本書主要介紹諾埃爾·卡羅爾的戲劇理論，絕大部分內(nèi)容屬于首次在國(guó)內(nèi)出版。全書共分為三個(gè)部分：（1）第一部分主要是卡羅爾于2015年12月在上海戲劇學(xué)院所作講座亞里士多德《詩(shī)學(xué)》：西方戲劇理論的奠基的中譯文。這是卡羅爾教授應(yīng)邀專門為上海戲劇學(xué)院撰寫，其有關(guān)研究?jī)?nèi)容和觀點(diǎn)通過(guò)本次講座在國(guó)際上首次公開(kāi)。在該部分，

20世紀(jì)初一批俄羅斯象征主義作家針對(duì)本國(guó)戲劇發(fā)展方向提出了一種新的戲劇認(rèn)知。相較于西歐象征主義思潮，俄羅斯象征主義傾向于戲劇應(yīng)積極地介入和改造生活，主張?jiān)趹騽∷囆g(shù)里以象征主義美學(xué)尺度構(gòu)建新世界，打破二者取其一的二元對(duì)立模式，融合可見(jiàn)的外在第一現(xiàn)實(shí)與可知的內(nèi)在第二現(xiàn)實(shí)。本書分為上下兩編。上編討論俄羅斯象征主義戲劇的內(nèi)涵，

本書分為六章。第一章介紹了間隔戲劇體系的創(chuàng)作特色；第二章分享了戲劇創(chuàng)作的相關(guān)經(jīng)歷與體會(huì)；第三章為作者創(chuàng)作的戲劇劇本；第四章引出了間隔戲劇的具體操作與實(shí)施的方法論；第五章介紹了間隔戲劇的20條要求；第六章描述了間隔戲劇的適宜空間；第七章對(duì)藍(lán)夜劇團(tuán)進(jìn)行了簡(jiǎn)要介紹；第八章介紹了間隔戲劇體系下的創(chuàng)作者對(duì)時(shí)間的把控及方法；第九章

《中國(guó)戲劇學(xué)史稿》初版于1986年，是戲劇史家、教育家葉長(zhǎng)海教授的代表著作。全書以中國(guó)戲劇理論發(fā)展史為綱，從先秦藝術(shù)論起，直至晚清民國(guó)，全面梳理、剖析歷代戲劇學(xué)理論著作，并對(duì)王驥德《曲律》、李漁《笠翁曲話》等作專章介紹。本書試圖從總體上把握中國(guó)古代戲劇研究成果的全貌，盡可能全面反映古代戲劇研究的內(nèi)容及寫作方式的多樣性，

本項(xiàng)目為浙江省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃課題。課題聚焦越劇表演藝術(shù)，對(duì)越劇表演藝術(shù)發(fā)展演變進(jìn)行較為全面、系統(tǒng)地梳理和研究，從越劇表演藝術(shù)發(fā)展的歷史主體脈絡(luò)入手，深入分析論證越劇表演藝術(shù)發(fā)展中吸收與融合的規(guī)律。基于越劇史現(xiàn)有的研究成果，依據(jù)越劇發(fā)展的歷史進(jìn)程，結(jié)合不同時(shí)期越劇表演的特點(diǎn)、發(fā)展程度、性別格局的變化等要點(diǎn)，課題將越劇表

本書是在上海戲劇學(xué)院博士學(xué)位論文基礎(chǔ)上進(jìn)行修改后的專著，研究對(duì)象是邁斯納方法和理論，它是由20世紀(jì)美國(guó)重要的戲劇演員、導(dǎo)演和教師桑福德·邁斯納發(fā)明的一套演員訓(xùn)練方法。研究所在的時(shí)間和空間范疇，主要是20世紀(jì)30年代至今的美國(guó)戲劇藝術(shù)領(lǐng)域，研究?jī)?nèi)容主要包括邁斯納的生平和藝術(shù)創(chuàng)作，邁斯納方法和理論的繼承、原則、特征、價(jià)值，

17世紀(jì)德國(guó)巴洛克戲劇指文藝復(fù)興晚期到啟蒙運(yùn)動(dòng)以前在德國(guó)上演的戲劇，在世界戲劇史上舉足輕重，但中國(guó)學(xué)界對(duì)此仍然陌生。 本書以德國(guó)巴洛克時(shí)期三位代表性戲劇家的經(jīng)典劇作——阿旺西尼的《虔誠(chéng)的勝利》、格呂菲烏斯的《查理·斯圖亞特》，以及羅恩施坦的《克里奧帕特拉》為主要研究對(duì)象，從古典的君主形象入手，輔以戲劇形式的分析，闡釋

本書內(nèi)容講述：木偶藝術(shù)在中國(guó)有著悠久的發(fā)展歷史，木偶是指用木頭雕刻的人像或者形似其他生物的小東西，木偶戲是由藝人操作木偶表演故事的一種戲曲形式。木偶戲是戲劇藝術(shù)的一種特殊形式，在中國(guó)古代又被稱為“傀儡戲”。表演時(shí)，演員一邊在幕后操縱木偶，一邊演唱，配以當(dāng)?shù)氐穆暻�，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。中國(guó)的木偶戲興起于漢代，至唐代有了新

民國(guó)時(shí)期的戲劇學(xué)研究體系初步建立，戲劇研究開(kāi)始由隨意性走向系統(tǒng)科學(xué)性。新的學(xué)科評(píng)論標(biāo)準(zhǔn)和戲劇理論體系，既對(duì)中國(guó)古代戲劇做了充分的總結(jié)與評(píng)價(jià)，又對(duì)現(xiàn)代戲劇學(xué)的建設(shè)給予了積極主動(dòng)的思考和嘗試，為以后的戲劇研究積累了大量有價(jià)值的學(xué)術(shù)資源，確立了良好的學(xué)術(shù)規(guī)范。本書從戲劇研究對(duì)象、學(xué)術(shù)史梳理、研究方法、學(xué)術(shù)地位和影響等方面入手

現(xiàn)代音樂(lè)劇憑借著歡快的旋律、奇妙的歌詞、深刻的內(nèi)涵，吸引著一代又一代觀眾。本書主要研究現(xiàn)代音樂(lè)劇藝術(shù)發(fā)展與實(shí)踐的相關(guān)內(nèi)容。首先，開(kāi)篇介紹了音樂(lè)劇藝術(shù)的創(chuàng)作，讓讀者對(duì)音樂(lè)劇創(chuàng)作的相關(guān)基礎(chǔ)理論知識(shí)有所了解。隨后，向讀者展示了音樂(lè)劇藝術(shù)的舞臺(tái)表演的相關(guān)內(nèi)容，對(duì)表演特性、表演觀念等進(jìn)行了詳細(xì)介紹。其次，對(duì)音樂(lè)劇的聲樂(lè)表演內(nèi)容進(jìn)