本書介紹了好萊塢的電影產(chǎn)業(yè)運營模式，這種運營模式主要包括：制片人中心制、完片擔(dān)保制度、全球發(fā)行網(wǎng)絡(luò)、電影衍生品轉(zhuǎn)化機制、商業(yè)電影制造機制等。為了加深讀者對好萊塢運營模式的理解，作者還選擇了六部好萊塢經(jīng)典賣座電影作為案例，從電影的故事、題材、導(dǎo)演、演員、技術(shù)、營銷六個方面對好萊塢經(jīng)典賣座電影的特點展開了分析。

本書系統(tǒng)介紹了新中國成立初期，藏族題材電影的主要內(nèi)容、拍攝過程、拍攝花絮等，是第一本介紹藏族題材電影的書籍。

本書根據(jù)影視動畫專業(yè)場景設(shè)計課程的課程大綱要求和課程設(shè)計思路，動畫場景設(shè)計師動畫專業(yè)的必修課，動畫場景設(shè)計一般分為：內(nèi)景、外景和內(nèi)外結(jié)合景，而完成場景設(shè)計的常規(guī)設(shè)計圖包括：場景效果圖，場景平面圖、立面圖，場景細部圖，場景結(jié)構(gòu)鳥瞰圖，需要的話可以制作場景模型。本書的主要內(nèi)容為九章，分別是第一章、影視動畫場景設(shè)計概述，第二

創(chuàng)作出《龍貓》《千與千尋》的吉卜力工作室，作品以細膩精致的畫風(fēng)、天馬行空的想象著稱。自1985年成立以來，吉卜力出品，必屬精品深入人心。面對這個享譽全球、不可妄議的動畫巨頭，鬼才導(dǎo)演押井守卻有不同意見。在本書中，他以毒辣眼光審視著吉卜力的成敗功過，從工作室成立前夕聊到后繼無人的現(xiàn)今，細數(shù)20余部經(jīng)典作品深埋于華麗畫面下

《我還未讀懂漫山白雪》是年輕的寫作者、建筑師章程的電影隨筆集，但文體更廣闊，不止于讀解電影。他以豐沛而敏銳的書寫，帶我們走進塔可夫斯基、費里尼、阿基考里斯馬基、伍迪艾倫、大島渚、婁燁、王家衛(wèi)、侯孝賢等三十一位導(dǎo)演的影像世界，以及他們恣意與真誠、感傷而燦爛的人生。他把自己投射到書寫的事物中，向記憶回溯，所有的過往經(jīng)驗，觀

不同類型和風(fēng)格的紀錄片孕育成長在不同的時代和社會環(huán)境，造就了紀錄片領(lǐng)域豐富多樣、各美其美的多元共生局面。本書對紀錄片的類型與風(fēng)格進行了歸納與劃分，首先簡要回顧了紀錄片發(fā)展簡史，然后詳細闡述其類型與風(fēng)格劃分的依據(jù)，從表達、時態(tài)、功能、數(shù)字網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、敘事視點五個方面進行細分，并輔以解讀典型紀錄片，剖析其風(fēng)格。

任何門類的藝術(shù)史，就是其藝術(shù)觀念和藝術(shù)語言的更新史。影視史，就是影視技術(shù)與藝術(shù)理想不斷發(fā)展融合，催生成就影視語言變遷的歷史。本書從影視藝術(shù)創(chuàng)作的基本原理入手，結(jié)合作品實例，系統(tǒng)解析聲畫關(guān)系、美工造型、畫面創(chuàng)作、鏡頭分切、場面調(diào)度、表演特性、時空、節(jié)奏、風(fēng)格等構(gòu)成視聽語言的造型元素、特殊手段、使讀者逐漸明晰影視化思維特征

本書是日本紀錄片導(dǎo)演竹內(nèi)亮的拍攝手記，記錄了竹內(nèi)亮從日本移居中國，并堅持用外國人的視角客觀記錄中國故事的點滴。書中以竹內(nèi)亮的紀錄片作品為主線，通過《我住在這里的理由》《南京抗疫現(xiàn)場》《好久不見，武漢》《后疫情時代》《華為的100張面孔》《走近大涼山》等一系列作品，展現(xiàn)了竹內(nèi)亮眼中的真實中國。

本書主要從蘇聯(lián)到俄羅斯的電影發(fā)展歷程中精選具有代表性的、在國際上有影響力的電影大師和他們的優(yōu)秀電影作品進行分析。這些電影大師都在國際上享有盛譽，他們的作品在藝術(shù)上達到很高的水準，題材內(nèi)容有獨特性，思想內(nèi)涵具有深刻性。本書除了對導(dǎo)演生平和影片內(nèi)容、獲獎情況做一些基本介紹外，還對這些影片的內(nèi)容層面和視聽語言層面進行分析，吸

當前，信息傳播在傳播內(nèi)容、傳播手段方面都發(fā)生了重大的變化。媒介融合已成為大勢所趨，新的設(shè)備、新觀念層出不窮，電視攝像更多地成為媒介融合中的一道橋梁。而傳統(tǒng)的電視攝像教材及課程教學(xué)從九十年代末開始就沒有大的變化，不少已被淘汰的設(shè)備與觀念仍然大篇幅地出現(xiàn)在教材中。無效地占用課程教學(xué)時間。因此，本教材突出時代，強調(diào)新媒體對傳