"《AdobeAudition音頻編輯案例教程（新形態(tài)版）》設計理念先進，配套資源豐富：提供教學視頻、范例與模擬案例源文件、素材、練習題、PPT、補充知識點等內容，還配套有教學網站，非常適合翻轉課堂和混合式教學。全書共14章，內容主要包括音頻輸入/輸出接口、基本操作環(huán)境、基本編輯步驟、音頻效果處理、創(chuàng)建與設計聲音、母帶

本書以流行音樂演唱為基底，以流行音樂演唱訓練為導向，對流行音樂演唱風格展開論述，介紹了流行音樂的演唱風格，引導讀者對當前較為熱門的幾種流行音樂風格有基本的了解；詳細論述了中國流行音樂演唱風格，試圖厘清內地(大陸)、香港、臺灣流行音樂風格之間的關系；具體分析了流行音樂演唱技巧的相關訓練，介紹了流行音樂演唱的舞臺實踐；基于

作者基于電影音樂物理功能、心理功能與結構功能的理論分析，將新中國電影音樂審美變遷，按照時間線索進行整合性研究，將時代變遷及不同的文化生態(tài)和技術環(huán)境下，審美所呈現出的不同形態(tài)及其特征進行分析，同時以長春電影制片廠電影音樂為研究對象，進行個案研究，以期發(fā)現電

本書是2022年遼寧省教育廳高�；�本科研項目"基于模糊解釋理論的音樂人工智能演奏實驗研究"（項目編號：LJKMR20221374）成果。音樂人工智能是伴隨計算機與人工智能發(fā)展的一個較為成熟、吸引人的研究領域。本書基于藝術與科學相互融合特點，從音樂學研究角度，對音樂人工

老年大學中，很多學習樂器的老年人并不太了解簡譜和五線譜的基礎樂理。本書作者在老年大學任教，了解老年人需要學習的樂理基礎以及難度。針對老年人學習樂器的現實情況，讓讀者更快更輕松地學習音樂，培養(yǎng)興趣，愉悅身心。本書是學習樂器和聲樂的基礎，易學易懂的樂理知識書，讓那些神秘的數字不再是學音樂的阻礙。1.用簡單易懂的語言講述神秘

《作曲技術理論基礎教程》旨在為學習者提供全面、系統(tǒng)的作曲理論知識，從音樂語言的基本構成到創(chuàng)作技巧的實際應用，涵蓋了作曲的各個方面。全書以項目為單位，深入淺出地講解了音樂的時值與節(jié)奏、旋律創(chuàng)作與發(fā)展、和聲與和弦進行、配器與管弦樂法、形式與結構等核心內容，幫助讀者逐步掌握作曲的基本技法與理論基礎。通過對經典音樂形式、對位與

本書專注于小型曲式結構的分析與教學，旨在解決學生在音樂學習中常見的難點問題。通過對樂句、樂段劃分的三要素進行明確，教材為單二部、單三部曲式的分析提供了清晰的指導。教材中不僅解析了附屬結構如連接、引子、尾聲的劃分原則，還深入討論了調性統(tǒng)一原則，以及連接與擴充、展開的區(qū)別。首次提出段內、段外、部外引子的概念，以及廣義、狹義

《視唱練耳與理論》是巴黎市公立學校義務教育教材，原作者是巴黎國立高等音樂學院和聲教授A.拉維尼亞克，翻譯者是中央音樂學院作曲系李鶴老師。全書共有40課，適用于第一學年第一學期，教師可根據學生的接受情況安排每一節(jié)課內容的多少，比如學生熱情且有條理，教授可在一節(jié)課里安排本書兩節(jié)課甚至多節(jié)課的內容。反之，則可以將多個課時用于

本書引導學生從宏觀的角度認識和處理影視聲音技術與影視聲音藝術的關系，以技術與藝術互為補充，互為激發(fā)，使學生學到應用性比較強的知識與技能。內容上，避免理論性的枯燥、乏味、多從藝術作品實例出發(fā)，強調“藝術作品”的藝術本質特性，同時適用于從交叉學科與周邊學科的融合。從歷史到發(fā)展、從形態(tài)到風格、從創(chuàng)作到理念、從技術到藝術，形成