本書首先分析了數(shù)字動畫的基本理論(包括概念、特征、構(gòu)成、類型、發(fā)展等)與審美特性、數(shù)字動畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)與流程，從理論與宏觀上把握數(shù)字動畫藝術(shù)；然后著重分析了數(shù)字動畫的角色、場景、分鏡頭、畫面與情節(jié)、技術(shù)、傳播等語言的表達方式；最后則圍繞數(shù)字動畫的媒體藝術(shù)、數(shù)字影響、衍生品、與VR技術(shù)的融合等進行了探索。

本書陳述了獨立紀錄片的誕生及其背后的社會語境，梳理了獨立紀錄片發(fā)展的脈絡(luò)，探討了在新媒體時代獨立紀錄片的創(chuàng)新與發(fā)展，并對其未來發(fā)展進行了展望。

本書分為五章，內(nèi)容包括：分鏡設(shè)計概述、分鏡設(shè)計的繪畫素養(yǎng)與準備工作、分鏡設(shè)計的工作標準與表現(xiàn)方法、分鏡設(shè)計原理及相關(guān)知識要素、分鏡的鏡頭設(shè)計技巧。

本書從多角度出發(fā)，對導(dǎo)演影視創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格的主要影響因素進行分析，同時針對不同導(dǎo)演在影視創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格上的差異展開探討，共分八章，內(nèi)容包括影視理論研究、電影基礎(chǔ)、導(dǎo)演和表演、導(dǎo)演與畫面造型、導(dǎo)演與劇本、電影與美術(shù)之間的關(guān)系、影視作品的創(chuàng)新研究。

本書以動畫藝術(shù)的基礎(chǔ)知識為切入點，探討動畫藝術(shù)的功能與價值、動畫藝術(shù)的不同風(fēng)格與流派、動畫品牌傳播模式與媒介、動畫藝術(shù)的三種傳播機制、動畫產(chǎn)業(yè)及其發(fā)展趨向探索。

本書分七章，內(nèi)容包括：新媒體與微紀錄片概述、新媒體語境下微紀錄片的傳播分析、新媒體語境下微紀錄片的發(fā)展優(yōu)勢、新媒體語境下微紀錄片的豐富題材、新媒體語境下微紀錄片的敘事策略等。

本書稿對粵港澳大灣區(qū)來的粵劇發(fā)展，尤其是粵劇影視的發(fā)行了深入的研究和分析。全書對粵港澳大灣區(qū)的文化傳統(tǒng)與戲曲傳播、粵港澳大灣區(qū)戲曲影視概況、粵港澳大灣區(qū)戲曲影視發(fā)展史、粵港澳大灣區(qū)戲曲影視的當(dāng)代實踐、粵港澳大灣區(qū)戲曲影視的發(fā)展趨勢與展望等內(nèi)容行了較為全面的分析和研究。

本書不僅提供了可靠的史料，□重要的它是一部有相當(dāng)高學(xué)術(shù)價值的著作，也是對愛森□□、普多夫金、卓別林、福特、夏衍、蔡楚生、格布里羅維奇、萊茲曼、黑澤明、安東尼奧尼、羅姆、格拉西莫夫、雷乃、布努埃爾、伯格曼、紹拉、庫布里克、法斯賓德、文德斯、大衛(wèi)·里恩、希區(qū)柯克、科波拉、特呂弗、新藤兼人、斯通、塔爾科夫斯基、

作為一位成功的分鏡頭設(shè)計人員，最重要的就是要精通如何用視覺元素來敘事。《動畫分鏡頭臺本設(shè)計》一書分析了分鏡頭的設(shè)計對動畫創(chuàng)作的重要作用，并使讀者更廣泛地理解分鏡頭設(shè)計，繼而更好地通過技術(shù)元素來銜接段落、控制故事和調(diào)整情緒。書中大部分內(nèi)容涉及的是分鏡頭臺本設(shè)計人員所必須具備的技巧以及常用到的一些鏡頭知識。書中通過實例深入

圖書信息 書名：潮白觀影記（輯三）：欲待曲終尋問取 著者：田東江 包裝：無線膠裝 頁數(shù)：225頁 字數(shù)：120千字 中圖分類號：J905.1-53 書號：ISBN978-7-5491-2298-1 定價：45.00元 開本：16開140*210mm 紙張：封面240g中性紙內(nèi)文80g金鵲本白 責(zé)任編輯：劉志一李哲 裝幀