本書是作者涉略佛學領域的*初成果之一，系作者在前期作品基礎上增補所成，逾30萬字，是作者手稿。作品記錄的是作者對中國佛教美術歷史的探索和研究成果。作者按照中國歷史朝代更替順序介紹各歷史時期的佛學美術狀況。本書對於研究中國佛學和美術史的讀者來說，都具有一定的閱讀和參考價值。

本書系一部研究西方美術如何傳播至東亞的專著。包括古代歐洲藝術之東漸，為西方藝術東漸之路的西域記，中國中原西方藝術的傳播，朝鮮半島西方藝術的傳播，由南方海路傳于極東之西方藝術，由荷蘭船、葡萄牙船傳播于日本的歐洲藝術等內容。

《美術成都》是一本反映成都歷史、城市魅力的文化藝術作品，從文學、藝術展現成都歷史發(fā)展的厚度和廣度。一座真正意義的現代化都市不是伴隨鋼筋混凝土森林就能拔地而起的，它不但應該承載輝煌、滄桑的歷史，應該獲得一種來自于歷史的經驗、文化以及和土地一樣的磅礴生機�！吧仙迫羲�”所鑄就的成都城市精神正是成都人文精神和文化傳統(tǒng)的一張名片

饒寶蓮剪紙作品集/中國當代著名美術家藝術研究

《明代的圖像與視覺性》（第二版）：明代中國發(fā)展迅速，在經濟領域出現前所未有的繁榮。得益于這種傳統(tǒng)的早期消費社會的模式，奢chi品消費者的數量激增，隨之而來的是藝術領域的迅速發(fā)展。圖像是該時期主要的奢chi消費品之一，圖像不僅以獨立的圖像環(huán)路的形式存在，還出現在墻壁、書籍、印刷品、地圖、陶瓷制品、漆盒、紡織品，甚至是華麗

海德格爾的文章一向都令人覺得艱澀難懂，但芭芭拉·波爾特在本書中卻認為，海德格爾的作品清楚地體現了對藝術的引導性和引領性作用。本書圍繞海德格爾的作品，用批判性眼光來評論當代藝術和藝術從業(yè)者。芭芭拉·波爾特在本書中大量引用了海德格爾的文章，其中包括著名的作品《存在與時間》，并提出了藝術在數字時代、技術官僚時代和后人類時代的

本書是日本美術通史的里程碑之作，探索了自繩紋時代以來直至現代的日本美術發(fā)展史，跨越了一萬數千年；涉及領域從傳統(tǒng)的繪畫、雕塑到工藝、建筑，包括近代以來的攝影、設計、漫畫等，可謂包羅萬象。作者對以往所謂的標準型日本美術史提出了質疑和挑戰(zhàn)，試圖運用不同于西方美術史研究的方法論來詮釋。全書貫穿了作者對日本美術特質的精辟概括：即

本書是一部通俗的有關藝術的大眾讀物，分繪畫、雕塑、建筑三個部分，每個部分都從“起初”講起，介紹其“成長”脈絡，評述各個“成長”時期的名家名作，淺顯而系統(tǒng)地勾勒出繪畫、雕塑、建筑這三個主要藝術形式的發(fā)展軌跡，使讀者有一個概貌的了解。該書文字樸白、生動、有趣，似講故事，適合兒童（中小學生）乃至對藝術感興趣的成人讀者閱讀。

隴東南地區(qū)地處陜甘川交界地帶，是秦隴文化、巴蜀文化和藏羌文化交匯之地，境內民間文藝形式繁多，特色鮮明�！峨]東南民間文藝與社會生活》首先對隴東南地區(qū)源遠流長的伏羲、女媧神話及其流變進行研究。其次，立足隴東南地區(qū)遠古物質文明與技術進步的成果，就遠古玉器、石器、骨器、陶器制造與中國文論早期形態(tài)進行研究。再次，立足隴東南地區(qū)豐

《中國美術教育學術論叢》分為書畫藝術卷、油畫藝術卷、造型藝術卷、民間美術卷、藝術學研究卷、建筑與環(huán)藝卷、視覺傳達卷、動畫藝術卷、綜合設計卷、教學研究卷等十個部分，每個分冊選取代表本領域內*新研究成果的論文155篇，全面反映了各領域內全國各高校的*新科研成果及教學研究動態(tài)，具有很高的學術價值。