本書是設(shè)計專業(yè)本科階段的必修繪畫基礎(chǔ)課程教材，理論講解與實踐訓(xùn)練相結(jié)合，對相關(guān)課程有一定的指導(dǎo)和參考意義。本書分為基礎(chǔ)篇與提高篇，課程圍繞東西方繪畫藝術(shù)史中的經(jīng)典作品展開，通過基礎(chǔ)的臨摹與轉(zhuǎn)化，對繪畫的造型、色彩、形式、風(fēng)格等進(jìn)行了深入的講解。全書內(nèi)容具有連貫性、系統(tǒng)性、可行性，有助于學(xué)生循序漸進(jìn)地掌握繪畫基礎(chǔ)相關(guān)知識

本書主要對藝術(shù)設(shè)計元素的多維化進(jìn)行研究，書中首先對藝術(shù)設(shè)計的理論和內(nèi)涵進(jìn)行了概述，并從平面設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、時尚設(shè)計、建筑設(shè)計、插畫設(shè)計、動畫設(shè)計等不同的設(shè)計類別出發(fā)，分析了不同設(shè)計類型對應(yīng)的設(shè)計難點及多維化的影響因素，著重探析了藝術(shù)設(shè)計在多維化的具體體現(xiàn)，從文字、圖片、傳達(dá)方式、圖形、空間等多個維度展開分析。

本書選編的文章主要集中在中國美學(xué)、中國藝術(shù)文獻(xiàn)與中國美術(shù)史論等學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域，選取了九篇文章，分為“審美圖像研究反思”“審美書寫范式轉(zhuǎn)變”“藝術(shù)史圖像與個案”“美學(xué)新知”“讀書有疑”等五個版塊。為突出“圖像美學(xué)”特點，每篇文章隨文配圖，內(nèi)容涵蓋中國畫學(xué)文獻(xiàn)、繪畫史論、傳統(tǒng)建筑藝術(shù)、工藝美術(shù)與藝術(shù)類書評等領(lǐng)域。在圖像研究過

本書以一系列形式方法的認(rèn)知、分析、掌握為出發(fā)點，由3個系列，即看法、語法、手法，共22個課題組成，每個系列由6-10個多元化的課題作業(yè)做出，由易到難，由單純到復(fù)雜，由單一的作業(yè)方法到多向的解題路徑，由作業(yè)效果的趨同到多種表現(xiàn)的自由選擇。

21世紀(jì)，中國藝術(shù)設(shè)計教育應(yīng)該是一種以發(fā)展人的創(chuàng)新精神與創(chuàng)造能力為目標(biāo)的面向未來的教育。目前，中國是世界最大的設(shè)計教育大國，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)也是中國最熱門的專業(yè)之一。近幾年來，一批綜合性大學(xué)和單科性大學(xué)設(shè)置的藝術(shù)類專業(yè)涌現(xiàn)，為推動我國藝術(shù)教育發(fā)展和滿足藝術(shù)行業(yè)需求起到了一定的促進(jìn)作用。在高等藝術(shù)教育蓬勃發(fā)展的時期，研究藝術(shù)

裝飾畫是一種特殊的造型藝術(shù)形式，遍及各個美術(shù)領(lǐng)域。特別是在現(xiàn)代美術(shù)作品中，裝飾畫更是得到了大量運(yùn)用，而且從人類誕生的那一刻起各種裝飾行為就出現(xiàn)在人類生活的方方面面，它與我們的生活密切相關(guān)，體現(xiàn)了人類對于美的追求。裝飾畫的創(chuàng)作也體現(xiàn)了作者對生活的觀察、對事物規(guī)律的把握，體現(xiàn)了作者的主觀情感、審美情趣，同時也體現(xiàn)了作者的藝

當(dāng)前隨著數(shù)字技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)傳播技術(shù)的發(fā)展，人類進(jìn)入了數(shù)字化時代，同時一種新的藝術(shù)形式也悄然崛起，數(shù)字媒體藝術(shù)，它已經(jīng)實質(zhì)性地改變了藝術(shù)的思維模式，設(shè)計模式和傳播模式，它是一個跨自然科學(xué)、社會科學(xué)和人文科學(xué)的綜合性學(xué)科，在教學(xué)中處于重要地位。而今數(shù)字媒體藝術(shù)已經(jīng)成為新世紀(jì)生活中不可缺少的組成部分。本書深度講述了數(shù)字媒體藝術(shù)的

本教材共包括了七個模塊，分別是：認(rèn)識立體構(gòu)成；半立體構(gòu)成與設(shè)計應(yīng)用；多面體構(gòu)成與設(shè)計應(yīng)用；線材構(gòu)成與設(shè)計應(yīng)用；面材構(gòu)成與設(shè)計應(yīng)用；塊材構(gòu)成與設(shè)計應(yīng)用；綜合構(gòu)成與設(shè)計應(yīng)用。每個模塊都以設(shè)計項目為平臺，先分析立體構(gòu)成在設(shè)計項目的應(yīng)用，再將理論知識和實訓(xùn)內(nèi)容融為一體，并以任務(wù)形式學(xué)習(xí)，將專業(yè)基礎(chǔ)課程與專業(yè)課無縫對接。

本書為《圖像美學(xué)(第四輯)》，選編的文章主要集中在中外藝術(shù)理論、中國藝術(shù)文獻(xiàn)與中外藝術(shù)史論等學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域，分為“美學(xué)新知”“藝術(shù)史圖像”“藝術(shù)史個案”等三個版塊，共選取了九篇文章。為突出“圖像美學(xué)”特點，每篇文章隨文配圖，內(nèi)容涵蓋美學(xué)理論、繪畫史論、畫學(xué)文獻(xiàn)、傳統(tǒng)建筑藝術(shù)與藝術(shù)類書評等領(lǐng)域。在圖像研究過程中，關(guān)注學(xué)術(shù)前

古人為色彩命名，并賦予其美好的寓意。每一種傳統(tǒng)色里都蘊(yùn)藏著古人的生活智慧和審美情趣，美得如詩如畫。 本書帶你梳理曾風(fēng)行于不同朝代的色彩美學(xué)觀念，并從器物、建筑、古畫、服飾等浩如煙海的文物中提取種種色彩，讓你通過色彩更深入地了解歷史，感悟中華文化之美。