本書通過大量新史料的發(fā)掘與梳理，考察了陜西易俗社班社狀貌與發(fā)展過程，并重估了其在戲曲史上的地位。在對陜西易俗社發(fā)展歷程、班社屬性界定的基礎上，從人才培養(yǎng)、經營管理、編劇群體、劇目創(chuàng)作、舞臺藝術等方面做了歷史性探究和整體性審視，考察了陜西易俗社的發(fā)展狀況與演藝活動等歷史面貌。

本書從中國古典戲曲的重要構成、生成機制與創(chuàng)作原則重述出發(fā)，梳理了古典戲曲史中的幾項問題，包括8世紀出現的參軍戲在唐宋時期的書寫傳統(tǒng)和聲音傳統(tǒng)，9-11世紀雜劇從口頭到書面的轉變，12世紀產生的唱賺的曲式結構、節(jié)奏組合以及曲調來源與聲樂美學，13世紀以群體面目出現的歌曲與說唱(“曲唱”)伎藝在器樂伴奏、歌唱理論上的發(fā)展與

本書分為兩本部分,上半部分為活動征集到的優(yōu)秀論文,共計10篇;下半部分為學術論壇發(fā)言精選,精選出8篇發(fā)言稿,探討了中國戲曲再未來發(fā)展的新態(tài)勢及新挑戰(zhàn)。中國戲曲文化周以首都深厚的文化資源和豐臺“戲曲之城”的天然土壤培育中華傳統(tǒng)文化在新時代傳承的種子,把“園林中的戲曲、戲曲中的園林”作為鮮明的品牌個性,匯聚全國戲曲力量,打

本書約40余萬字，收集整理了兩次“長三角與越劇”論壇中來自中國藝術研究院、中國戲曲學院、中國戲劇家協(xié)會、上海師范大學、上海戲劇學院等幾十位相關領域專家最新的越劇發(fā)展的科研成果，為深入貫徹落實“長三角一體化發(fā)展”，聚焦浙江地域文化，追溯越劇在江南文化，尤其是長三角流布區(qū)域中的影響力，研究越劇審美與長三角文化的淵源，梳理長

本書以福建省僅存不多的,入選為國家級非物質文化遺產項目的、帶有南戲、弋陽腔遺韻的古劇種的四平戲為闡述對象。它按叢書的統(tǒng)一格式進行建構,包括:概述、唱腔、器樂、人物簡介四大部分,另外,還增加了“劇目”和“附錄”三大部分�！案攀觥辈糠种饕�介紹此劇種的歷史沿革、音樂形式、劇種特色等情況,可使讀者對其有整體的面貌了解;“唱腔”

本書以北京電影學院教授林洪桐自選集的形式出版，包含了其對于表演藝術學的研究精華和突出成果。本書涵蓋四講，第一講是《表演藝術三字經》，將表演藝術基礎概論以三字經進行簡釋，體現了黑格爾的說到三并說到了全、老子的一生二二生三三生萬物的理念；第二講是《表演藝術關系學篇》，包括演員與自我、角色、導演、觀眾、生話的藝術關系；第三講

《方法派表演練習手冊》（TheMethodActingExercisesHandbook）是一份簡明實用的表演練習指南，這些練習的最初設計者是方法派最重要的踐行者之一李·斯特拉斯伯格（LeeStrasberg）。方法派（TheMethod）訓練演員的想象力、注意力、感官和情感，在舞臺、電影和電視上重構不是

本書系人類表演學系列之《凈化型戲劇與陶冶型戲劇》。西方的傳統(tǒng)戲劇可分為兩種類型，一種是基于古希臘模式的凈化型戲劇從古典到當代的嚴肅戲劇，以演示惡為核心，它與中國文化有著深刻的差異；另一種陶冶型戲劇，陽光、勵志，這與中國戲劇很相似，包括許多音樂劇和喜劇。本書共收錄導論及相關論文18篇。書中的論文基本圍繞這兩類戲劇的論述展

中國高等戲劇教育聯盟是由中央戲劇學院倡議、發(fā)起成立的一個聯系中國高等戲劇教育機構的常規(guī)學術型組織。旨在建立一個聯系中國戲劇教育機構的有效機制，增進各院校的相互了解與交流，提供戲劇教學、研究和創(chuàng)作的廣闊平臺，促進中國戲劇教育事業(yè)長足發(fā)展。目前，全國（含港澳臺地區(qū)）25所高等藝術院校及開設戲劇類專業(yè)的普通高等學校成為聯盟首

本書系2022年安徽省高校三全育人試點省建設暨高校思想政治能力提升計劃精品教材項目。本書系統(tǒng)介紹黃梅戲的發(fā)展歷程，主要從黃梅戲打擊樂、黃梅戲聲腔音樂、梅戲的劇目、黃梅戲的唱腔念白、黃梅戲的表演等幾個方面出發(fā)，由淺入深、以戲講戲、以技講藝，詳細闡述黃梅戲藝術的基本常識和審美特質。本書力求使讀者在領略黃梅戲藝術魅力的同時，