本書分為5個項目，內(nèi)容包括：連衣裙的設計、制板、工藝，經(jīng)典女襯衫的設計、制板、工藝，時尚女襯衫的設計、制板、工藝，男襯衫的設計、制板、工藝，旗袍的設計、制板、工藝。

全書共七章。第一章緒論，包含三個方面的內(nèi)容，第一節(jié)是非物質(zhì)遺產(chǎn)與服飾，第二節(jié)是社會儀式與服飾，第三節(jié)是貴陽花苗服飾研究綜述。第二章貴陽花苗概述，包含四個方面的內(nèi)容，第一節(jié)是苗族概述，第二節(jié)是貴州苗族及其服飾概述，第三節(jié)是花苗及亞分支，第四節(jié)是調(diào)查點介紹。第三章花苗服飾的制作，包含三個方面的內(nèi)容，第一節(jié)是蠟染，第二節(jié)是刺

本書是浙江紡織服裝職業(yè)技術學院的優(yōu)質(zhì)專業(yè)建設的規(guī)劃教材之一。本書只是女裝基礎篇，之后計劃編寫成衣篇。作為基礎篇，本書著重編寫了服裝紙樣設計的基礎知識、基礎紙樣、服裝衣身變化、領子紙樣設計、袖子紙樣設計及綜合訓練等內(nèi)容。本書的款式圖大多是根據(jù)樣衣在人臺上試樣并拍照后描畫出來的，保證了款式圖的長寬比例不失調(diào)。以實用、夠用為

本書是首次系統(tǒng)地、科學地對中國西南民族服飾的歷史源流、文化內(nèi)涵及其今后的開發(fā)拓展進行理論闡釋的集大成之作。其以田野調(diào)查為基礎,綜合民族學、人類學、社會學等相關視野,對云南民族服飾更深的文化內(nèi)涵和獨特工藝及審美藝術進行挖掘,搶救、保護業(yè)已消失的“瑰寶”。本書以云南民族服飾的民族性、豐富性、多樣性為依托,對云南民族服飾進行

通過200多幅全彩插畫解剖圖鑒，我們可以細致地了解日本傳統(tǒng)服飾文化的變遷，包含服飾制式、紋樣、色彩等。如乙姬公主仿效唐風的服飾，經(jīng)典女房裝束“十二單”，貴族男性所穿著的“狩衣”“束帶”與“衣冠”，以及武士的“直垂”等。日本傳統(tǒng)服飾以中國為本，逐漸發(fā)展出自己的風格。在平安時代達到風雅之姿的頂點。此后，經(jīng)歷武家文化的崛起、

本書介紹了立裁基礎知識和10款經(jīng)典女裝款式的立體裁剪方法，主要內(nèi)容涉及褶皺、纏繞、穿插、扭結(jié)、荷葉邊等立裁高級技藝。書中所選款式及款式細節(jié)大多出自迪奧、范思哲、紀梵希等一線國際品牌，用立裁手法對這些高級時裝品牌的經(jīng)典款式和造型進行解析和復原，讀者在學習立裁技術的同時，還可以提升服裝造型結(jié)構(gòu)方面的審美能力。全書采用大量實

本書共設七章，內(nèi)容包括女裝概述、女裝色彩設計、女裝圖案設計、女裝材料肌理表現(xiàn)手段、女裝設計方法、女裝系列設計、女裝產(chǎn)品設計，每個章節(jié)解決女裝設計中的某一專項問題。章女裝概述主要闡述對女裝設計的基礎認識。第二、三、四章分別重點闡述女裝色彩、圖案、材料的設計與應用方法。第五章女裝設計方法和第六章女裝系列設計分別從不同的視角

本書以面料造型的藝術形式為切入點，分析面料折疊表現(xiàn)的形式美、造型美、色彩美、材質(zhì)美等，進而探索面料折疊的工藝手法，包括折紙藝術造型、仿生動植物折疊造型、直線曲線折疊造型、抽褶疊布造型、立體裁剪造型等，深入研究面料折疊手法在服裝中的實際應用。本書為十四五職業(yè)教育部委級規(guī)劃教材，既可以作為高等職業(yè)院校紡織服裝設計專業(yè)的學生

少數(shù)民族服飾、技藝是中華民族傳統(tǒng)文化中保存得較為完整的文化之一，而羌族服飾與刺繡是其中杰出的代表。經(jīng)過四五千年的歷史傳承，其厚重的文化內(nèi)涵和民族特色，為周邊多民族的融合和傳承帶來了深遠的影響。溫故而知新，羌族服飾文化與傳統(tǒng)技藝需要我們更好地傳承與保護。本書就羌族的歷史沿革、文化特點、民族服飾與傳統(tǒng)技藝進行了介紹，重點關

本書作者通過大量的田野調(diào)查，對海南黎族傳統(tǒng)服飾進行了全方位考證，匯集海南黎族各方言區(qū)服飾類型、文化特征、服飾結(jié)構(gòu)等，并對中國古老的紡織技藝之一黎錦及工藝特征進行了深入研究，從紡、染、織、繡不同角度分析了黎族服飾的裝飾方法及其工藝細節(jié)。本書圖文并茂，圖片珍貴精美，內(nèi)容豐富翔實，在現(xiàn)代飛速發(fā)展的工業(yè)化進程中，對海南黎族服飾