《國家大劇院音樂講堂：芭蕾欣賞十八講》圍繞芭蕾音樂欣賞展開，立體呈現(xiàn)芭蕾音樂的諸多方面，試圖為欣賞者提供一個獨特的切入點和全面的欣賞指南。《國家大劇院音樂講堂：芭蕾欣賞十八講》主要是通過對當今仍活躍在世界舞臺上的著名芭蕾作品的音樂與其創(chuàng)作背景等的分析與介紹，達到普及經(jīng)典芭蕾舞劇的目的。

流行與爵士和聲學進階，深入淺出，層階型強，《流行與爵士和聲學進階》是一本經(jīng)典的爵士和聲教程。

《樂之詩意·結(jié)構(gòu)隨想：R.施特勞斯七部交響詩之結(jié)構(gòu)藝術(shù)》R·施特勞斯的早期創(chuàng)作是在父親的倡導(dǎo)下崇尚門德爾松的風格和勃拉姆斯的新古典主義。浪漫主義交響詩是音樂與文學、詩歌、傳說故事、甚至哲學思想的有機結(jié)合，然而文學、詩歌、故事等則植根于一定區(qū)域的民族文化當中。所以，交響詩這一體裁也伴隨著民族主義音樂的興起而逐漸發(fā)展，在一

《創(chuàng)新音樂研究文叢：燕南芝庵<唱論>研究》是一個青年學者對《唱論》的深刻的理解與認識。對原文有比較精辟、準確的釋解和譯注，更重要的是，還有深刻的研究觀點，闡發(fā)自己對《唱論》獨到的藝術(shù)見解和藝術(shù)認知，對于民族聲樂的理論研究、對于民族聲樂的教學實踐和演唱實踐，都會有深遠的影響。希望有更多從事演唱、教學、理論研究的人們能夠靜

《張千一歌劇音樂創(chuàng)作研究》主要是研究張千一的兩部作品：歌劇《太陽雪》和說唱劇《解放》，文字淺顯易懂，邏輯關(guān)系清晰。其中主要是詳細分析這兩部歌劇的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作手法，以及如何用現(xiàn)代音樂思維表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)心思緒變化等。 內(nèi)容中用許多譜例對所提的觀點加以佐證。

《歌曲寫作基礎(chǔ)教程》除比較系統(tǒng)地介紹了詞、曲寫作的基本知識及各種不同類型的歌曲在寫作上的不同之外，還談到了樂曲旋律的修辭、歌曲寫作中的“倒字”問題及回避、樂曲旋律中“彩句”的運用等一些迄今為止尚無任何同類書提到過的問題及解決辦法。《歌曲寫作基礎(chǔ)教程》內(nèi)容翔實，通俗易懂，除可作為歌曲寫作課的入門教材外，還可作為從零開始學

《創(chuàng)新音樂研究文叢：我國鋼絲錄音遺存音樂音響檔案樣本測試與音頻還原》是對磁性鋼絲錄音載體進行以音頻信息還原為主要目標的一項音頻應(yīng)用技術(shù)研究。研究的對象為我國20世紀40年代末至50年代初、中期，應(yīng)用磁性鋼絲錄音技術(shù)采錄并遺存下來的音樂音響檔案。 作為世界磁性錄音技術(shù)早期發(fā)展階段的鋼絲錄音，退出實際應(yīng)用舞臺，距今已逾半

葛中選是明末著名的樂律、音韻學家，他的《太律》是一部重要的樂律學、音韻學著作。該書套用樂律理念分析語音，致其難讀。但是，只要把那些跟語音分析不相關(guān)的成分去掉，就顯現(xiàn)出了葛氏設(shè)立的各種語音分析范疇。該書前三卷所載的三種不同編列方式的韻圖（音節(jié)表）分析討論了當時的官話語音系統(tǒng)�！短�律》所創(chuàng)立的語音分析范疇和韻圖（音節(jié)）編排

《音樂聽力：電視大獎賽視唱練耳試題匯編》主要內(nèi)容包括：西方經(jīng)典樂曲試題、中國經(jīng)典樂曲試題、流行經(jīng)典樂曲試題等。

《學校音樂教育理論譯叢：少年兒童嗓音訓(xùn)練與養(yǎng)護（修訂版）》主要內(nèi)容包括：兒童的聲樂訓(xùn)練、兒童聲音的特點、變聲、從聽到唱、呼吸、喉頭發(fā)聲、音區(qū)、共鳴腔體、聲樂教學練聲曲、聲音不協(xié)調(diào)的低音歌者、一些基本規(guī)則等。