本書圍繞具有鮮明江蘇地方特色且又有國際影響力的宜興紫砂文化展開。書中介紹了宜興紫砂的源流、發(fā)展，揭示了其在各個不同歷史時期的工藝與藝術特點，以及對社會經(jīng)濟、文化造成的影響，同時也介紹了江蘇特有的地域文化與風情。書中既包括紫砂工藝的流程演變，也包括了對歷代紫砂工藝大師及其作品的介紹，更有對紫砂工藝所蘊藏的文化價值、歷史價

藍印花布作為中國傳統(tǒng)的手工印染工藝品，歷史上也稱為“藥斑布”或“澆花布”，距今已有一千多年的歷史。藍印花布從紡紗、織布到印染，全部是純手工而成，藍白二色的搭配符合中國傳統(tǒng)的審美標準，而簡單、原始的藍白兩色，同時創(chuàng)造出一個淳樸自然、千變萬化、絢麗多姿的藍白藝術世界�；ú忌系募y樣圖案，一般都來自民間，寄托了百姓對美滿生活的

本書介紹21款立體花朵，有芍藥、月季、郁金香、百合、向日葵等。書中的每個作品都附帶彩圖解說，并且有實物等大的紙樣。

貴州，這片神奇的土地，孕育了豐富多彩的民族民間工藝美術。在數(shù)千年的歷史長河中，貴州各民族先民在自己的天地里，自耕自食，繁衍生息，創(chuàng)造了獨特的民俗文化。貴州各民族在歷史進程中所創(chuàng)造的綺麗多姿的民間美術令人嘆為觀止，這是一種奇美、大美。民間剪紙，以其靈動的線條和巧妙的構圖，展現(xiàn)出貴州人民對生活的熱愛和對美的追求。一把剪刀、

本書從陶瓷彩繪裝飾工藝入手，分別就陶瓷釉上彩繪、釉下彩繪的種類、歷史發(fā)展及制作工藝做了梳理，以圖文并茂的形式做分類講解，并收集整理了當下陶瓷藝術家多種創(chuàng)新類型的創(chuàng)作技法和表現(xiàn)方式。

本書深入探討了溫州傳統(tǒng)插花的歷史淵源、歷史沿革、地域風格特點、技藝方法等內容，用花藝作品展示溫州山水的意境，展現(xiàn)這一獨特民間藝術形式的魅力和價值。

本書從當代“大視覺”領域的品牌視覺、產(chǎn)品包裝、動漫及文創(chuàng)設計等角度出發(fā)，分類展示了近百個中外優(yōu)秀設計案例。這些案例將民族文化傳統(tǒng)性與時代性相結合，并進行專業(yè)點評剖析，旨在探討和總結“中國元素”“再設計”的創(chuàng)意創(chuàng)新方法和規(guī)律。本書結合大量當代設計實踐案例進行剖析，為設計師、高校藝術類專業(yè)師生及藝術設計愛好者提供了“中國元

本書以時間序列為綱，介紹了從新石器時代至清代陶瓷藝術的發(fā)展歷程。在各章的概述部分，對不同時期的中國陶瓷造型、陶瓷裝飾、陶瓷釉料、制瓷技術所形成的內在原因，結合當時的自然環(huán)境、政治背景、文化發(fā)展、市場需求，以及中國當時的對外貿(mào)易等因素，從不同時期中國人的哲學思想、審美經(jīng)驗的變化等在陶瓷藝術上的折射和反映展開種種分析。通過

本書以唐宋裝飾藝術的發(fā)展脈絡為基底，以唐宋裝飾藝術的各類載體為導向，介紹了我國傳統(tǒng)裝飾藝術的界定、特征和發(fā)展以及我國傳統(tǒng)裝飾藝術所形成的審美場；論述了唐宋瓷器的裝飾技法和主題紋飾、唐宋瓷器裝飾紋樣的來源以及唐宋瓷器紋飾所反映的思想意識；對唐宋絲織裝飾，麻織、毛織、棉織裝飾，印染裝飾和刺繡裝飾進行了闡述；對唐宋金銀器裝飾

《中國瓷器小史》是一部講述中國瓷器及其發(fā)展歷史的圖書，內容包括了許之衡的《飲流齋說瓷》和朱琰的《陶說》兩本瓷器研究的經(jīng)典著作。其中，《飲流齋說瓷》講了窯、胎釉、彩色、花卉、款識、瓶罐、杯盤、雜具和疵偽；《陶說》則從古、今、明的3個歷史階段，講述瓷器的發(fā)展；同時，配以20幅全彩插畫。全書圖文并茂、文字分條縷析，是瓷器研究