本書是由戴士和、郭北平、王琨、魯曉波、譚平、王力克、周剛、李象群、龐茂琨、王華明、孟劍東11位藝術(shù)家的優(yōu)秀作品集合而成的。近三百幅創(chuàng)作作品充分體現(xiàn)了藝術(shù)家們?cè)谒囆g(shù)道路上筆耕不輟,孜孜以求的學(xué)研精神與藝術(shù)修養(yǎng)。創(chuàng)作是畫家不斷獲得新生的門途,是打破繪畫隔閡與障礙的聯(lián)通之道,又是繪畫的活力來源。中外古今有成就的藝術(shù)家、畫家皆

本書共分四篇：墨韻篇、油彩篇、影像篇、散論篇。主要內(nèi)容包括：師法造化與融合中西的當(dāng)代意義一寫在“悲鴻走天下——徐悲鴻作品國際巡展”開幕之際；大家吳冠中一觀“藝冠中外?吳冠中藝術(shù)展”后感；重建藝術(shù)語言的歷史主體性一一解讀周韶華現(xiàn)代彩墨藝術(shù)等。

本書以江蘇省民間藝術(shù)資源為基礎(chǔ)，針對(duì)我國文創(chuàng)衍生品處于起步期的狀況，研究適用于我國國情的文創(chuàng)衍生品開發(fā)模式，進(jìn)行數(shù)字化研發(fā)，為江蘇民間藝術(shù)提供微平臺(tái)，使江蘇民間藝術(shù)更加為世人所熟知，使民間藝術(shù)與現(xiàn)代生活相結(jié)合，宣傳和推廣江蘇民間藝術(shù)資源，使之煥發(fā)新的生命力，通過文化創(chuàng)意為江蘇民間藝術(shù)賦予全新的形象和持久的生命力，并通過

本書介紹了美術(shù)教育的目的、功能，并從心理學(xué)維度、道德維度、社會(huì)維度三個(gè)方面闡述了美術(shù)教育中的哲學(xué)思考；簡要地?cái)⑹隽嗣佬g(shù)教育各個(gè)要素——教學(xué)組織、教學(xué)過程、教學(xué)方法等內(nèi)容；圍繞現(xiàn)代教育技術(shù)，重點(diǎn)探討了如何將審美教育、民間美術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)融入高校美術(shù)教育教學(xué)中；同時(shí)，從理論和實(shí)踐兩個(gè)方面對(duì)當(dāng)代高校美術(shù)創(chuàng)新教育進(jìn)行了詳細(xì)闡述，

本書的主要內(nèi)容為榮寶齋美術(shù)館藏品中精選出的錢松喦、傅抱石、李可染、宋文治、魏紫熙等著名畫家的幾十件紅色美術(shù)經(jīng)典作品，配以簡練而生動(dòng)的文字介紹。這些精彩的美術(shù)作品以人民美好生活、社會(huì)主義建設(shè)、祖國大好河山等為題材，其歷史感與時(shí)代精神相融合，讓我們?cè)谥販刂袊�共產(chǎn)黨創(chuàng)立及發(fā)展的風(fēng)雨歷程和光輝成就的同時(shí)，也欣賞了新中國紅色經(jīng)典

本書圍繞中西方的雅游和古籍相關(guān)的內(nèi)容，精選了范景中老師部分的文章與講稿，包括《美術(shù)史與雅游》《歐洲18世紀(jì)的雅游》《<芥子園畫傳>解題》《沃爾夫林的形式主義與中國美術(shù)史》《圖像學(xué)的方法及其實(shí)踐》《文藝復(fù)興時(shí)期的書籍和藝術(shù)》等。

本書翔實(shí)記錄了2019年度中國藝術(shù)進(jìn)程,系統(tǒng)整合藝術(shù)信息,呈現(xiàn)藝術(shù)發(fā)展年度概貌,深度反思藝術(shù)現(xiàn)狀,以客觀性、全局性、學(xué)術(shù)性、實(shí)用性為編輯原則,反映2019年度我國各藝術(shù)門類(不含文學(xué))、各藝術(shù)工作領(lǐng)域的實(shí)際情況及在科學(xué)發(fā)展觀指導(dǎo)下所取得的成就本書本著客觀紀(jì)錄與學(xué)術(shù)評(píng)述相結(jié)合、全面反映與重點(diǎn)突出相協(xié)調(diào)、活動(dòng)情況與反響評(píng)價(jià)

約13801580年間，歐洲北部的藝術(shù)創(chuàng)新與同時(shí)代的意大利旗鼓相當(dāng)。與意大利文藝復(fù)興注重與古代的重新對(duì)話不同，北方文藝復(fù)興更加重視對(duì)個(gè)人和自然界的探尋。在這種人文氛圍下，揚(yáng)·凡·艾克、阿爾布雷希特·丟勒、小漢斯·荷爾拜因等北方文藝復(fù)興藝術(shù)家更新了油畫繪制和版畫制作

本書主張回歸宏大視野,重新將“國家”這一森林帶回,關(guān)注結(jié)構(gòu)與個(gè)體之間的互動(dòng)關(guān)系,嘗試將中國藝術(shù)與西方藝術(shù)并列比較,從全球化的語境下重新構(gòu)建中國藝術(shù)史。除導(dǎo)論與結(jié)尾,該作共有四章:第一章是對(duì)當(dāng)前藝術(shù)史研究的主流方法展開的批判性回顧,以說明各種方法的局限及優(yōu)勢;第二章是對(duì)第一章的回應(yīng),提出了一些針對(duì)過往方法的修正性策略;第

本書為國家社科基金后期資助項(xiàng)目。全書探討了當(dāng)下國有文藝院團(tuán)改革發(fā)展之困、內(nèi)在之因和前進(jìn)之路。作者以表演藝術(shù)行業(yè)的基本規(guī)律作為理論基礎(chǔ),將國有文藝院團(tuán)置于“改革”和“發(fā)展”兩大相輔相成的話語范式之下鋪陳展開,對(duì)國有文藝院團(tuán)的資金來源、人才建設(shè)、績效評(píng)價(jià)、劇院發(fā)展、國外經(jīng)驗(yàn)等內(nèi)容進(jìn)行了詳細(xì)研析,最終為新時(shí)代背景下國有文藝院