揚(yáng)州講壇系列叢書(shū)匯集了揚(yáng)州講壇自2008年開(kāi)辦至2016年八年間講座精華，本冊(cè)所選內(nèi)容以藝術(shù)為主題，旨在以大師的知識(shí)開(kāi)啟智慧，以大師的精神感染世人。幫助讀者以更開(kāi)闊的視角理解人生。本書(shū)作者為星云大師及其邀請(qǐng)的中國(guó)藝術(shù)界名家名人，包括游本昌、濮存晰、遲小秋、唐國(guó)強(qiáng)等，在大眾中認(rèn)可度較高。

藝之道，在游。于賞析中創(chuàng)立一個(gè)再創(chuàng)造的空間，將己心融入繪畫(huà)，獲得“飽游沃看”的超出功利體驗(yàn)，進(jìn)而孕育一份審美的境地，實(shí)為愜意。 翻閱保山學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院教師的作品，感覺(jué)一縷美的陽(yáng)光，緩緩灑在身上，暖暖地在心間氤氳�；ㄩ_(kāi)半夏為美，酒至半酣為佳，畫(huà)，則妙在似與不似之間者為上。任何藝術(shù)形式，均要表現(xiàn)神韻，表現(xiàn)有意義的內(nèi)容

《大家小書(shū)系列：藝術(shù)的足跡》本書(shū)中，不僅可以了解藝術(shù)史上從宗教主題作品到文藝復(fù)興時(shí)期的佳作，還可以欣賞從17世紀(jì)宮廷大師的經(jīng)典作品及至20世紀(jì)藝術(shù)先鋒們的前衛(wèi)創(chuàng)作，更為重要的是，作者在梳理各種藝術(shù)主義、學(xué)派、風(fēng)格、時(shí)代的同時(shí)，將藝術(shù)這個(gè)抽象的概念融合于具體的內(nèi)容，并把這些藝術(shù)作品放到身處的歷史環(huán)境中去考察，使藝術(shù)不再是

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，福開(kāi)森作為一名外國(guó)人，在華57年，對(duì)中國(guó)社會(huì)頗具影響，對(duì)中西文化交流卓有貢獻(xiàn)。他特別熱衷鑒別與收藏中國(guó)古董字畫(huà)，一生收藏許多中國(guó)文物珍品，部分藏品陳列于美國(guó)各大博物館。聶婷著的這本《福開(kāi)森與中國(guó)藝術(shù)/藝術(shù)與鑒藏》闡述福開(kāi)森是如何發(fā)現(xiàn)和定義中國(guó)藝術(shù)。在他的作品中，福開(kāi)森強(qiáng)調(diào)文化、政府和藝術(shù)在中國(guó)是密

《象生：中國(guó)古代藝術(shù)田野研究志》研究主旨是以田野考察的新發(fā)現(xiàn)研求中國(guó)藝術(shù)中的新問(wèn)題，選擇的切入點(diǎn)是構(gòu)成中國(guó)藝術(shù)本源的兩個(gè)重要內(nèi)容——物質(zhì)史與文化生活。全書(shū)共分三章： 一章“物史在田野”。本章試圖解明古代藝術(shù)的設(shè)計(jì)知識(shí)與技藝如何被制造、傳播和使用的問(wèn)題。通過(guò)田野考察發(fā)現(xiàn)了以前被忽視的四輪車(chē)、鹿車(chē)、紙傘、

長(zhǎng)期以來(lái)，學(xué)術(shù)界對(duì)于魏晉以來(lái)的藝術(shù)觀念史討論得比較充分，但對(duì)于魏晉之前中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r以及理論反思卻挖掘得不夠。所以，作者選取先秦兩漢的藝術(shù)觀念史作為研究主題，是學(xué)術(shù)眼光的，為中國(guó)藝術(shù)如何從自在走向自覺(jué)理出了一條線索。就先秦兩漢藝術(shù)觀念史的研究范圍而言，作者大大拓展了傳統(tǒng)意義上的理解，如在藝術(shù)類(lèi)型上，除了傳統(tǒng)的“美的

本書(shū)所引用的繪畫(huà)作品都是文藝復(fù)興時(shí)期*偉大的藝術(shù)家和他們的作品，空間跨度從中世紀(jì)后期到巴洛克前夕。從哥特式的珍貴板畫(huà)到文藝復(fù)興時(shí)期有趣的透視畫(huà)法，再到16世紀(jì)后期的現(xiàn)實(shí)主義，從中可一窺西方繪畫(huà)史的發(fā)展。 在文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家們通常會(huì)在開(kāi)始畫(huà)之前仔細(xì)研究所要表達(dá)的主題和收集各方面的信息：閱讀書(shū)籍，查看他們之前其他藝術(shù)家

《中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院2017屆美術(shù)學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)研究生畢業(yè)作品集》包括了中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、雕塑、書(shū)法與篆刻、陶藝設(shè)計(jì)、視覺(jué)傳達(dá)等多個(gè)專(zhuān)業(yè)方向，是中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)與美術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)踐研究方向博士研究生、藝術(shù)碩士研究生培養(yǎng)的成果體現(xiàn)，也是研究生院美術(shù)學(xué)系與設(shè)計(jì)學(xué)系師生共同耕耘所取得的累累果實(shí)。作為研究生的畢業(yè)創(chuàng)作，這些作品集中展現(xiàn)

《詹森藝術(shù)史（插圖第7版）是一部藝術(shù)通史著作，聚焦從史前直到20世紀(jì)末的西方藝術(shù)。該書(shū)英文原版自1962年出版以來(lái)，隨即占據(jù)藝術(shù)史書(shū)籍暢銷(xiāo)榜的位置，長(zhǎng)達(dá)30年之久，成為西方大學(xué)藝術(shù)史課程的標(biāo)準(zhǔn)教材。 本書(shū)以時(shí)間為框架，分為古代世界、中世紀(jì)、從文藝復(fù)興到洛可可和現(xiàn)代世界四個(gè)部分，以各個(gè)時(shí)段的代表藝術(shù)品和藝術(shù)家為重點(diǎn)，闡釋

現(xiàn)代主義讓藝術(shù)家與魔鬼簽下了終身契約，使藝術(shù)變成了一個(gè)等待人們皺緊眉頭思考的問(wèn)題。那些動(dòng)人的語(yǔ)匯、悅耳的聲音、流暢的線條與和諧的色彩，成為了生命年輪上刺目的劃痕——從現(xiàn)代主義藝術(shù)開(kāi)始，藝術(shù)品越來(lái)越少地被享受，越來(lái)越多地被理解，越來(lái)越頻繁地招致拒斥和怨恨。基于這種認(rèn)識(shí)，我們會(huì)明白。何以在這個(gè)世紀(jì)里有那么多值得銘記的年份，