“文南詞”是流行于吳頭楚尾與“黃梅戲”同出一源的地方戲曲劇種，被稱為中國戲曲音樂的“活化石”。《文南詞研究》共包括：文南詞與宿松；文南詞的形成；文南詞的聲腔發(fā)展階段；文南詞的聲腔構(gòu)成；文南詞的常用曲牌與雜腔小調(diào)；文南詞的伴奏；文南詞的歷史傳承；文南詞的藝術(shù)特征及價值八個章節(jié)�！段哪显~研究》從聲樂和器樂兩個角度對文南詞作

本書全面回溯了沈陽師范大學(xué)特聘教授、導(dǎo)演王延松在中國語境下排演德國詩人畢希納的《萊昂瑟與萊娜》一劇的全過程；并依此深入考察了王延松導(dǎo)演語匯中的“神性敘事”在文本內(nèi)蘊的開掘、導(dǎo)演職能的界定、演員表演方式的選擇與舞臺呈現(xiàn)形態(tài)之藝術(shù)格調(diào)的規(guī)定諸方面的具體表現(xiàn)。“神性敘事”是王延松戲劇導(dǎo)演思想的核心觀念之一，體現(xiàn)了其觀照人類生

本書勾勒出1840年至21世紀的京劇票友長卷，同時推舉出對京劇發(fā)展做出過重大貢獻的一批近代、現(xiàn)代和當(dāng)代票友。該書以大量生動具體的事例，闡釋了票友與京劇相輔相依的關(guān)系，刻畫了不同時代票友的眾生相。

本書內(nèi)容包括:孔子·儒學(xué)·戲曲審美;戲曲舞臺要以表演為中心;戲曲人才流失的危機;當(dāng)代戲曲的三類走向的思考;要重視戲曲劇種的保護;地方戲曲劇種的保護;郭漢城的戲曲理論價值——讀《郭漢城文集》等。

本書分為：緒論；藏戲發(fā)展歷史；藏戲劇種和流派；藏戲劇目藝術(shù)；藏戲音樂藝術(shù)；藏戲表演藝術(shù)；藏戲舞美藝術(shù)；藏戲保護與傳承共八章。主要內(nèi)容包括：藏戲保護與傳承的人文意義、藏戲的發(fā)展和保護現(xiàn)狀等。

《鳳陽花鼓全書》分為四卷:《史論卷》、《文獻卷》、《文集卷》、《詞曲卷》,此卷為《文獻卷》,是把明清以來有關(guān)鳳陽的美術(shù)作品(明清宮廷圖畫、日本花鼓圖、民間美術(shù)、繪畫、相關(guān)藝術(shù)及其他)、舞臺劇照(打花鼓、花鼓小鑼、雙條鼓、鳳陽鑼鼓)等收集在一起,采用影印的方式,將鳳陽花鼓數(shù)百年來留下的文化印痕呈現(xiàn)出來,以展示其獨的風(fēng)采。

鳳陽花鼓全書:史論卷

本書稿作者采取理論與實證相結(jié)合的研究方式，內(nèi)容共分為五個部分：主要第一部分寫云南文化的多元結(jié)構(gòu)及特殊文化遺存；第二部分寫云南文化藝術(shù)的繼承和發(fā)展；第三部分介紹著名京劇藝術(shù)家，第四部分寫滇劇與歷史創(chuàng)作，第五部分寫學(xué)習(xí)民族優(yōu)秀文化與提高戲劇創(chuàng)作質(zhì)量。全書圍繞民間藝術(shù)文學(xué)展示精品，其內(nèi)容豐富，資料翔實，自成系統(tǒng)，獨具特色，數(shù)

林玫君著的《兒童戲劇教育活動指導(dǎo)--肢體與聲音口語的創(chuàng)意表現(xiàn)》以學(xué)習(xí)者為中心、以兒童游戲為出發(fā)點，系統(tǒng)地介紹了戲劇如何聯(lián)結(jié)教育，以改變學(xué)生的學(xué)習(xí)方式。書中以初次參與戲劇活動的師生為對象，依學(xué)生的發(fā)展與經(jīng)驗?zāi)芰Γ瑥摹芭�身活動、肢體動作、感官想象、聲音口語”四類基礎(chǔ)活動，設(shè)計了“系統(tǒng)性”的戲劇活動，每類活動都包含初級、中級

中央蘇區(qū)時期的馬克思主義文藝理論全面指導(dǎo)了中央蘇區(qū)的文藝實踐，推動了馬克思主義文藝理論中國化的歷史進程。其中，中央蘇區(qū)戲劇是馬克思主義文藝理論在中央蘇區(qū)實踐的典型案例。馬克思主義文藝理論借助其所開展的一系列實踐是在中央蘇區(qū)的現(xiàn)實情境中展開的。同時這些實踐又以一種藝術(shù)化的方式反映和推動了中央蘇區(qū)革命的發(fā)展和地方社會的變遷