《搖滾時代》講述搖滾樂作為或曾經(jīng)作為一種席卷世界的浪潮跨越界限與鴻溝而風(fēng)行四海，歐美搖滾的一些中流砥柱在一定程度上一直在影響著時代，大量的紀(jì)錄片與故事片可以為證。作為一種特殊時代的特殊產(chǎn)物，搖滾一刻不停地作用著時代、語說著時代、見證著時代、評判著時代。 那么，搖滾與時代的內(nèi)在關(guān)聯(lián)到底是怎樣的呢？它是如

本書按語言系屬分民族排序，瑰集了云南21種少數(shù)民族的復(fù)調(diào)音樂，包括云南漢藏語系諸民族的復(fù)調(diào)音樂、南亞語系夢高棉語族諸民族的復(fù)調(diào)音樂等。

生命的質(zhì)量需要鍛鑄，讀書是鍛鑄的重要一環(huán)。本套書用通俗易懂的簡潔文字闡述作品精華，詮釋大師們的思想，傳遞原作精辟的理論，幫助青少年朋友站在大師的肩上看世界，領(lǐng)悟人生，走向輝煌。

本教材從中國傳統(tǒng)音樂所使用的音樂構(gòu)造和特征入手，將全書分為了三大部分，亦即三大音樂體系：中國音樂體系、歐洲音樂體系、波斯—阿拉伯音樂體系，同時根據(jù)民族音樂的地域分布、歷史蹤跡清晰地理出20個支脈。本書盡可能兼顧56個民族的各種體裁、形式，并對每一音樂形式列舉多個例子，盡可能詳實地交代其背景資料。在分析上，本書從歷史文化

這是一本專門為解決學(xué)生在分析具體音樂作品時普遍遇到的諸多難題而編寫的實用性教材。其所涉及的知識僅限于“常見的規(guī)范化曲式”。它最適合廣大高師音樂專業(yè)、非師范音樂表演專業(yè)的學(xué)生在本科學(xué)習(xí)階段和報考研究生時的需要。

迄今為止，可以說全球華人都已普遍認可和接受了中國民族樂隊的形式，其典型的藝術(shù)特色、鮮明的形式特征已經(jīng)成為象征中國古老文明的文化符號。初創(chuàng)期的新型民族樂隊始于二十世紀(jì)二十年代。享譽上海民樂界的“大同樂會”對樂隊進行了改革，分為吹管樂器、彈撥樂器、拉弦樂器、打擊樂器四個樂器組，并在各個樂器組內(nèi)部進行高、中、低音樂器的組合。

中國民族音樂文化應(yīng)該是一個相對寬泛、包容的大概念，少數(shù)民族音樂是其整體中不可分割的有機組成部分。有專家考證，早在夏、商、周時期、少數(shù)民族音樂家就已進入中厚獻演于宮廷。周朝設(shè)有專門掌管少數(shù)民族音樂的官吏。春秋、兩漢，“絲綢之路”的繁榮以及公元一世紀(jì)的匈奴人西遷，使中國音樂史乃至人類文明史發(fā)生了巨大變革。許多少數(shù)民族音樂都

吹打樂，顧名思義是以嗩吶、笛、笙、管子等吹奏樂器和鑼、鼓、鈸、板等打擊樂器為為主奏樂器的器樂合奏體裁。有關(guān)蘇南吹打的悠久歷史以及發(fā)展流變見諸于眾多生動翔實的文獻之中。明代余懷所著《板橋雜記》中曾云：“侍兒曳羅轂者十余人，置酒高會，則合彈琵琶、箏、瑟，或狎客沈云、張卯、張魁數(shù)輩吹洞簫、唱時曲，酒半，打十番鼓�！敝袊�民族器

琵琶又稱“批把”，東漢劉熙《釋名·釋樂器》曰：“批把本出于胡中，馬上所鼓也。推手前曰批，引手卻日把。”大約在魏晉時期，“批把”正式稱力“琵琶”“琵”與“琶”源自其兩種右手彈奏技法，前者為食指向外撥弦，后者為拇指向內(nèi)撥弦。這也是它最基本的兩種演奏技法，現(xiàn)在人們稱其為“彈”與“挑”。但幾參觀游覽過敦煌的人，誰會不去尋覓那幅

所以，胡琴最初是中國古代北方、西北少數(shù)民族樂器的統(tǒng)稱。而近現(xiàn)代才作為奚琴、胡琴等拉弦樂器的專屬名稱。胡琴，古稱胡爾，簡稱西胡，蒙古族弓弦樂器，源于唐代奚琴。至北宋元豐年間，駐守北部邊疆的宋代軍隊中已廣泛使用馬尾做弓拉奏。元代文獻稱其為胡琴，漢語直譯為勺形胡琴或馬尾胡琴從二十世紀(jì)三二十年代的劉天華開始，胡琴正式進入專業(yè)音