《色彩技法》一書(shū)主要介紹了色彩初識(shí)與基礎(chǔ)技法兩個(gè)方面的內(nèi)容，并重點(diǎn)介紹了水色技法。與同類圖書(shū)相比，本書(shū)更注重技術(shù)思維的創(chuàng)新與新技法的開(kāi)發(fā)，加入了意象表現(xiàn)和抽象表現(xiàn)內(nèi)容，技法上更加輕松明快。 本書(shū)在內(nèi)容設(shè)置上，注重實(shí)際操作性，層次清晰、方法簡(jiǎn)便，彌補(bǔ)了傳統(tǒng)技法的不足之處，挖掘出多種材料在色彩技法上的潛在可能，為繪畫(huà)、藝術(shù)

本書(shū)是關(guān)于中國(guó)繪畫(huà)史研究的理論著作，該書(shū)重點(diǎn)圍繞中國(guó)繪畫(huà)的有關(guān)內(nèi)容展開(kāi)論述研究。主要內(nèi)容包括中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的本體研究、中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的歷史研究等多個(gè)方面。同時(shí)，書(shū)中重點(diǎn)對(duì)歷史上涌現(xiàn)的經(jīng)典繪畫(huà)佳作進(jìn)行了鑒賞分析。本書(shū)結(jié)構(gòu)合理、條理清晰、內(nèi)容詳細(xì)、全面，具有較強(qiáng)的可讀性及參考價(jià)值，是一本實(shí)用性與可讀性兼具的著作。

內(nèi)容源于上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院的教學(xué)講義。主要是對(duì)每幅畫(huà)作進(jìn)行藝術(shù)上的評(píng)析，兼及其歷史背景、畫(huà)家、創(chuàng)作故事等。每篇評(píng)析均有一個(gè)特定的切入點(diǎn)，分別著重從光影、色彩、筆觸、構(gòu)圖等角度對(duì)油畫(huà)進(jìn)行欣賞和探討。所評(píng)析的紅色軍事油畫(huà)是經(jīng)受歷史和時(shí)代的檢驗(yàn)，曾贏得廣泛的好評(píng)。使人們把這段紅色記憶永遠(yuǎn)銘刻在心中，對(duì)青少年愛(ài)國(guó)主義教育有著

嚴(yán)謹(jǐn)，甚至刻板、保守的英國(guó)人，卻是熱愛(ài)自然，感情深沉、細(xì)膩、含蓄，富于想象力。這樣一個(gè)具有民族特色的國(guó)家造就了它在繪畫(huà)發(fā)展史上的與眾不同�！队�國(guó)繪畫(huà)》是關(guān)于英國(guó)繪畫(huà)的簡(jiǎn)略導(dǎo)言，非列舉畫(huà)家姓氏與著作作品的編目，而是側(cè)重于英國(guó)繪畫(huà)兩大系統(tǒng)即18世紀(jì)的肖像畫(huà)，與19世紀(jì)風(fēng)景畫(huà)。此次再版埃里克·牛頓的《英國(guó)繪畫(huà)(

《世界美術(shù)名作二十講(悅讀精賞本)(精)》是傅雷先生于30年代寫(xiě)的美術(shù)講義，憑借各種名作講解西歐12-19世紀(jì)五百多年間的二十多位重要美術(shù)家的藝術(shù)與事跡，涉及喬托、多納太羅、波提切利、達(dá)o芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾、貝爾尼尼、倫勃朗、魯本斯、委拉斯開(kāi)茲、普桑、格勒茲、雷諾茲、庚斯博羅和部分浪漫派風(fēng)景畫(huà)家。在講述過(guò)程中，選

蝗蟲(chóng)象征破壞與災(zāi)厄，也有復(fù)活之意；蜘蛛是邪惡的象征；獨(dú)角獸象征處女之神與圣母；狐貍在西方代表惡德，在日本卻成為信仰的對(duì)象；而松鼠則竟同時(shí)象征預(yù)知與遲鈍；還有櫻桃，既是天國(guó)的果實(shí)，也暗喻性愛(ài)？……這些以及更多解讀世界名畫(huà)的密碼，你知道嗎？ 日本知名美術(shù)史家宮下規(guī)久朗藝術(shù)鑒賞代表作品《這幅畫(huà)原來(lái)

本書(shū)收入了我國(guó)陶瓷藝術(shù)、現(xiàn)代壁畫(huà)、現(xiàn)代工筆重彩的開(kāi)拓者祝大年先生的理論文章，包括傳略、自序、陶瓷設(shè)計(jì)與研究、裝飾藝術(shù)與壁畫(huà)創(chuàng)作、教學(xué)語(yǔ)錄等，也包括他人評(píng)述、年表、著述目錄、作品目錄，其中很多珍貴的手稿是首次結(jié)集出版。相信此書(shū)會(huì)幫助多方位讀者了解這位出色的藝術(shù)家。

英國(guó)300年來(lái)沒(méi)有見(jiàn)過(guò)這么厲害的畫(huà)風(fēng)。約翰·羅斯金 像拉斐爾前派那樣作畫(huà)。薩爾瓦多·達(dá)利 他們是19世紀(jì)的前衛(wèi)藝術(shù)家，他們的畫(huà)派不超過(guò)10個(gè)人，卻創(chuàng)造了眾多令人暈眩的女神形象。他們關(guān)于理想與現(xiàn)實(shí)、愛(ài)情與藝術(shù)的故事是藝術(shù)*具戲劇性的一幕。 在屏息凝神、細(xì)致精密的自然描繪中，少女瀕死的姿態(tài)、圣家

康定斯基于1912年寫(xiě)成的《藝術(shù)中的精神》一書(shū)，是現(xiàn)代藝術(shù)理論的經(jīng)典文獻(xiàn)之一。該書(shū)上部探討藝術(shù)與社會(huì)文化、藝術(shù)與人類精神的關(guān)系，以及在現(xiàn)代社會(huì)中藝術(shù)精神面臨的危機(jī)問(wèn)題。下部闡述純粹繪畫(huà)的形式和精神問(wèn)題，并勾勒出現(xiàn)代色彩構(gòu)成和平面構(gòu)成的基本設(shè)想。全書(shū)雖篇幅短小，但提綱挈領(lǐng)，內(nèi)涵深刻，為現(xiàn)代抽象主義藝術(shù)和設(shè)計(jì)奠定了堅(jiān)實(shí)的美

康定斯基《點(diǎn)線面》一書(shū)，*早作為包豪斯學(xué)校的形式課程講義出版，是現(xiàn)代主義藝術(shù)的經(jīng)典文獻(xiàn)。從內(nèi)容上看，本書(shū)是康定斯基理論名著《藝術(shù)中的精神》的續(xù)篇，一方面貫徹該書(shū)中的抽象藝術(shù)主張，以具體分析的方法研究抽象視覺(jué)元素的藝術(shù)特征，另一方面則延續(xù)該書(shū)中的視覺(jué)構(gòu)成課題，從色彩構(gòu)成轉(zhuǎn)到平面構(gòu)成，探索現(xiàn)代構(gòu)成理論的基本框架。本書(shū)共有三