本書是在作者從事“藝術(shù)導論”課程教學的基礎(chǔ)上編著而成的。全書共分六章，第一章闡述藝術(shù)的起源及其發(fā)展歷程，第二章闡述藝術(shù)的本質(zhì)、特征與功能，第三章闡述藝術(shù)系統(tǒng)的構(gòu)成及其內(nèi)涵，第四章至第九章介紹了藝術(shù)的形態(tài)與門類。其中，前三章主要是對藝術(shù)學基本概念和相關(guān)理論的闡釋和概述，第四章則是對各種藝術(shù)形態(tài)進行了分類，分為實用藝術(shù)、造

該書稿分為林風眠藝術(shù)研究文集和中國現(xiàn)代藝術(shù)教育中的梅州現(xiàn)象(1919-1949)兩個部分。林風眠先生曾任中央美術(shù)學院、中國美術(shù)學院院長，作為中國近現(xiàn)代著名畫家和藝術(shù)教育家，中國現(xiàn)代美術(shù)教育的重要奠基者之一，是“中西融合”藝術(shù)理想的倡導者、開拓者；本書通過專家學者對于林風眠藝術(shù)多維度、多角度研究，從理論上梳理歷史脈絡，啟

《色彩實踐基礎(chǔ)》本書以美術(shù)初學者為主體，旨在滿足學生在勞技、課外美術(shù)、以及美術(shù)基礎(chǔ)學習需求的全面發(fā)展。通過色彩、構(gòu)圖等基礎(chǔ)技巧的系統(tǒng)訓練，課程強調(diào)實踐性，培養(yǎng)學生的繪畫能力與藝術(shù)感知。項目設(shè)計如水粉、水彩、靜物、風景等，不僅鍛煉學生審美觀、觀察力、想象力、創(chuàng)作能力，還促進美術(shù)技能的培養(yǎng)。此外，結(jié)合美術(shù)基礎(chǔ)學習需求，融入

人工智能與藝術(shù)的交融，不僅改變了藝術(shù)創(chuàng)作的方式和手段，更在深層次上引發(fā)了我們對藝術(shù)本質(zhì)和價值的思考。人工智能通過算法和數(shù)據(jù)的運算產(chǎn)生出令人驚嘆的藝術(shù)作品。這些作品既保留了傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓和韻味，又融入了科技的力量和創(chuàng)新的思維，形成了一種全新的藝術(shù)形態(tài)。本書旨在全面系統(tǒng)地介紹人工智能在藝術(shù)領(lǐng)域的應用和發(fā)展。從繪畫、雕塑到音

本書為浙江省哲學社會科學規(guī)劃課題“藝術(shù)學視野下的當代語圖關(guān)系認知研究”(22NDJC136YB)的結(jié)題成果。“語-圖”關(guān)系認知，一直是西方思想史上的重要問題。從柏拉圖開始，傳統(tǒng)西方思想中對語言和圖像關(guān)系的主導認知是二元的對立論：圖像受制于語言，但又試圖模擬并不斷超越語言理性的束縛而走向獨立和自立。20世紀以來，隨著各種

本書對藝術(shù)設(shè)計原理與設(shè)計思維表達進行系統(tǒng)闡述，主要內(nèi)容包括藝術(shù)設(shè)計概述，藝術(shù)設(shè)計的主要類型，藝術(shù)設(shè)計的方法、程序與管理，設(shè)計與其他學科的聯(lián)系，藝術(shù)設(shè)計思維概述，培養(yǎng)藝術(shù)設(shè)計思維的基本方法，藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意思維研究，藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意思維表達基礎(chǔ)與過程，藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)意思維表達實踐，以及藝術(shù)設(shè)計的未來趨勢。本書內(nèi)容翔實、結(jié)構(gòu)嚴謹，注重

本書是一部關(guān)于數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計與創(chuàng)作研究的專著。如今，數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計與創(chuàng)作領(lǐng)域正經(jīng)歷著前所未有的變革，它不僅打破了傳統(tǒng)藝術(shù)與技術(shù)的界限，更以其獨特的交互性、即時性和無限創(chuàng)意空間，重新定義了藝術(shù)創(chuàng)作的形式與邊界。鑒于此，本書圍繞數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計與創(chuàng)作的核心議題進行展開，深入剖析數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計的技術(shù)支撐，探究數(shù)字媒體藝

《人工智能輔助設(shè)計與創(chuàng)新》專為高校美術(shù)專業(yè)及藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學子量身打造，旨在他們進入專業(yè)學習的起步階段即能植根數(shù)智化設(shè)計理念，扎實地掌握人工智能輔助設(shè)計的核心技能。助力他們早期建立起融合智能科技與藝術(shù)創(chuàng)新的設(shè)計思維框架。本教材附帶：配套教案、案例素材、PPT課件等教學資料。

本書是貝克爾的藝術(shù)社會學經(jīng)典著作。對藝術(shù)的傳統(tǒng)分析往往局限于藝術(shù)家和藝術(shù)品，貝克爾則以社會學之眼審視藝術(shù)，將藝術(shù)看作一種集體活動，對“藝術(shù)界”這一概念進行了豐富而精微的闡發(fā)。在貝克爾看來，藝術(shù)界通常與它試圖與之劃清界限的世界有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，本書的每一章都從一個略有不同的視角窺探藝術(shù)界，討論了藝術(shù)品創(chuàng)作進程及其

這是一本關(guān)于藝術(shù)符號與現(xiàn)代視覺傳達設(shè)計的專著。書中全面且系統(tǒng)地研究了視覺傳達設(shè)計的理論基礎(chǔ)，深入探討了創(chuàng)意思維在視覺設(shè)計中的巧妙應用，以及色彩情感與配制在視覺設(shè)計中所起到的重要作用。同時，還詳細分析了藝術(shù)符號、文字符號和圖形符號等在視覺傳達設(shè)計中的具體運用，并從不同角度對其進行了深層次的解讀。此外，書中還通過大量實際案