本書集合了戲劇大師陸帕、著名電影導演田壯壯、哲學家陳嘉映、哲學家陸興華、古典學者張文江、導演黃驥、藝術家文慧、海外著名學者張真等學界、藝文界各類代表人物的對話，是一個很好的分享，并對城市空間內的知識生產和公共生活的建構提出自己的思考。“場外說”工作室是由王音潔倡導創(chuàng)立的一個文化生產工作室。自2013年形成以來，創(chuàng)立了場

歌劇，是“音樂藝術皇冠上的明珠”，是一門綜合性舞臺藝術。認識歌劇，享受視聽盛宴，深刻體會歌劇的歷史文化和藝術思維。本書追溯歌劇歷史，邂逅歌劇藝術，見證歌劇文化與藝術的成長，探索經典歌劇藝術，欣賞與感受歌劇的千姿百態(tài)、無窮魅力。你是否想要了解不同時期的經典歌��？是否想要感受西方歌劇與中國歌劇的不同魅力？翻開本書，來赴一場

《中國高等戲劇教育2019》來自全國各地25所高校的專家學者，通過學術論壇、教學展示和舞臺演出的形式，溝通觀點、博采眾長，交流教學經驗、分享教學成果。中國高等戲劇教育聯(lián)盟是由中央戲劇學院倡議、發(fā)起成立的一個聯(lián)系中國高等戲劇教育機構的常規(guī)學術型組織。旨在建立一個聯(lián)系中國戲劇教育機構的有效機制，增進各院校的相互了解與交流，

本書通過對中國話劇舞臺上莎士比亞戲劇演出進行科學化、系統(tǒng)化的梳理，突破前人或話劇戲曲兼重或側重于戲曲莎演的研究局限，專以話劇莎演為研究對象，秉承莎氏戲劇文本與話劇表演手法相結合、學術研究與舞臺實踐相結合的宗旨，彌補戲劇人士著重舞臺而莎學專家講究文本二者割裂之不足，以時間為主線從社會、歷史、經濟、文化層面對莎劇演出進行橫

中國戲曲在上千年的藝術實踐中形成了自己獨特的體系，同時產生了獨具特色的、表現(xiàn)戲曲行業(yè)的熟語——戲諺。戲諺是歷代戲曲藝人長期藝術實踐的經驗總結，是經過提煉、篩選形成的對戲曲文化的詩意表達，言簡意賅地反映了戲曲的形制、藝術特點以及行業(yè)規(guī)律、規(guī)范和行為標準，總結了戲曲藝術的美學精神和美學追求。本書以戲諺為研究對象，從共時和歷

本書是當代西方研究包豪斯劇場的代表性成果，聚焦于包豪斯大師奧斯卡？施萊默的繪畫、編舞和劇場作品，通過準確的理論視角和精彩的作品分析，闡明這位包豪斯舞臺工坊的領導者在設計和現(xiàn)當代表演領域發(fā)揮的歷史作用，并將施萊默的非凡實踐視為包豪斯的空間探索與當代舞臺乃至當代倫理、美學和社會相關聯(lián)的重要紐帶。這部令人印象深刻的著作，對于

威廉·艾斯珀，當代杰出的表演教練之一，一生致力于闡述并拓展桑福德·邁斯納的傳奇表演技巧，制定了一套嚴格的訓練體系，為成為真正的創(chuàng)造性演員提供一套清晰明確、循序漸進的方法。本書再現(xiàn)了威廉·艾斯珀如何指導表演專業(yè)新生的全過程，生動地展示了良好的訓練并沒有禁錮演員的直覺，而是讓他們帶

本書是一本轉輪越劇文化的學術著作。該書共分六章，分別從民間根源、審美、師承、舞臺、唱腔、傳播語境等角度，全面系統(tǒng)地越劇文化的產生和發(fā)展，論述了越劇藝術的獨特魅力及價值方法，揭示了越劇發(fā)生發(fā)展的地域環(huán)境特色，有利于越劇的地方保護與傳承弘揚。

本書從綜述、正音曲、昆腔、雜調、伴樂、鑼鼓譜、樂器等方面介紹正字戲音樂聲腔，錄入正字戲代表性曲目465首，正音曲和昆曲代表性鑼鼓字譜65支。

本書記錄了作者近80年的藝術生涯和取得的藝術成就。其中的一些研究文章，闡述了作者對中國戲曲音樂演變、發(fā)展過程中的成就和不足的許多真知灼見，有理有據，極具學術研究和史料價值。在這本書中，作者不但為我們記錄和展示了中國戲曲(尤其是越劇)的一段發(fā)展史，還提供了許多極具史料價值的照片，可以這樣說，在某種意義上，這也是