本書是專門針對藝術設計專業(yè),即平面設計、會展設計等研究方向的教學及學習之參考用書。本書的內容重點在于對整個VI系統(tǒng)各環(huán)節(jié)操作要領的逐步解讀,通過大量直觀的案例將設計觀念以及操作引導落在實處,并注重在實際操作中使用技巧,在案例啟發(fā)中滲透設計理念。
本書是講解空間花藝的軟裝設計教程。作者小李哥在書中分享了他25年來的從業(yè)經驗和對設計的思考。全書共6個部分。01部分是認識空間花藝,包括空間花藝的概念和空間花藝設計的基本技法;02部分講解了空間花藝的色彩設計;03部分講解了空間花藝的設計原則;04至06部分分別講解了宴會餐桌、宴會場景和商業(yè)軟裝花藝設計的案例和解析。全
VI設計,利用整體表達體系傳達給內部和外界產生一致的認同,形成良好的企業(yè)印象,合并企業(yè)產品和服務的最終銷售,通過VI系統(tǒng),將企業(yè)形象做一個標準化設計和統(tǒng)一管理,從而調動企業(yè)的積極性和每個員工的歸屬感、身份認同,使各職能部門能夠有效的合作。對外,通過符號形式的整合,形成了獨特的企業(yè)形象,以方便市民識別,認同企業(yè)形象,推廣
本書是全面介紹如何使用Photoshop進行平面設計的圖書。全書完全針對初級和中級讀者使用,循序漸進、從易到難,使讀者掌握所學知識,可以應對工作。本書從平面設計最基礎的平面構成和立體構成、色彩、版式和文字等圖形、文字元素的行業(yè)基礎知識、Potoshop基礎知識入手,通過六個項目逐漸過渡到完整作品的設計制作。每個制作項目
本書依據(jù)中等職業(yè)學校園林技術專業(yè)教學標準和插花員職業(yè)技能標準,由園林骨干教師廣泛開展行業(yè)企業(yè)調研,在院校專家引領下,行業(yè)專家共同參與編寫。教材采取實際工作任務導向和作品導向的順序編排,教材內容理論與實際的有機結合,充分反映了當前從事職業(yè)活動所需的核心知識與技能,較好地體現(xiàn)了科學性、適用性、先進性和前瞻性。教材內容由淺到
本書分為動態(tài)圖形設計概述;信息、情節(jié)與形式;技術與工具;光與色;圖形、文字與聲音;空間與時間;運動;特效與合成八個章節(jié),注重理論與實踐相結合,賞析與創(chuàng)作相結合,藝術與技術相結合。通過本書的學習,學生能夠將傳統(tǒng)的平面設計語言與影視藝術、動畫技術相結合,從而形成復合設計能力,以適應數(shù)字媒體與新媒體中的動態(tài)設計需求。 本書注
本書是藝術設計類基礎課程新形態(tài)一體化教材,百工錄:中國工藝美術非遺傳承與創(chuàng)新國家資源庫配套教材,也是十三五職業(yè)教育國家規(guī)劃教材數(shù)字課程配套教材。 以古人之規(guī)矩,開自己之生面。本書共五篇13講,從中國傳統(tǒng)工藝美術中精選出13種或聲名卓著、或深藏于民間、或瀕于失傳的中國傳統(tǒng)手工技藝桃花塢木刻年畫、香山幫傳統(tǒng)建筑營造技藝、苗
1867年印刷出版的《中國紋樣》,是藝術史上的一本經典著作,作者是現(xiàn)代設計和色彩理論的先驅歐文·瓊斯。在書中,瓊斯繪制了100幅代表性的中國紋樣,這些紋樣都出自中國皇家明清陶瓷,包括青花、景泰藍、粉彩和琺瑯紋樣!吨袊y樣》,令19世紀中期之后的西方人,對中國紋樣之美,充滿了贊嘆。瓊斯一度是輕視中國裝飾藝
《海南民間工藝美術概況/海南民間工藝美術傳承與創(chuàng)新叢書》從海南民間工藝美術的形成與發(fā)展過程出發(fā),將海南民間工藝美術分為服飾、染織、刺繡、建筑、雕刻、編扎、陶瓷、剪紙、圖畫、樂器、木作與皮作等類別,并分別對各類工藝美術的歷史背景、種類與特色、工藝特征等作了具體的分析,最后總結了海南民間工藝美術的藝術語言,對傳承和保護海南
本書著重于研究如何將民間藝術應用于現(xiàn)代設計,更好地實現(xiàn)對其傳承與創(chuàng)新。從民間藝術的歷史淵源、民間藝術的創(chuàng)作特點、民間藝術的現(xiàn)代設計方法、民間藝術的設計策略、民間藝術的設計本土化、民間藝術的案例分析、民間藝術的評價體系等方面進行了詳細論述,研究民間藝術與設計之間存在的密切關系,探究設計發(fā)展存在的內在規(guī)律,明確民間藝術的傳