構成基礎是數字媒體藝術與視覺傳達設計專業(yè)的一門重要課程，是設計教育的必修課。其*特點在于認知設計元素的構成規(guī)律，注重審美的形式探究，并有效梳理從具象元素到抽象元素的演化及組織方式，從而觸及審美經驗的饋予及審美心理情感的反應。

《里帕圖像手冊》是西方世界影響深遠的一部圖像志手冊，首版于1593年。它不僅是當時藝術家、詩人以及藝術愛好者的常備參考書，也是后世藝術史研究者描述與闡釋藝術作品的重要文獻資料。將抽象概念擬人化源于西方的象征傳統(tǒng)，始自古典時代，經由中世紀作家和文藝復興學者的詮釋、綜合，煥發(fā)出絢麗的光芒。本書以手冊的形式總結歸納了這些擬人

以淡為美，是中國傳統(tǒng)藝術領域中的重要現象，淡美亦是中國傳統(tǒng)藝術美學中的核心概念。淡既是美學風格，又是創(chuàng)作原則，也是人生境界。這一體三面，使這一理論蘊含著極大的研究空間。全書以風格論、創(chuàng)作論、境界論為框架，考察淡美理論的不同側面，同時結合不同時期的思想史和文化史背景，追蹤淡美理論的發(fā)展軌跡，以期較為立體和全面地展現淡美理

本書采用案例式教學，將理論化的知識點以圖解、圖示的形式呈現出來，讓讀者能夠輕松地掌握知識體系。設計色彩是設計類學科的一門重要課程，本書形象、直觀地演繹了設計色彩的基本設計原則與設計形式。本書可作為環(huán)境藝術設計、視覺傳達設計、廣告設計等藝術設計課程的教材，也可作為美術愛好者的自學用書或相關設計行業(yè)的培訓教材。

在設計學科的色彩課程教學中，長期沿用了過去傳統(tǒng)的教學模式，偏重于客觀物象的再現，使設計專業(yè)的色彩基礎教學依附于純繪畫的色彩教學體系，作業(yè)追求豐富的明暗變化，逼真的色彩效果，立體的三維空間，其方法無疑是培養(yǎng)學生扎實的造型能力和繪畫基本功，卻弱化了學生在色彩的創(chuàng)造與想象能力、思維方式以及設計意識等方面的訓練。如何使設計學科

本書內容：色彩學基本原理、色彩的生理與心里特征、色彩的三要素與色彩的分類；繪畫色彩的色調表現方法、繪畫色彩以純度為主的色調、繪畫色彩以色相為主的色調、繪畫色彩以冷暖為主的色調、繪畫色彩的色彩調和方法、繪畫色彩的表現形式、各畫種及其相互關系、水粉畫的表現方法

本書籍為色彩訓練中后期應試提分課程用,以照片對應示范臨摹為主,畫面提分解析為輔。讓學生通過練習了解色彩靜物的考試得分要領。書籍前半部分為色彩基礎課程講解,包括色稿,物體塑造及繪畫步驟等基礎知識,強調色稿和塑造對畫面提分的重要性。中間部分結合完整稿示范,加以畫面的解析,特別繪畫的步驟性,加以色稿對應。讓學生通過對完整稿的

作為歐洲文藝復興時期最偉大的藝術家，萊昂納多·達·芬奇（1452-1519）最令人驚嘆的不僅僅是存世數量有限的壁畫或油畫作品，還有那些隱藏在作品背后的、超越時代限制的、攝人心魄的奇思妙想。 本書呈現的是現存于英國溫莎堡、堪稱史上最完美的人體解剖稿：《解剖學手稿A》。書中首次全面保留并翻譯了手稿上達·芬奇的筆記，以及配

本書以視覺設計為研究對象，針對視覺形態(tài)設計的方法與運用進行了詳盡的分析。本書論述了視覺設計中的各種造型元素、創(chuàng)意思維、版式設計以及字體設計等，思路清晰、內容詳細，理論闡述深入淺出，而且有大量的實例，使讀者易讀易懂且不失趣味。整體上說，這是一本較為全面，有條理、有重點的視覺設計的理論著作。��

書稿在格式塔藝術心理學的基礎上，著重探討了視覺器官在感知外物時的理性功能以及一般思維活動中視覺意象起的巨大作用，把早期的單純的藝術理論研究轉向了一個更廣泛的、作為一般性的認識活動的視知覺領域來研究，是藝術心理學領域的經典學術圖書之一。書稿曾于1998年由四川人民出版社出版。