非物質文化遺產作為既定的形態(tài)存在，不是孤立的；就其內部結構來說，它是混生性的；就其表現方式來看，它與多種文化表征又是共生的。湖南傳統(tǒng)音樂表演類項目是具體的存在，是混生性結構，又有共同的特點。我們不可能用一般的、抽象的原則去對待完全不同質的、具體的對象。從湖南傳統(tǒng)音樂表演類項目保護現狀來說，不能就保護談保護，更不能就開發(fā)

本書匯集了第八屆京劇學學術研討會中部分戲曲專家學者，表演藝術家等京劇愛好者，就京劇文獻的發(fā)掘、整理與研究并結合戲曲創(chuàng)作與演出實踐撰寫的論文。旨在推進京劇研究與傳播，致力于京劇健康發(fā)展，同時也為各位學者、戲劇戲曲京劇愛好者提供研究標本。

本書首先將從選角工作前史談及至當今選角工作詳情，對電影、電視劇、戲劇的選角工作進行全景闡述，從職業(yè)定義論及職業(yè)職責，從需具備的職業(yè)能力談及從業(yè)人員必備的職業(yè)操守，從行業(yè)人員如何接到工作述及如何開展工作，直至順利完成工作。其后，針對各個藝術門類的選角過程展開細致地特寫，盡量體現各門類藝術形式的選角工作特點，對電影、電視劇

本書中的研究方法主要著重在對比實驗，呈現有無接受超個人心理學訓練之間演員在表演上的差別，而當中運用的超個人心理學方法諸如合氣道、正念冥想等方法，都可以與演員本身在專業(yè)院校內的專業(yè)訓練相結合，不同年齡、不同水平，以及不同經驗的演員們都適用，都對他們的表演提高了極大的水平。而這些表演水平之所以提高，是因為他們更好地連接自己

本書所選文章主要是王曉鷹20多年的藝術創(chuàng)作作品的研究，分為研討專論、劇目評說、早期關注、學生論文四部分，部分收錄了幾十篇我國一些專家學者對王曉鷹導演藝術的評價和研究性文章。第二部分收錄了幾十篇對王曉鷹執(zhí)導的一些劇目進行分析和評價的文章。第三部分是對王曉鷹早期作品的一些分析。第四部分則是一些學生關于王曉鷹作品的研究論文。

《西方歌劇藝術的流變與呈現》對西方歌劇藝術進行了系統(tǒng)研究，主要內容包括：西方歌劇藝術概述、西方歌劇藝術的歷史流變、西方歌劇藝術的音樂呈現、西方歌劇藝術的演唱與傳達、經典歌劇作品分析等。本書思路清晰、有層次，理論闡述深入淺出，內容豐富新穎，是一本值得學習研究的著作。

本書從中國音樂劇概述入手，首先，分析多維度視角下中國音樂劇的劇本創(chuàng)作方法，多維度視角下中國音樂劇的音樂創(chuàng)作方法，多維度視角下中國音樂劇的舞蹈創(chuàng)作方法；然后，探索多維度視角下中國音樂劇元素在實踐中的融合應用，多維度視角下中國音樂劇元素在實踐中的融合應用；接著，探索多維度視角下大學音樂劇實踐及鑒賞教學方法，多維度視角下中國

中國戲劇從遠古走來，發(fā)展到宋元南戲，作為藝術的戲劇正式形成了。它至今大約有800年的歷史。這800年問總體上看，經歷了三個季節(jié)或周期：前五百年是作家戲劇時代，經關漢卿、王實甫、馬致遠、高則誠、湯顯祖、李玉、李漁，一直到17世紀*后十年的洪異和孔尚任；思想大師林立，文學巨匠輩出，他們的作品不但是中華民族文化史、藝術*杰出

一部完整記錄從話劇誕生到新中國成立劇場藝術發(fā)展進程的演出史。還原真實演出現場，擷取珍貴演出評論，鉤沉詳實劇目內容。填補影像資料空缺的的50年中國現代劇場演出實況。重現那些過去了的劇場時光碎影，重溫中國話劇藝術家們的生死誓言與行動。著名戲劇理論家譚霈生先生作序全六卷傾力呈現。

本書是一本面向家庭親子閱讀的皮影繪本。本書以上海桂林皮影傳承人沈明泉先生為原型，編繪了桂林皮影的表演與傳承的故事。沈老先生目前不僅進行皮影的表演，還將皮影帶進來課堂，每周堅持給學生進行皮影的教學，內容包括皮影的制作與表演。因此，該書就圍繞皮影服飾、頭像、制作工藝，以及表演方式等展開，呈現了皮影豐富的文化內涵。故事由作為