全書分為緒論、上編、中編和下編四個部分。緒論部分闡述了智慧創(chuàng)生的創(chuàng)新教育理念，概述了音樂教師應具備的教學技能與核心素養(yǎng)，以及微格實訓的教學模式。上編主要從微型課堂出發(fā)，闡述了音樂教師應具備的教學基本技能。中編從音樂教學專題設計出發(fā)，講解了歌唱、欣賞、器樂、創(chuàng)作、律動等不同類型的音樂課程中音樂教學設計技能的運用方法。下編

本書以《禮記·樂記》《易經(jīng)》《河洛精蘊》等古代文獻中所涉及的廣義之樂的理論為依據(jù)，對音樂及其發(fā)聲(演奏唱)過程的動靜常變關系、發(fā)生形態(tài)、美學觀念、運化特征以及音樂傳播方式、構成音樂諸要素的相互關系、人賦予樂的精神現(xiàn)象等予以闡述和規(guī)范，試圖打破在不可知論支配下的音樂取向，改變現(xiàn)實社會中某些音樂潮流追隨欲望、音樂價值取自不

本書稿分為上、下兩篇，以教育家為線索，全面梳理中外音樂教育基礎理論，其中上篇是對國外音樂教育基礎理論的梳理，涵蓋百余位音樂教育家的思想；下篇是對中國音樂教育基礎理論的梳理，總結了從先秦到二十世紀末的音樂教育思想。

人們習慣于從書寫視角看待中國古代詩歌，事實上，《詩》三百、屈騷、漢唐樂府、唐聲詩、宋詞、元明清散曲及各個時代的歌謠等起初皆以音樂傳播作為其生存方式和擴散途徑。本書借助于傳播學相關理論，深入分析中國古代詩歌音樂傳播傳統(tǒng)的形成、傳播的雙行為主體(樂人和文人)、各種傳唱方式與辭樂關系、傳播的社會上下層文化空間、傳播的詩歌及其

全書共文章四十余篇，約一百二十萬字，是作者陳鴻鐸多年來從事音樂分析課程的研究成果及教學心得的合集。內容分為四個部分：一、理論研究；二、作品分析；三、學科建設；四、評書論樂（人）。

本書主要系統(tǒng)梳理了達爾克羅茲體態(tài)律動教學法的歷史發(fā)展淵源及其發(fā)展脈絡，同時系統(tǒng)講解體態(tài)律動教學法要點以及相應的實踐范例。達爾克羅茲體態(tài)律動作為世界三大教學法之一，在國內尚沒有一部理論與實踐相結合的系統(tǒng)書籍，這本書籍很好的做到了達爾克羅茲體態(tài)律動教學法的理論與實踐的結合。本書適用于大學音樂教育專業(yè)學生、現(xiàn)代舞專業(yè)學生、中

"《從零開始學AI音樂創(chuàng)作》是專為解決音樂愛好者、創(chuàng)作新手在音樂創(chuàng)作中的痛點而設計的AI音樂創(chuàng)作指南。書中包含了5個部分共14章、120多個同步教學視頻以及130多個實用干貨，幫助讀者快速掌握AI音樂創(chuàng)作技巧。新手入門篇：介紹了AI賦能音樂創(chuàng)作的基本概念與流程，幫助用戶迅速了解并掌握AI音樂創(chuàng)作的入門知識，為后面的學習

本教材以習近平新時代中國特色社會主義思想為指導，立足國內外音樂教育最新動態(tài)和學術前沿，對音樂教育的基本理論和實踐問題進行了較全面系統(tǒng)的論述。本教材分為四編，共十六章，內容主要包括音樂教育基本理論、音樂課程論、音樂教學論和音樂教師教育等。既有對學科基本原理的理論闡述，又有根據(jù)當代音樂課堂教學的實踐導引，力圖實現(xiàn)音樂教育學

本書以民歌藝術概論為基底，以藝術傳承和欣賞為導向，對我國民歌藝術相關內容展開論述。書中說明了民歌藝術的定義、基本特征、地位、價值、與民間音樂的關系、起源與發(fā)展、體裁、分類，使讀者對民歌藝術有基本的了解；介紹了民歌藝術的唱詞及音樂、傳承及發(fā)展現(xiàn)狀，從不同角度深入展開對民歌藝術的研究；探討了中國民歌演唱技法傳承和經(jīng)典民歌藝

民歌有著記載歷史文化、教育后人、婚戀交流等文化功能，是一個族群集體智慧的結晶。草苗民歌的收集整理為進一步深入研究草苗人民的歷史文化提供了文獻資料。草苗分布在湘、黔、桂三個�。ㄗ灾螀^(qū)）交界的區(qū)域，20世紀80年代末-90年代初的中國民族民間歌曲考察中，收錄的草苗民歌只有廣西卷中的兩首蘇甲宗記錄的草苗民歌，湖南卷和貴州卷未