本書為中國繪畫史的開山之作，也是繪畫史的經(jīng)典之作。本書為為著名美術(shù)家和美術(shù)教育家陳師曾先生在民國時期的國畫課程講義，也是近代出版的中國繪畫史的開山之作和入門經(jīng)典。本書分為上古史、中古史、近世史三部分，將自三代（夏、商、周）至明清，乃至民國的整個中國繪畫發(fā)展囊括其中，作者深入淺出地講述了從我國繪畫之起源時期到清代的繪畫發(fā)

本書剖析荷蘭17世紀繪畫題材多樣化的原因，與意大利畫家喜歡再現(xiàn)《圣經(jīng)》或神話故事不同，荷蘭畫家更喜歡再現(xiàn)現(xiàn)實生活。另外，荷蘭17世紀繪畫中風雅趣味主要體現(xiàn)在哪些方面，世俗生活主要包含了哪些內(nèi)容。最后，荷蘭17世紀繪畫的發(fā)展和創(chuàng)新也是需要重點研究的內(nèi)容。本書從“宗教改革”和“構(gòu)建文明”兩個維度來研究荷蘭17世紀繪畫。宗教

《圖像與愛欲：馬奈的繪畫》是作者二十余年沉浸于現(xiàn)代藝術(shù)具身經(jīng)驗的結(jié)晶，也是對現(xiàn)代藝術(shù)的社會和視覺機制進行深入探索的結(jié)果。它以六個公共講座為基礎(chǔ)，將馬奈研究的海量文獻 與個人洞見融會貫通，既具有公共講座的明晰性和可讀性，也不乏學術(shù)研究的深度和高度。始于《在花園溫室里》的多重解讀，終于《春》的圖像學詮釋，本書以綜合藝術(shù)史與

《印象派：反思與感知》是藝術(shù)史家夏皮羅終生思考印象派的杰作。在對印象派藝術(shù)長達70年的反思和感知中，夏皮羅為世人提供了一份印象派藝術(shù)的理念、主題、技術(shù)和美學的近乎完美的終極成果。作者將印象派繪畫的誕生追溯到19世紀歐洲的社會史、思想史和哲學史根源中；對印象派繪畫的美學和方法做出了迄今為止最為深刻的思考和闡述；于印

該書既是了解15世紀意大利繪畫的手冊，同時也是從圖像風格中解讀社會歷史的樣本。該書將意大利繪畫納入到15世紀意大利經(jīng)濟和商業(yè)體系中，解釋了當時的各種日常活動和生活習慣對繪畫風格的塑造，例如禱告、舞蹈、戰(zhàn)爭等等。該書顯示出了藝術(shù)史對社會史所具有的重要洞察，是本世紀西方藝術(shù)史的重要著作。

在繪畫中，只有透徹地理解透視原理、掌握透視圖的技法，才能更好地把握空間，準確地表現(xiàn)人物及景物的結(jié)構(gòu)、造型等。對于學習設(shè)計的人來說，不僅要掌握透視學的基礎(chǔ)原理，而且要將透視圖技法直接運用到精確的制圖中。在進行藝術(shù)創(chuàng)作、設(shè)計構(gòu)思的過程中，透視學的靈活運用，可產(chǎn)生多元的、豐富的視覺效果，可使藝術(shù)作品更具張力和感染力，可創(chuàng)造出

本書旨在研究當代著名藝術(shù)家雷蒙·馬松的藝術(shù)作品主題與創(chuàng)作實踐的方法。從“人的風景”的視角切入馬松藝術(shù)創(chuàng)作的主題，結(jié)合其個體生存體驗和時代生存體驗，將馬松五十余年的藝術(shù)生涯中不同時期的作品歸類進行分析解讀。從探討“人趨近風景——人即風景——人的風景”中切近馬松的“生活世界”，并獲得現(xiàn)實意義的豐滿呈現(xiàn)。綜合考察馬松藝

本書收錄了中國美術(shù)學院繪畫實踐與理論研究方向的優(yōu)秀博士論文18篇。全面展示了中國美術(shù)學院油畫教學的高水平和研究成果。階段性呈現(xiàn)了中國美術(shù)學院繪畫學院“繪畫基礎(chǔ)方法論”教學研究的最新成果。

東巴畫是納西族優(yōu)秀的文化藝術(shù)遺產(chǎn)，2006年被列入國家”非遺”名錄。目前，對于東巴畫元素在美術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用研究，大多基于東巴畫本身的畫法研究居多，而且實踐研究者居多。對于東巴畫元素提取運用水墨語言表達的研究尚處探索階段。通過對東巴畫水墨語言表現(xiàn)的實踐探索與思路整理，對東巴畫的保護，學習、傳承及創(chuàng)新，具有廣泛的應(yīng)用價值。

本書首先介紹穆夏的藝術(shù)人生，然后分別從線條、構(gòu)圖、比例、對比、音律、色彩、版式這七個方面，以深入淺出的語言解讀他的作品，讓讀者可以輕松讀懂他作品中重新定義的“女性美”，例如優(yōu)雅的身體曲線、波浪形頭發(fā)、飄逸的衣裙、幾何圖案和動植物圖案裝飾等，共同形成別致的“穆夏風格”。