本書是“東方美學口袋書”系列的中國傳統(tǒng)色主題圖書。 本書選擇了92種傳統(tǒng)色作為主色，每種主色延展出3種相關色，共360多種中國傳統(tǒng)色。書中提供了各種顏色的相關實拍照片、來歷、普及知識、顏色展示以及配色方案，每種顏色都有相應的色值，開本小巧但內容豐富，便于隨時隨地閱讀。本書是傳統(tǒng)文化和美學的普及書，也是專業(yè)設計師、插畫師

本書包括中國當代的美術批評史、中國當代的音樂批評史、中國當代的影視批評史三篇內容，系統(tǒng)地、完整地描述了中國當代藝術批評史的發(fā)展階段、發(fā)展進程，并對其中的重要現(xiàn)象、重要爭鳴、重要成果、重要經驗進行了全面的梳理、提煉和總結，構筑起了關于中國當代藝術批評發(fā)展史的整體框架和完整系統(tǒng)，顯示出了明顯的“史”的特色。堅持歷史的觀點，

本書通過對設計歷史背景和條件等內容分析，來探討設計的原理；通過對設計的表現(xiàn)形式、方法、特征等內容的探討，來探索設計藝術的本質。從宏觀上闡述了現(xiàn)代設計與經濟、科技、藝術的關系，同時也具體闡述了設計實踐的程序及設計過程中得心理和思維活動，不僅具有普遍性，而且具有深刻性和指導性。

2019年，藝術家王璜生將氧氣瓶作為新的藝術創(chuàng)作起點，由此產生了一系列從平面到裝置，到影像，到綜合性現(xiàn)場，到跨越界別場域的作品，并最終形成包含了繪畫、裝置、影像、行為、聲音藝術等整體性呈現(xiàn)的王璜生：呼/吸展覽。隨著新冠疫情的暴發(fā)，他的創(chuàng)作不僅有著社會現(xiàn)實意義，也成為共構集體記憶的手段。 本書從王璜生與呼吸相關的藝術創(chuàng)作

本書為“藝術人類學輯叢”第二輯，匯集中國藝術人類學田野調研成果和理論研究成果，發(fā)布中國藝術人類學田野調研新鮮資訊，譯介國際藝術人類學研究經典或前沿理念與方法研討藝術人類學理論與現(xiàn)實問題。立足于中國藝術人類學發(fā)展現(xiàn)狀，發(fā)布中國藝術人類學理論研究成果，研討藝術人類學理論與現(xiàn)實問題，不同角度、門類、方法等藝術人類學專題研討，

本書不僅有詳細的色彩講解，還對清朝的用色規(guī)制、特點和崇尚的顏色等知識進行了介紹，為讀者提供了全面的文化背景。每一種顏色的講解都從嚴謹而新穎的角度給讀者帶來啟示與思考。本書不僅是一本介紹顏色的書，更是一本引領讀者深入了解清朝文化的書。

本書以視覺元素為基底，以平面設計的視覺元素為導向，對當代平面設計的視覺元素研究展開論述。首先，本書介紹了平面設計的相關理論，包括平面設計的概念及分類和平面設計史，引導讀者了解平面設計的基本情況；接著介紹了平面設計的藝術特征；隨后對視覺元素以及平面設計與視覺審美元素進行闡述；最后，本書全面深入地論述了平面設計各領域審美元

數字媒體藝術生動地活在我們的日常生活之中，而品牌設計在數字媒體時代的變化有著格外突出的特征，品牌設計與數字媒體的邂逅是相輔相成的。因此本書圍繞數字媒體創(chuàng)意設計與品牌策略展開了研究。本書內容共分為兩大部分。第一部分是對數字媒體創(chuàng)意設計的集中分析，數字媒體藝術的基本理論、數字媒體創(chuàng)意設計與應用、數字媒體創(chuàng)新變革與趨勢、數字

本書采用模塊單元制編寫方式，在教材結構體系構架的基礎之上，將設計元素的分析、思考和實踐融入到每個設計元素類別中進行編寫，同時把設計創(chuàng)新性思維亦提煉為一個重要的模塊重點強調，使學生通過設計元素和創(chuàng)新思維的分類學習和訓練，最終完成設計基礎這門課程的學習。本教材共分為五大模塊，分別從設計基礎概述、點-線-面及設計應用、色彩情

中國古代藝術體式具有獨特的形式構成與理論表達方式。把握中國古代藝術體式理論，是重審古代藝術樣式形態(tài)、樣式譜系、藝術風格、藝術流派等論題的一個窗口，也是認識古代藝術整體樣式構成的一架梯子。本書以中國古代歷史發(fā)展脈絡為線索，以藝術門類、藝術類型、藝術體裁及從體裁基礎上延伸出來的風格等四個結構層次為劃分依據，從物質媒介與藝術