本書屬于民族民間舞教學(xué)方面的著作,共設(shè)計(jì)有基礎(chǔ)理論篇、教學(xué)研究篇及藝術(shù)傳承篇。其中,基礎(chǔ)理論篇主要圍繞中國民族民間舞理論架構(gòu)、要素構(gòu)成、舞臺表演等進(jìn)行初步分析;教學(xué)研究篇是在理論基礎(chǔ)之上詳細(xì)討論了民族民間舞蹈進(jìn)入高校課堂后的教學(xué)設(shè)計(jì)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法以及教師專業(yè)素質(zhì)培養(yǎng)等內(nèi)容;藝術(shù)傳承篇則聚焦民族民間舞蹈藝術(shù)傳統(tǒng)文化
本書圍繞中國古典舞及其學(xué)科教學(xué)展開分析。首先對中國古典舞的基本理論與發(fā)展歷史展開闡述,包括中國古典舞的形態(tài)構(gòu)成、美學(xué)分析、文化分析等內(nèi)容;然后討論了中國古典舞的技能訓(xùn)練和舞蹈音樂;接著又圍繞不同道具的中國古典舞、不同類型的中國古典舞進(jìn)行了分析和講解,包括袖舞、扇舞、劍舞、獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞等;最后圍繞中國古典舞
本書共分四部分:第一部分,中華漢詩舞的文化和藝術(shù)特色;第二部分,中華漢詩舞的基礎(chǔ)舞蹈知識;第三部分,中華漢詩舞的基本訓(xùn)練方法;第四部分,中華漢詩舞的分類教學(xué)實(shí)例。
本書共二十個單元分成四個版塊:第一版塊由第一單元至第四單元構(gòu)成,從舞種的視角選擇了近七十年來堪稱“佳作”的舞劇四十部。第二版塊由第五單元至第十單元構(gòu)成,是著眼于著名舞劇編導(dǎo)系列作品的選擇。第三版塊由第十一單元至第十六單元構(gòu)成,這一版塊前四個單元寫的是中國當(dāng)代舞界巨擘吳曉邦、盛婕、彭松和資華筠。最后的第十七單元至第二十單
本書是“南京非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人口述史叢書”的第二本,是繼2021年成功出版《駱山大龍·楊木!泛蟮挠忠恢匾晒矔谋窘Y(jié)構(gòu)為“傳承人口述+相關(guān)群體代表口述”,主要圍繞傳承人的生活環(huán)境、身世背景、學(xué)藝經(jīng)歷、非遺技藝、師徒傳習(xí)以及相關(guān)傳承、管理、研究群體代表的評價(jià)等內(nèi)容展開闡述。本書以傳承人湯裕道與東壩大馬燈共筑
中國古典舞
中國民族民間舞
書稿收錄了從中國共產(chǎn)黨成立一直到如今的106部紅色舞蹈作品,分別從舞蹈創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)、藝術(shù)表現(xiàn)形式及取得的藝術(shù)成就、作品主題思想,以及教育意義等方面對每部作品進(jìn)行了全方位的介紹與詮釋。作為北京舞蹈學(xué)院為慶祝建黨100周年組織專家學(xué)者所編輯的書稿,以弘揚(yáng)主旋律、宣傳正能量、激發(fā)人們愛黨愛國為主題,對作品的概況及其社會影響和價(jià)值
本書介紹最新的中國舞蹈文化熱點(diǎn)議題與爭論焦點(diǎn)。適用于舞蹈學(xué)、藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)愛好者。本書包含了全國中小學(xué)藝術(shù)教育(舞蹈)景觀調(diào)研與分析報(bào)告;中國舞蹈教育的特點(diǎn)、問題與定位;中國舞蹈學(xué)科體系探索的歷史沿革與思考;“以舞相屬”:中古時期宴樂舞的視覺呈現(xiàn)與文化變遷等內(nèi)容。
本書分為十章,分別從族群歷史記憶與文化空間、身體記憶與圖式、“尚武”傳統(tǒng)與身體表達(dá)、“二月八”阿卡巴拉、民間祭儀、東巴舞儀、神話敘事、舞儀空間、舞譜、主體傳承等十方面敘述了納西族儀式舞蹈所包含的內(nèi)容。通過作者的解讀,讓讀者認(rèn)識并理解納西族儀式舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵和社會文化價(jià)值。