這是一本設計啟蒙繪本。設計是什么？設計可以讓平凡的東西不再平凡，設計可以賦予物品新的生命力，設計更可以顛覆傳統(tǒng)，讓我們以全新角度看世界。與當代的設計大師對話，掌握設計歷程與創(chuàng)作精髓，通過最具代表性的設計作品，以及十位來自不同設計領域的頂尖設計師(楚格設計團隊、諾曼·福斯特、理查·羅杰斯、詹姆斯·戴森、可可·香奈兒、明和

本書以白璧德1910年版《新拉奧孔》為底本翻譯，包括藝術(shù)的偽古典主義混淆和藝術(shù)的浪漫主義混淆兩部分，其中藝術(shù)的偽古典主義混淆由模仿理論、詩歌措辭、萊辛與“拉奧孔”三部分組成，藝術(shù)的浪漫主義混淆由自發(fā)的理論、柏拉圖主義者與偽柏拉圖主義者、浪漫主義藝術(shù)中的聯(lián)想內(nèi)容組成。

本教材適用于全國高等院校藝術(shù)與設計類專業(yè)的基礎課教學。全書內(nèi)容具有典范性、啟發(fā)性、實用性、創(chuàng)新性等特點，結(jié)合實際教學采用理論實訓應用三段式教學思路，通過理論學習及循序漸進的課題訓練，全面提高學生的色彩觀察能力、審美能力、想象能力、分析能力、構(gòu)成能力及表現(xiàn)能力。 本教材內(nèi)容分為三章：第1章色彩基礎理論，主要是設計色彩基礎

本書是關(guān)于藝術(shù)論域的符號學研究專著。本書嘗試解決了這樣一個問題作為一門意義之學，符號學如何走向藝術(shù)論域，如何解決意義非常特殊的對象藝術(shù)，因為很多人認為藝術(shù)具有無目的性，追求意義甚至會破壞藝術(shù)，藝術(shù)的意義不可言傳。本書嘗試將作為意義之學的符號學與無目的之實踐的藝術(shù)相結(jié)合，重新審視我們對藝術(shù)的認識，既能考察和推進符號學理論

冬心雜記（一函一冊）

本書主要內(nèi)容包括：設計回望中的批評之維度、當下設計的批評性思考、批評作為一種設計方法論、設計批評譯叢，共四部分。具體包括：《設計的第三性邏輯》《宋代節(jié)日造物中文人意趣的浸潤》《竹器戀語：關(guān)于古代中國優(yōu)雅拜物主義》等。

本書共六章，內(nèi)容包括：后經(jīng)典敘事學理論思潮下設計的敘事選擇、作為“文本游戲”的敘事設計、作為“劇場事件”的敘事設計、作為主體交往的敘事設計、基于本土文化的中國敘事設計等。

本書內(nèi)容共分五個章節(jié)，涵蓋了數(shù)字藝術(shù)的多個重要方面，包括藝術(shù)與設計、藝術(shù)的主要類型、設計基礎、計算機圖形圖像技術(shù)、美育與中華美學精神，本書主要定位于計算機和藝術(shù)類專業(yè)，特別是數(shù)字媒體相關(guān)專業(yè)的專業(yè)基礎教材，內(nèi)容采用“藝術(shù)”+“技術(shù)”的編寫思路，同時融入美育與中華美學精神等一些思政內(nèi)容。本書針對涉及藝術(shù)和技術(shù)類專業(yè)的群體

本書共八章，探討時尚設計政策與產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)系脈絡，剖析英國、法國、意大利、美國、日本、韓國等國家不同時期時尚產(chǎn)業(yè)與設計政策的關(guān)系，以時尚品牌為典型個案切入，借鑒歷史經(jīng)驗，啟發(fā)當下。

《設計藝術(shù)心理學》（第二版）共分緒論、設計師心理與設計藝術(shù)、消費者心理與設計藝術(shù)、設計藝術(shù)審美與評價四大部分，包含設計藝術(shù)心理學概述、設計藝術(shù)心理的生理機制、設計師信息加工、設計師心理特性、消費者需要與動機、消費群體心理分析、設計藝術(shù)審美心理與審美構(gòu)成、設計藝術(shù)創(chuàng)造與心理評價等九章。本教材理論與實踐相結(jié)合，系統(tǒng)結(jié)構(gòu)完整