作者程何，“七幕人生”音樂劇劇本總監(jiān)。本書是一本獻給音樂劇愛好者的入門讀物。全書共分三部分，第一部分介紹音樂劇的前世今生，從第一部現代音樂劇的誕生談到百老匯與音樂劇的流行，從迪士尼電影催生的大型音樂劇談到世界各地的音樂劇的發(fā)展；第二部分介紹音樂劇的欣賞要點，包括劇場禮儀、版本甄別、劇作欣賞要素等；第三部分聚焦音樂劇的臺

本書對曲藝學中具體門類進行了深入研究與探討,匯集了眾多曲藝研究領域的學術成果,例如《“鼓界大王”劉寶全藝事綜考》對鼓書大王劉寶全事跡的論述,《2019年度中國曲藝發(fā)展研究報告》對2019年發(fā)生的曲藝大事件和曲藝發(fā)展現狀和存在問題的理性梳理。本書的出版使曲藝學的學術研究、學理建構和學科發(fā)展擁有了自身相應的載體支撐,同時對

本書是我國第一部關于山西革命根據地紅色戲劇史方面的圖書。在中國共產黨領導的新民主主義革命時期、抗日戰(zhàn)爭時期、解放戰(zhàn)爭時期,為配合艱苦的斗爭,我們黨領導的紅色劇團,根據黨在不同階段的斗爭任務需要進行了卓有成效的宣傳工作。全書擬分為6章,詳述新民主主義革命時期、抗日戰(zhàn)爭時期、解放戰(zhàn)爭時期等數十年間,在山西境內活動的58個紅

中國傳統(tǒng)戲曲歷經了幾百年的發(fā)展、演變，逐步走向興盛。隨著電影、電視、廣播、互聯網等新興媒體的盛行，大眾的文化消費觀念和生活方式發(fā)生巨大的改變，傳統(tǒng)戲曲藝術也面臨著深刻的轉型則問題。本書首先闡述了中國戲曲藝術的淵源與發(fā)展歷史，對中國戲曲的代表劇種做了簡要的介紹，對不同戲曲中的唱腔、表演、配樂、舞美等做了深度解析，在此基礎

本書是第四屆全國曲藝理論學術研付會論文集，內容涉及曲藝與時代、曲藝與教育傳承、曲藝與新媒體、曲藝與產業(yè)經營、曲藝本體特征研究等多個方面，正是對當前曲藝界乃至整個文藝界出現的新現象、新動向、新問題、新趨勢做出的積極理論回應，為曲藝藝術的健康發(fā)展提供了一定的理論指導。

大平調的唱腔板式與河南梆子可說是同源而異流，分為頭板二板三板流水板四大板類。伴奏樂器有大鐃、大镲、尖子號、大弦、二弦、三弦、梆子、笙、嗩吶等。豫北民間流傳著四大扇、兩桿號，一聽就是大平調的諺語，四大扇是指大平調樂器中有兩對大鐃和大鈸，直徑有一尺多長，兩桿號就是兩根五尺多長的尖子號。大平調在長期的發(fā)展過程中積累了相當豐富

作為國家級非物質文化遺產,吳橋雜技有著悠久的發(fā)展歷史,本書就是以吳橋雜技作為主要創(chuàng)作對象,共總結整理了《凌云獅秀--流星》《秦俑魂--獨輪車技》《幻影--雙人軟鋼絲》等10個吳橋雜技精品節(jié)目作為河北吳橋雜技藝術學校的培訓課程,課程包括了節(jié)目的創(chuàng)作背景、演員選材、道具規(guī)格、主要技術動作、教學訓練方法以及教學經驗等內容。該

本書是中國古典戲曲研究的開山之作、權威之作，以宋、元兩朝為重點，考察中國古典戲曲的形成、演變、發(fā)展過程，回答了中國戲劇藝術的特征、中國戲劇的起源和形成、中國戲曲文學的成就等根本性的問題。

本書通過對中國教育活動中的戲劇性和中國戲劇活動中的教育性進行梳理，力圖找到教育戲劇能在中國落地生根的文化基因，并將教育戲劇置于教育活動和戲劇活動的雙重維度中加以觀照，挖掘出了教育戲劇的四大本體特性，又從戲劇文本創(chuàng)作的角度，說明教育戲劇文本既有和常規(guī)戲劇文本相同的元素，又有作為課例文本的特殊功能、分類與格式。從各類戲劇劇

什么樣的故事值得拍成電影？怎樣做方能讓演員演過無數次后依然情感真摯？要在紐約市中心拍一場槍戰(zhàn)，動用上百名群演，數車相撞，究竟如何才能辦到？導演如何在重重壓力下，讓全劇組上下齊心……大導演呂美特帶我們走進片場，“一鏡到底”，記錄從第一次排練到殺青的整個過程。這是一部回憶錄，其間有藝術家對創(chuàng)作生活的坦誠分享，有與好萊塢大明