本書以中國古典舞為基底，以藝術教學為導向，對中國古典舞的文化界定、歷史發(fā)展、形態(tài)構成、四大流派展開詳細論述，綜合介紹了中國古典舞的學科發(fā)展，引導讀者深入了解中國古典舞教學方法，包括中國古典舞傳統(tǒng)教學方法、中國古典舞課堂教學方法、中國古典舞實踐教學方法。詳細介紹了中國古典舞基本功訓練，深入分析了中國古典舞身韻教學。重點介

本書首先分析了太平鼓的歷史淵源與文化背景，介紹了太平鼓的形制、太平鼓的制作材料、太平鼓的工藝特點及其在不同地區(qū)的差異性，并明確了太平鼓演奏的基本要領，展示了太平鼓的高級演奏技巧與陣法，闡述了太平鼓在不同地區(qū)的藝術和風格，揭示了其地域特色的形成原因，最后講述了太平鼓在表演中常用的舞蹈動作和音樂伴奏形式，研究了太平鼓的表演

本書是作者二十余年對中國古典舞身韻研究的思考和總結。全書共分為6章。第一章從“和合”的視角，回顧了中國古典舞的創(chuàng)建過程。第二章以中國傳統(tǒng)文化的哲學思想為基礎，探尋“體”與“用”的關系，提出“體用同源”的研究理念。第三章提出中國古典舞身韻教學中的核心概念和技法規(guī)律。第四章主要闡釋了中國傳統(tǒng)身體文化培養(yǎng)中身體各部位運動要領

廣場舞蹈是當代中國歷史大背景下的一種獨特的社會現(xiàn)象、生活方式與文化符號。廣義而言，可上溯至遠古的祭祀、禮儀、慶功、驅疫、豐收、頌德、宴饗、盟誓、婚媾等傳統(tǒng)活動中的各種舞蹈形式，并延伸至古今中外的所有在廣場空地舉行的舞蹈活動；狹義來說，則以近幾十年在我國廣場公園、街巷空地等場所，由城鄉(xiāng)大眾自發(fā)組織開展的群體舞蹈活動為主要

本教材分為四個訓練模塊。模塊一是舞蹈基本功和形體訓練，通過基本功訓練使學生解放肢體提高身體素質，掌握科學規(guī)范的訓練方法；通過芭蕾基本元素訓練和古典舞基本元素訓練，增強學生的形體美感；發(fā)展肢體的協(xié)調能力，提高舞蹈基本素質；同時了解芭蕾和古典舞的起源和風格特點，提高文化素養(yǎng)。模塊二是幼兒舞蹈基礎訓練，旨在使學生了解幼兒舞蹈

簡單介紹街舞運動的歷史發(fā)展和相關基礎知識；作為普通高校教材，特選用健身街舞內容作為主干，從課程安排、教學方法等方面做了詳細的介紹；針對大多數(shù)學生零基礎，選用較易掌握的Hip-hop舞蹈作為教學內容，進行了詳細的解讀和示范講解；書末還對相關健康基礎知識和競賽知識做了介紹。本書以圖片加文字的形式講解動作要領，盡可能再現(xiàn)整個

本書旨在以儀式中的東巴舞蹈為范例，以舞蹈身體動態(tài)本體為核心，探索其生成的文化意義及背后支撐其意義實現(xiàn)的一整套文化邏輯。并試圖進一步將此范例的研究引向對舞蹈進行文化闡釋的可能與途徑。以此來回應業(yè)界部分學者對舞蹈進行文化闡釋或解讀的認知誤區(qū)和缺失�；�于宏觀與微觀、歷時與共時兩對相互對反的文化視野來展開研究。本書以一個云南省

中國古典舞的當代生命在于繼承，在于續(xù)接。中國古代舞蹈在漫長的歷史進程中，經(jīng)歷了若干階段的發(fā)展、演變，逐漸形成了具有獨特形態(tài)和神韻的東方舞蹈藝術。本書以中國古典舞為基底，以美學探究為導向，對中國古典舞的發(fā)展歷程與美學展開論述，介紹了古典舞概況以及中國古典舞，引導讀者對中國古典舞的起源發(fā)展有一個基本的了解；詳細論述了中國古

本書由三部分構成：第一部分為廣東民俗民間舞蹈從歷史淵源、民俗民風、舞蹈概況三個方面進行闡述；第二部分為著作的主體部分，記錄整理各種類舞蹈依附的民俗事象與舞蹈語言主體；由第二章吉祥瑞獸類、第三章奇珍異獸類、第四章飛禽走獸類、第五章歲時節(jié)令類、第六章生產勞動類、第七章宗教祭祀類以及第八章少數(shù)民族舞蹈構成；第三部分即第九章新

本教材全面概述了南獅運動；闡述了南獅傳統(tǒng)文化；整理匯編了南獅運動技術、南獅運動傳統(tǒng)套路與動作創(chuàng)編；詳細介紹了南獅運動的教學原則、方法、教學步驟、效果評價和南獅運動訓練的選材、訓練原則、訓練內容、訓練方法與手段、運動損傷的預防與處理以及運動競賽規(guī)則；探討了南獅運動的現(xiàn)代化傳承與創(chuàng)新。