本書由汕頭市潮汕歷史文化中心組織編寫,著名劇作家陳韓星擔任主編,分上下編專節(jié)研究、介紹歷史悠久、底蘊深厚的潮汕戲劇藝術,包括其歷史傳承與曲折發(fā)展、著名劇目與著名編劇、優(yōu)秀演職人員、潮劇與潮樂的表演藝術、潮劇教育、演出團體和演出場所、海外潮劇流播以及當?shù)氐钠渌麆》N,如廣東漢劇、話劇、歌劇、潮州皮影戲、木偶、山歌、花朝戲等
本書主要以20世紀末為時間下限,并對21世紀前20年的戲曲發(fā)展進行簡要觀照。在這50年的時間跨度下,戲曲創(chuàng)作的發(fā)展受社會、政治、經(jīng)濟等因素的影響,呈現(xiàn)出完全區(qū)別于中國古典戲曲發(fā)生、形成、成熟幾百年的發(fā)展路徑。本書研究分析了自1949年至21世紀前20年的戲曲發(fā)展,基本以10年為界進行章節(jié)劃分。在跨度長達70年的時間里,
本書稿是作者近十年來有關現(xiàn)代戲曲研究的論文集,計23篇,22萬字。內容涉及現(xiàn)代戲曲概念的辨正,現(xiàn)代戲曲的起點、美學形態(tài)及其現(xiàn)代性的討論,戲曲現(xiàn)代化的理論與實踐、現(xiàn)代戲曲的兩個重要門類戲曲現(xiàn)代戲與新編歷史劇的創(chuàng)作研究、現(xiàn)代戲曲領域重要的理論家、劇作家、導表演藝術家以及重要創(chuàng)作思潮與現(xiàn)象的探討。
本書稿從中國戲劇美學的邏輯發(fā)展、思想背景、思維方式,以及中西方戲劇美學的比較視野等維度入手,辟23個專章,分析了湯顯祖、王驥德、金圣嘆、李漁、王國維等人的戲劇美學思想及發(fā)展脈絡,以及戲劇美學思想的變遷,并通過中西戲劇的比較,闡揚中國戲劇美學的深厚內蘊,為觀照和審視中國戲劇美學提供了一個嶄新的理論框架,運用了一套富于新意
本書以“傳承”為主線,展開對國家級非物質文化遺產(chǎn)儺堂戲的研究,既重視它的歷史傳承,又注意它的當下發(fā)展,較為系統(tǒng)地考察了儺堂戲的傳承。全書將大量的文獻記載和深入的田野調查結合起來,厘清儺堂戲的名實問題及地域分布,深入分析儺堂戲與沿門逐疫的承繼關系,梳理出“堂贈→堂儺→儺堂戲”的發(fā)展脈絡,并將實地參與觀察所獲與前人的研究相
本書梳理介紹了花燈戲、木偶戲、儺戲、陽戲、土戲等重慶民間戲劇,提煉和總結出“搶救性保護”“數(shù)字化保護”“實踐性保護”“傳承性保護”和“師徒傳承”“家族傳承”“教育性傳承”“群體性傳承”等四種保護和傳承模式。
戲,何以中國? 作者認為,戲,是詩、詞之后“最中國”的抒情方式,蘊含著中國人特有的認知、思維、記憶、表達和交流、互動的方式。本真意義上的中國戲,要從中國戲(以京劇、昆曲為代表)的可追尋處(可聽、可看處)講起,而非停留在文學史和戲曲史中以文字鉤沉;要突破舞臺上占支配地位的西方戲劇理論范式,用戲曲自有的語匯去理解它的獨特之
《稀見京昆名伶抄校本叢刊(第一輯)》收錄名伶楊寶森朱筆批注版《燕臺菊萃第一輯全本探母回令》,附錄上海圖書館藏1938年劉菊禪編著《全部四郎探母》,以及《四郎探母》民國時期珍稀劇照及戲單,以管窺當時舞臺情狀。 《燕臺菊萃第一輯全本探母回令》,陳彥衡(1868~1933)編著,1931年5月初版。前有徐凌霄序、謄錄者許姬
《現(xiàn)代非寫實主義戲劇導表演創(chuàng)作》由三部分構成: 第一部分:現(xiàn)代非寫實主義戲劇的解讀。它詳細論述了現(xiàn)代非寫實主義戲劇的內涵,以及它所涉及的各個風格流派——現(xiàn)代派戲劇、后現(xiàn)代派戲劇的系統(tǒng)梳理; 第二部分:現(xiàn)代非寫實主義戲劇的表導演創(chuàng)作。闡述導表演與演員如何面對現(xiàn)代非寫實主義劇本創(chuàng)作的首要任務即導表演及演員如何傳導其中的
本書《戲韻清風——羅松戲劇文集》收錄了作者羅松女士從事戲劇工作30多年來,觀看各類戲劇作品的個人藝術感悟以及對戲劇現(xiàn)象、創(chuàng)作研究和對當代藝術家的評論文章,共計五十余篇。全書追求理論與實踐的緊密結合,作者堅持從生活中來、在實踐中尋求真知的藝術精神,藝術評判標準在客觀、嚴謹?shù)幕A上也不乏作者個人的感性認識,全書文風樸實真切