《中國話劇藝術家訪談與研究》一至四輯，非短時之功，它涉及的被采訪者、被研究者眾多，這里既有首屈一指的大藝術家，也有基層院團的話劇藝術工作者，既有京、滬文化中心區(qū)域話劇成就的體現(xiàn)者，也有邊疆地區(qū)話劇藝術的堅守者。曾幾何時，為了采訪到心儀已久的話劇藝術家，我們多方聯(lián)絡，誠摯邀約，多次登門，才有機會開展我們的工作。這項工作動

王金璐系當代京劇武生泰斗。本書內(nèi)容分為回憶和談藝兩個部分，文前集中收錄王金璐劇照及工作照，文后附錄在王金璐先生教學演出本基礎上加工整理的《林沖夜奔》《挑華車》等經(jīng)典劇本，以及王金璐先生年表。中華戲校（1930—1940年）是由戲曲界及文化界一批有識之士創(chuàng)辦的新式京劇教育學校，其特有的教學、管理理念及成就在京劇教育史上留

本書圖文并茂，內(nèi)容豐富，融文字、圖片、影音于一書，以學唱經(jīng)典、學念道白、名劇欣賞三個大單元來統(tǒng)領全書，以64篇經(jīng)典唱段、念白、劇作來豐富內(nèi)容，以京劇名人軼事、圖文說戲等小板塊來擴展整體上做到了學唱有曲譜、念白有臺詞、名劇有解說、欣賞有視頻，較好地契合了不同年齡層次的讀者的閱讀需要，不僅可以作為傳播中華傳統(tǒng)文化之一的京劇

本書從探討數(shù)字化劇場藝術的觀念基礎和理論淵源出發(fā)，比較詳盡地呈現(xiàn)了數(shù)字化劇場藝術的形態(tài)流變歷程，并對其形態(tài)語言要素與審美特質(zhì)進行剖析，力爭在追溯中外數(shù)字化劇場藝術演變歷程的基礎上，建構數(shù)字化劇場藝術的理論空間，為當代中國數(shù)字化劇場藝術的創(chuàng)作實踐與理論研究提供有益的借鑒。課題主要由數(shù)字化劇場藝術的歷時性藝術流變和共時性特

上海劇藝社是中國共產(chǎn)黨直接領導的進步職業(yè)劇團，堪稱孤島時期及抗日戰(zhàn)爭之后上海劇運的一面旗幟，在中國話劇史上占有獨特地位。本書對上海劇藝社展開深入一系統(tǒng)的專門研究，從劇團組織、劇目建設和舞臺藝術三個方面，探究其組織特點、藝術成就及歷史局限。在具體深入的個案研究基礎上，本書綜合運用戲劇學、歷史學、社會學的研究方法，以這一兼

十八大以來，體現(xiàn)了黨和政府對傳統(tǒng)戲曲文化關懷和支持的“十三五”國家重點圖書出版規(guī)劃項目《郭漢城文集》（十卷本）從策劃到出版歷時兩年有余。在此期間，多家媒體、期刊刊發(fā)了圍繞文集內(nèi)容的綜述、訪談性文章。2019年10月15日，《郭漢城文集》（十卷本）新書發(fā)布會在北京恭王府博物館大戲樓舉行，時任文化和旅游部黨組書記、部長雒樹

川劇又稱川戲，是用四川話演唱的地方戲曲，主要流行于四川、重慶全境以及云南、貴州的部分地區(qū)，是我國西南地區(qū)影響大的地方劇種。川劇歷史悠久，起源可以追溯到先秦乃至更早的時期，而后兩漢的角抵百戲，為早期的川劇奠定了基礎。唐代有“蜀戲冠天下”的說法。明末清初，隨著“湖廣填四川”的移民浪潮，川劇經(jīng)歷了一個聲腔流入到融合的過程，到

本書講解了古典芭蕾舞、現(xiàn)代舞、毯子功等形體基本功的訓練，中國古典舞身韻、器械道具運用等舞臺技能的訓練，中國民間舞、古典儀等代表性動作技能的訓練。對于形體訓練的講解圖文并茂，還有示范動作的完整視頻。本書填補戲劇影視表演專業(yè)形體課程教材的空白，既可作為高校相關專業(yè)的教材，也可作為廣大表演藝術、舞蹈藝術愛好者的參考用書。本書

本著作以中國西南地區(qū)儺戲文化為研究對象，收錄了十位學者近十年來(2010年-2020年)具有代表性的研究成果。內(nèi)容主要包括三個方面：一、梳理了近三十年西南地區(qū)儺戲文化研究的學術脈絡。二、開拓了儺戲文化研究的學術視角和學科、融學科領域；文圖并茂，配附一些具有文化價值的典型圖片。三、創(chuàng)新性地提出了一系列學術觀點，如“貴州安

本書為廣西藝術創(chuàng)作中心出品的一系列作品中的其中一本，有以持續(xù)思考、獨特視角和溫暖情懷折射時代大局的一臺臺大型劇目，其體現(xiàn)出來的“真、善、美”成為廣西舞臺藝術中的堅實底色和深刻注解。其中包括小戲小品、長歌短曲、綜藝晚會和文旅融合演出。