本書是對戲曲舞蹈身體語言規(guī)律性原理的探討。全書圍繞“身體語言”這一核心，首先對戲曲舞蹈身體語言的歷史形態(tài)進行梳理，以確立戲曲舞蹈身體語言的本質(zhì)特征；在分析戲曲舞蹈程式化語言體系的生成方式、構(gòu)建原則與技術法則，以及外部形態(tài)的表達方式與風格傾向之后，對戲曲舞蹈百年史中的眾多藝術典范進行深入分析，這亦是對戲曲舞蹈身體語言的基

為紀念昆劇傳字輩藝術家從藝百年，本書收錄了研討會34篇論文，分為“傳字輩昆劇藝術的傳承與發(fā)展”“昆劇傳習所創(chuàng)立之辯”“傳字輩昆劇表演藝術與傳播”“傳字輩昆劇藝術家的歷史經(jīng)驗與成就”等四個板塊�！皞髯州吚�劇藝術的傳承與發(fā)展”對傳字輩藝術的盛衰、傳承以及生存發(fā)展進行了充分討論，提出“衰而未亡”的昆劇藝術，在當下作為“非遺”

本書對泗州戲的文化生態(tài)進行了深刻的研究，作者在蘇北、皖北的鄉(xiāng)野農(nóng)村開展了長期的田野調(diào)查，從文化人類學、文化生態(tài)學、音樂社會學、藝術傳播學等視角入手，專注地將泗州戲的方方面面——由表及里、由縱到橫、由微觀到宏觀、由內(nèi)因到外因進行了一次梳理，將泗州戲的發(fā)源、發(fā)展、繁榮、衰敗以及現(xiàn)狀進行了總結(jié)，并對其賴以生存的文化區(qū)域生態(tài)進

《昆曲之美》為香港中文大學開設的昆曲之美課程2012、2013、2014、2015、2017年五次的演講紀錄。課程內(nèi)容為多位昆曲表演藝術家講解昆曲行當?shù)乃墓ξ宸ǎ�以及多出昆曲折子戲的演出體會。其中包括王芝泉老師講解《西游記?借扇》、《擋馬》與《扈家莊》；計鎮(zhèn)華老師講解《長生殿?彈詞》；鄧宛霞老師講解《牡丹亭?游園驚夢》

本書的主要內(nèi)容是從視覺文化時代語境出發(fā)，審視中國當代戲劇創(chuàng)作的藝術轉(zhuǎn)型話題。首先，梳理視覺文化的主要理論、當代戲劇與視覺文化的聯(lián)系，以及1990年代以來中國戲劇視覺化轉(zhuǎn)型的時代語境，主要是廣電總局、文化部提出注重文藝娛樂性和觀賞性，從而引發(fā)戲劇藝術的重大轉(zhuǎn)型。對之，可以概括為是視覺化、空間化、景觀化、形式化的四化改革。

第三屆亞洲戲劇論壇文萃

蒲劇學初探：哲學的戲劇，戲劇的哲學

本書圍繞清宮連臺本大戲《封神天榜行研究，《封神天榜》編創(chuàng)于乾隆盛世。全劇十本，每本二十四出，昆弋合奏，嚴謹；天命思想與忠孝節(jié)義貫穿始終，思想正統(tǒng)；場上神鬼畢集、面具千百、機關巧設、離奇變詭，場面宏大。但是署演劇檔案卻難尋其蹤影，南府、景山時期演劇檔案又多遺失，相關筆記資料也語焉不詳。那么，《封神天榜》在清宮戲曲演出究竟

本書作者精選12篇戲劇理論與批評文論，通過對《羅斯莫莊》《終身大事》《十四行詩中的黑夫人》《偽君子》等中外經(jīng)典戲劇作品及其演出的詳細分析，從馬克思主義、情節(jié)劇意識及道教文化等不同角度出發(fā)，闡述了作者關于戲劇理論的思考研究成果。 本書最后還收錄了作者對中央戲劇學院丁濤教授的訪談錄，其中談及我國戲劇教學等方方面面的問題，

《時白林黃梅戲劇目主旋律譜選集》是從時白林先生創(chuàng)作的五部黃梅戲中選取了148個唱段整理編輯而成的，包括《孟姜女》《雷雨》《江姐》等經(jīng)典劇目。這都是時老先生多年創(chuàng)作的心血結(jié)晶，大部分劇目仍在各個黃梅戲舞臺上演，流傳廣泛，傳唱度高。