本書以黃梅戲舞臺(tái)傳播主體為立足點(diǎn)，力求將民間組織、商幫團(tuán)體和班社藝人等三大主體放在一起進(jìn)行綜合考察，在兼顧黃梅戲傳播個(gè)性的基礎(chǔ)上對(duì)戲曲舞臺(tái)傳播共性展開初步研究。全書運(yùn)用傳播學(xué)的方法，根據(jù)黃梅戲早期傳播的地理走向和傳播方式的不同分別對(duì)黃梅戲的水路傳播、舞臺(tái)傳播、電影傳播和電視傳播等方面作了一個(gè)大致的梳理，力圖闡明在不同的

本書匯集了原中國(guó)青年藝術(shù)劇院兩位藝術(shù)家陳永倞、冀淑平八十余篇著述，寫作時(shí)間跨度為1936—2000年，展現(xiàn)了這對(duì)劇苑伉儷六十余年的話劇人生和藝術(shù)成就。本書由他們的子女編撰，分為上、下兩冊(cè)共含五篇�！毒w篇》，由從事中外比較文學(xué)研究的陳小眉撰寫，概括闡述了本書的的主旨和內(nèi)容�！蛾愑纻娫拕∩�涯》，主要以時(shí)間脈絡(luò)為主線，依其人

吉林省傳統(tǒng)曲藝形式，包括二人轉(zhuǎn)、東北大鼓、盤索里、滿族說(shuō)部等藝術(shù)形式，選擇富有藝術(shù)生命力的曲藝形式，對(duì)其歷史起源、文化價(jià)值、市場(chǎng)生命力等進(jìn)行對(duì)外宣介具有重要的國(guó)際文化交流意義。著作主要圍繞吉林省傳統(tǒng)曲藝文獻(xiàn)外譯中的“譯什么”“誰(shuí)來(lái)譯”“怎么譯”三個(gè)問(wèn)題展開。關(guān)于“譯什么”，典籍外譯的內(nèi)容選擇要兼顧經(jīng)典性與流行性。對(duì)于“

“掌中千秋史，驅(qū)使百萬(wàn)兵”，陸豐皮影戲是一門集繪畫、雕刻、音樂(lè)、表演、舞臺(tái)技藝于一體的藝術(shù)，不僅是國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，亦入選世界人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。本書從歷史源流、藝術(shù)形態(tài)、傳承發(fā)展三章介紹陸豐皮影戲，尤其對(duì)皮影戲中影人影景、唱腔音樂(lè)、經(jīng)典劇目、重要傳承人等展開敘述，較好地展現(xiàn)這一民俗藝術(shù)的文化價(jià)值。

作者追隨閻世善先生近三十年，繼承、傳授近二十出武旦、刀馬旦劇目。至今，傳幫帶腳步也未停歇。在退休的日子里，潛心篤志，希望再為閻派藝術(shù)做些力所能及的貢獻(xiàn)。全書分為兩部分：(一)劇本：整理優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目：《竹林記》、《戰(zhàn)金山》、《金山寺》、《鋸大缸》、《青石山》、《紅桃山》、《壽州救駕》、《湘江會(huì)》、《打青龍》、《取金陵》共

本書對(duì)中國(guó)民族歌劇進(jìn)行多方面的分析與論述，主要內(nèi)容包括中國(guó)民族歌劇的起源于發(fā)展、藝術(shù)特色、社會(huì)意義、代表性作品與作曲家、教育傳播、創(chuàng)新實(shí)踐、保存與保護(hù)等，并對(duì)中國(guó)民族歌劇的未來(lái)趨勢(shì)與發(fā)展方向進(jìn)行了分析。本書的重點(diǎn)為中國(guó)民族歌劇的發(fā)展過(guò)程及藝術(shù)特色。書中詳細(xì)介紹了中國(guó)民族歌劇的發(fā)展歷史和過(guò)程，以及對(duì)中國(guó)民族歌劇的藝術(shù)特色

《豫劇舞臺(tái)美術(shù)》為學(xué)術(shù)專著，為2023年度國(guó)家出版基金資助項(xiàng)目“中國(guó)豫劇”叢書(第一輯)之一種。因有了豫劇的產(chǎn)生與發(fā)展，同時(shí)催生了對(duì)豫劇舞臺(tái)美術(shù)的相關(guān)研究。書稿由七章組成，包括豫劇舞臺(tái)布景及制作，豫劇舞臺(tái)燈光與照明，豫劇舞臺(tái)人物化妝造形，豫劇舞臺(tái)人物服裝設(shè)計(jì)等方面內(nèi)容。對(duì)近年來(lái)豫劇舞臺(tái)、舞臺(tái)布景、舞臺(tái)燈光、舞臺(tái)道具等分

本集刊致力于推動(dòng)儺戲?qū)W學(xué)科建構(gòu)與發(fā)展。近期把握以下三個(gè)原則：一是繼續(xù)秉承理論研究與田野考察相結(jié)合的傳統(tǒng)，向理論研究體系化、系統(tǒng)化和田野考察深入化、細(xì)致化兩個(gè)方向推進(jìn)。二是保持國(guó)際化視野。儺戲不是中國(guó)所獨(dú)有的戲劇藝術(shù)形態(tài)，它具有世界普遍性、共通性，在儺戲?qū)W研究上能夠與世界學(xué)界形成對(duì)話。三是在努力梳理、厘清儺戲歷史的同時(shí)，

《制度·文本·演�。骸凑汛�簫韶〉與清代宮廷戲曲研究》一書通過(guò)豐富的文獻(xiàn)資料和學(xué)術(shù)分析，詳細(xì)考辨了《昭代簫韶》的編創(chuàng)過(guò)程，指出其源于乾隆末年的《鐵旗陣》，并在嘉慶年間分化為兩部大戲。作者系統(tǒng)考察了楊家將戲曲的“前文本”及其他宮廷大戲?qū)Α墩汛�簫韶》的影響，提供了文本生成背景。在研究方法上，本書采用跨學(xué)科視角，深入探討帝王心

\"本書用戲劇學(xué)的理念詮釋中國(guó)歷史上繁復(fù)的演劇現(xiàn)象，用民族學(xué)的眼光發(fā)現(xiàn)中華大家庭中各民族戲劇文化的特點(diǎn)及其意義，用歷史分析方法關(guān)注各個(gè)不同時(shí)期各種戲劇現(xiàn)象的獨(dú)特性及其有機(jī)聯(lián)系；全書通過(guò)靈活的章節(jié)設(shè)計(jì)以及點(diǎn)面互應(yīng)、繁簡(jiǎn)結(jié)合的書寫方式，力求以有限的篇幅全面包容“中華”各民族古往今來(lái)的各種“戲劇”，以此來(lái)體現(xiàn)“通史”的意義。