《中國民族民間音樂簡編》涉及中國傳統(tǒng)民歌、歌舞、說唱、器樂、戲曲五種體裁門類。在介紹相關(guān)音樂品種及作品時，《中國民族民間音樂簡編》對有些被學(xué)界公認而對讀者來說又較為陌生的經(jīng)典作品做了較為詳細的歷史淵源介紹及音樂評析，以便引導(dǎo)讀者好地接近和理解不同風(fēng)格的音樂文化類型，從而培養(yǎng)他們開闊的民族音樂胸襟與視野，終幫助讀者深入理

現(xiàn)代社會，音樂無處不在，聆聽音樂已成為現(xiàn)代人的一種生活方式。那么，究竟大腦如何加工音樂？音樂訓(xùn)練如何影響大腦的結(jié)構(gòu)和功能？個體的音樂技能如何發(fā)展變化？音樂能力與其他認知能力的關(guān)系是什么？從進化角度看，音樂的起源是什么？除了審美之外，音樂在現(xiàn)代社會中具有哪些應(yīng)用，其潛在的機制是什么？這些問題都是音樂心理學(xué)研究的核心問題。

19世紀的意大利曾有這樣一則傳說：小提琴大師帕格尼尼把自己的靈魂交給魔鬼，由此換得出神入化的演奏技藝。你是否也曾好奇，馬友友怎樣成功書寫他的傳奇;朗朗又如何橫空出世。 《音樂神童加工廠》雖以小提琴界為研究主體，卻意在展現(xiàn)整個古典樂界打造精英演奏家的模式：野心勃勃的家長自作主張，引領(lǐng)孩子走上一條前途未卜

韓國歌手養(yǎng)成計

《合眾藝術(shù)館：西方音樂史》分為七章，對西方音樂文化的歷史發(fā)展進行了描述和解釋，分別介紹了古希臘和古羅馬時期、中世紀、文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期和20世紀的音樂。《合眾藝術(shù)館：西方音樂史》全面、系統(tǒng)地介紹了西方音樂文化發(fā)展的歷史及成果，使讀者了解不同歷史時期、不同國家、不同音樂流派的作曲家及其代

《調(diào)弦》為音樂新聞記者、音樂評論人紫茵（陳志音）的匯編作品。全部書稿由56篇音樂短評組成，書稿分門別類地對中國愛樂樂團、北京交響樂團、英國皇家利物浦愛樂樂團等大型樂團的表演進行了獨到的分析，內(nèi)容涉及交響樂、芭蕾舞劇、話劇等諸多方面。作者親歷現(xiàn)場，以自己豐富的感受和體驗詳細分析每場音樂盛宴的優(yōu)劣得失，既有一定的理論高度，

在本書中我力圖記述十九世紀歐洲的藝術(shù)音樂。所采用的時間界限——不可避免地帶有某種武斷性——基本上接近這個世紀本身的起止時間。然而，本書的時間上限大約設(shè)定在1800年之前十年，由此關(guān)照到某些似乎更多地屬于十九世紀而非十八世紀的作品，由正在走向成熟的貝多芬及其更具前瞻性的同時代人寫于1790年代。時間下限設(shè)定于1900年，

江明惇，1952年進入上海音樂學(xué)院少年班（即今上海音樂學(xué)院附中），主修鋼琴和作曲；1956年直升上海音樂學(xué)院本科作曲系。1958年調(diào)入民族音樂研究室工作，在繼續(xù)修習(xí)作曲系課程同時，從事中國傳統(tǒng)音樂的收集、整理、研究工作。先后到浙江、安徽、江西、山東、陜西、四川、湖北等省收集勞動號子、民歌小調(diào)、民間鑼鼓和古老的戲曲聲腔等

音樂與文學(xué)、舞蹈、戲曲等藝術(shù)本為一體，后來在歷史的演進中雖漸分立，但姐妹藝術(shù)之間仍常常在創(chuàng)作中相互結(jié)合。中國古代文學(xué)有著悠久的歷史，大致可將其劃分為先秦、秦漢、魏晉南北朝、隋唐五代、宋代、元代、明代、清代等階段，每一個歷史階段都留下了音樂與文學(xué)結(jié)伴前行的或隱或顯的足跡。中國音樂與文學(xué)結(jié)合基本可分為兩種類型：一類是綜合藝

本書是一部貫通古今具有中國音樂教育通史性質(zhì)的教材。全書從中國音樂教育萌芽論述始，到21世紀初音樂教育“新課標”誕生，遵循古代、近代、當代三個大的社會歷史發(fā)展階段，依據(jù)各朝代各個歷史時期的政治環(huán)境、重要文教政策、音樂教育體制演變、以及代表性的音樂教育思想等脈絡(luò)，系統(tǒng)而立體地介紹了中國音樂教育的歷史發(fā)展規(guī)跡。本書尤其注重近