《設計色彩（第2版）》以中央美術學院設計學院的實踐教學為依托，采用理論闡釋和講座的形式，闡述了寫生色彩的歷史沿革、基本原理和多種表現(xiàn)手法的運用。同時配合大量名家畫作范例、學生寫生作業(yè)，形象地體現(xiàn)了寫生色彩的設計和表達。《設計色彩（第2版）》體例新穎、理論闡述與作品范例相結合，圖文并茂、色彩絢爛，有利于培養(yǎng)學生靈活豐富的

《設計色彩（第2版）》以中央美術學院設計學院的實踐教學為依托，采用理論闡釋和講座的形式，闡述了寫生色彩的歷史沿革、基本原理和多種表現(xiàn)手法的運用。同時配合大量名家畫作范例、學生寫生作業(yè)，形象地體現(xiàn)了寫生色彩的設計和表達�！对O計色彩（第2版）》體例新穎、理論闡述與作品范例相結合，圖文并茂、色彩絢爛，有利于培養(yǎng)學生靈活豐富的

《視覺前沿陳履生<文藝報>專欄文集》收錄了作者自2014年至2015年為《文藝報》專欄撰寫的文藝評論文章，共計六十余篇。是多年來陳履生先生文化藝術研究成果的一個縮影。所選文章不僅突顯了他犀利大膽的評論風格，還體現(xiàn)了其在言語敘事上的恰當?shù)皿w。內(nèi)容涵蓋繪畫、雕塑、書法、篆刻、攝影、動漫、建筑、設計及工藝美術等領

《貴州少數(shù)民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人保護研究》分別研究了傳承人的人生歷程與口述史、傳承人的認定、傳承人的權利義務、傳承人的保護方法、貴州少數(shù)民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)及其概況、行政保護措施存在的問題及其完善，分析了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人的私權保護探討了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的制度反思和理論構建，最后提出，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護和傳承的關鍵在于

《用戶研究與體驗設計》基于作者韓挺團隊10多年來積累的設計知識和大量設計實踐，結合國際研究前沿和本土實踐案例，立足設計學科系統(tǒng)地探討了上海交通大學設計學科在用戶研究領域的思想、體系和方法等，結合案例詳細地闡述了觀察法、訪談法、出聲思維法、人種志法、人物角色法、生活形態(tài)研究法、POEMS框架、可用性評估、眼動追蹤法、方法

本書主要內(nèi)容包括：立體構成的基本知識、構成元素、形式美法則、分類、形態(tài)設計、構造形式、材料與加工工藝及其在設計中的應用。

這是一個人人參與設計的時代。主要內(nèi)容包括：社會創(chuàng)新與設計、協(xié)作者們、讓事情發(fā)生。

全國藝術學學會藝術管理專業(yè)委員會第三屆年會暨全球化語境下的藝術管理學術論壇，于2014年10月在云南昆明云南藝術學院召開，論壇上藝術管理專業(yè)的專家學者進行了高水平的學術探討，會后這些討論整理后就有了現(xiàn)在這本論文集。

《藝術修養(yǎng)》主要有兩個目的：一是提高當代大學生的藝術修養(yǎng)，二是讓大學生對藝術有些基本概念。所以，本書采取了相對靈活的方式，一方面，以作品為載體進行闡釋，讓學生們產(chǎn)生“自覺領悟”，盡力避免刻板、教條。另一方面，本書先對“藝術”進行了反思，藝術不僅包含著傳統(tǒng)藝術，也包含著當代藝術，而當代藝術是很多中國人所忽視的。所以，在本

黃永健*的《藝術文化學》除前言和緒論之外，共分8章，分別為藝術文化學概述；藝術與文化；原始藝術與原始文化；原始藝術在原始文化價值系統(tǒng)中的位置；藝術本體——藝術文化的自我存在；藝術文化價值論；藝術存在與文化變遷；文化之橋——藝術在人類文化建構中的作用。本書可作為綜合性大學藝術學院和藝術院校在校本科生、研究生教材使用，也