本書以中國傳統(tǒng)藝術史為基礎，以中國古代藝術文獻為材料，以古代藝術理論形態(tài)的話語為對象，結合現(xiàn)代哲學本體論的有關內(nèi)容尋繹出中國傳統(tǒng)藝術理論的核心范疇及觀念。本體論范疇是道、氣和象范疇。道是中國傳統(tǒng)藝術的精神蘄向，氣是中國傳統(tǒng)藝術的生命哲學，象是中國傳統(tǒng)藝術的形式特性。中國傳統(tǒng)藝術不是這三者的簡單相加，而是這三者的有機融合

本書立足于中國高等藝術教育的現(xiàn)實需求，嘗試構建藝術教育學科與“社會性別”研究的人文社會科學的互動研究。研究采用觀察法、訪談法、案例分析法、質(zhì)的研究等方法，確立以社會性別取向?qū)嵤└叩人囆g教育為研究對象的專項研究。內(nèi)容包括：社會性別思想介入高等藝術教育、以社會性別審視的高等藝術教育形態(tài)、社會性別群體在藝術從業(yè)中的社會行動選

《18世紀巴黎的畫家與公共生活》一書以18世紀法國巴黎沙龍展及其公眾為主題。在書中，托馬斯·克洛考察了不同時期沙龍展的開展情況、公共空間的形成過程以及政府、皇家繪畫與雕塑學院、贊助人、評論家與公眾的關系。作者以18世紀法國畫家華托、格勒茲、大衛(wèi)為主要論述對象，重點探討了18世紀不同時期沙龍公眾的性質(zhì)、內(nèi)在

《守望匠心青少年非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳統(tǒng)美術及傳統(tǒng)技藝普及讀本》分為傳統(tǒng)美術篇和傳統(tǒng)技藝篇兩冊，為針對青少年們普及我國優(yōu)秀非物質(zhì)文化遺產(chǎn)讀物，在內(nèi)容上以中國民間傳統(tǒng)美術及傳統(tǒng)技藝的概念入手，結合我國的傳統(tǒng)民俗，精選傳統(tǒng)美術和傳統(tǒng)技藝中美感和形式感、有民族本土藝術特色的年畫、剪紙、泥塑、風箏、唐卡、織造、漆藝、陶瓷等藝術品類進

守望匠心-傳統(tǒng)美術篇

本書側重于“讀圖”，是作者美術史與美術批評的論文集，共分三編。第一部分主要是對中外美術史中文本、圖像與實物的關聯(lián)性解讀；第二部分遴選了三篇西方美術史論文，分別對西方文藝復興時期的藝術、1918—1936年歐洲古典藝術復興以及畢加索的“斗�！敝黝}進行分析，同樣以圖像解讀為核心；第三部分選取了中國當代藝術家的繪畫創(chuàng)作進行藝

該書立足于我國美術館本土發(fā)展現(xiàn)狀，結合國外美術館發(fā)展經(jīng)驗，通過對美術館行政管理基本架構和實用案例的分析，系統(tǒng)梳理國內(nèi)美術館行政管理體系，從理論層面解讀美術館行政管理的研究對象、過程和內(nèi)容等。在框架結構上，章主要介紹了公共美術館行政管理的基本概念和理論，第二章介紹了國外美術館的行政管理模式，第三章介紹了國內(nèi)公共

《鑒賞力批判》作為德拉·沃爾佩的美學代表作，是20世紀美學發(fā)展歷史上的重要轉(zhuǎn)折點之一。該書在倡導一般藝術的歷史唯物主義理論立場的同時，反對普列漢諾夫和盧卡奇的社會學還原論，批駁克羅齊和新批評的形式主義非理性論，彰顯概念意義與審美效應之間不可分割的內(nèi)在聯(lián)系。為此，作者整體性角度出發(fā)，在重新評價藝術品時，一方

《藝術的真諦》是一部理論性的藝術史概論，側重闡述古今中外不同時期和不同流派的藝術特點、價值與鑒賞方法。此書行文流暢，觀點明確，言簡意賅，可讀性遠超同類書籍。基于跨文化審美視野，本書作者對非洲原始藝術、中國古代藝術和西方古典藝術的分析評判，在專家和讀者中享有廣泛影響和較高聲譽。對于從事或喜好藝術創(chuàng)作、藝術理論與藝術審美的

這是一本藝術品檢測分析技術的簡明匯編，為實用型技術手冊類書籍。書中分50章介紹了50種技術方法（每章平均約1000英文單詞，個別章節(jié)少量插圖），按技術類別與相關性排序。書中各章節(jié)體例統(tǒng)一，每一章都包含分類、說明、應用、局限性、補充方法、技術規(guī)范與注意事項、文獻等8節(jié)內(nèi)容，簡要而全面地介紹了每一種技術方法�？蓭椭�讀者方便