本書將全面解鎖平面設計工作中的六大核心課題，包括平面構圖、色彩設計、版面設計、文字造型設計、透視設計、圖形創(chuàng)意設計。每個章節(jié)大致分為原理解析、作品分析、知識點總結、案例實操4個板塊，讓你用簡單、有效的方式掌握本書知識點。本書從實際出發(fā)，內容涵蓋平面設計、電商設計、網(wǎng)頁設計三大主流設計領域，橫跨IT科技、工業(yè)制造、醫(yī)療保

本書分3篇，總計17個課題，集合了數(shù)百個版式原理講解、案例分析，以及7個商業(yè)設計項目分析。第1篇主要介紹文字、圖片、色彩、版式、風格與質感等基本概念及分析正反案例；第2篇主要介紹一個完整的標志設計的全流程，包含項目對接、創(chuàng)意構思、方案設計、對稿優(yōu)化、定稿交付等5個項目節(jié)點；第3篇主要講解平面設計中常見的海報、標貼、名片

本書在第一版和第二版的基礎上優(yōu)化而成。詳盡的闡述了圖形創(chuàng)意的基礎知識、圖形創(chuàng)意的構成形式、圖形創(chuàng)意的程序、圖形創(chuàng)意的方法、圖形創(chuàng)意的應用等五部分內容。并結合當今藝術設計教育的實際情況，力求對圖形創(chuàng)意的有關知識作系統(tǒng)的、深入淺出的闡述的同時，還精心設計了四個單元的實踐訓練項目，并由淺入深作了詳盡的安排及相關教學案例，力圖

中國傳統(tǒng)圖案集中地體現(xiàn)了中華民族工藝的深厚的文化底蘊和審美特點，在工藝美術領域的設計創(chuàng)作中無處不在，工藝美術專業(yè)的學生了解我國豐富的傳統(tǒng)圖案種類、理解時代語境下中國傳統(tǒng)圖案的內涵，對繼承和發(fā)揚中華民族的傳統(tǒng)文化有巨大的促進作用。 《中國傳統(tǒng)圖案的設計與應用》針對目前院校圖案應用類課程，立足傳統(tǒng)圖案，結合工藝美術專業(yè)開

本書通過初識圖形、感受創(chuàng)意、解讀思維、表現(xiàn)技法和拓展應用五章來剖析圖形設計的實質和方法。同時以開拓視野、提升信息量和趣味性為目標，第六章結合大量學生作品和教學要求，深刻解析圖形設計的方法。隨著科學技術的不斷發(fā)展，圖形的應用開始從靜態(tài)向動態(tài)轉變，加入動態(tài)圖形設計的相關內容是本書的一大亮點。另外，本書將“課程思政”理念引入

本書在動態(tài)視覺研究視角下，以動態(tài)圖形設計理論為依托，結合動態(tài)圖形設計應用對其簡史、原理、設計方法及商業(yè)應用進行了詳盡而全面的介紹。通過本書的學習，讀者可系統(tǒng)掌握動態(tài)圖形設計的原理與方法，并能夠獨立進行動態(tài)圖形作品創(chuàng)作。編著者查閱、參考了大量國內外動態(tài)圖形設計相關作品，結合凝練的理論與深入淺出的設計實例，以直觀的方式闡述

本書內容包括傳統(tǒng)紋樣的歷史淵源、傳統(tǒng)紋樣的地域文化與工藝特點、傳統(tǒng)紋樣的藝術特征、傳統(tǒng)紋樣的傳承與保護、傳統(tǒng)紋樣藝術的數(shù)字化設計以及傳統(tǒng)紋樣在新媒體設計中的應用。在保持中國傳統(tǒng)紋樣應有的文化意味和民族特征的基礎上進行再創(chuàng)造，用數(shù)字化的設計語言重新詮釋傳統(tǒng)的文化內容。

本書主要講解室內設計和配色，共分8章，分別為平面設計理論、平面設計基礎、基礎色與平面設計、平面設計的文字和圖形圖像、平面設計的構圖方法、平面設計的行業(yè)分類與色彩的關系、平面色彩的視覺印象和平面設計訓練營。本書內容安排合理，理論扎實，案例精彩，全書設置了手把手教你、小妙招、優(yōu)秀作品賞析等特色模塊，并結合了大量的國內外優(yōu)秀

《中國圖像史學（第2輯）》共收錄11篇文章，涉及歷史圖像研究的若干方面，包括對宋代《長江萬里圖》、清代《清初四川通省山川形勝全圖》、近代英國人測繪的川江航道圖的研究，對歷代《職貢圖》、帝王圖中的冕服像、《圣祖木蘭會親圖》的認知，對清末民初時事年畫、托馬斯·納斯特政治漫畫、德國文藝復興時期人物畫的解析，以及

《平面設計》一書緊扣平面設計學的熱點、難點與重點，主要內容有平面設計概述、平面設計史、平面構成、平面設計中的圖片、平面設計中的文字、平面設計中的色彩、平面設計中的版式，以及平面設計的應用共8個方面的內容，介紹了平面設計的相關知識和所需掌握的專業(yè)技能。本書的各個章節(jié)都精選了很多圖片和案例，增加了內容的生動性、可讀性和趣味

本書抓住時下視覺藝術設計的最突出的特征：亂、拙、精、空、惡。對每一個主題都深入挖掘其過去的歷史足跡，以此重新看待我們眼球習以為常的美學觀，更錄入了當下杰出的平面視覺作品，展現(xiàn)五種心理感受在平面設計中的視覺表達，向讀者展示每種視覺心理感受從過去到現(xiàn)在、從藝術到設計的潛移默化的美學影響力。

本書主要包括六方面內容：平面構成的概念、平面構成的基本要素、基本形與骨骼、平面構成的形式美法則、平面構成的肌理、平面構成在設計中的應用。本書全方位地介紹了平面構成的規(guī)律與方法，在講解角度與實踐應用等方面進行了大膽創(chuàng)新。同時選取海量的經(jīng)典案例和優(yōu)秀案例，以獨特的視角進行分析、講解。此外，本書每個章節(jié)后設有相關的專題拓展與

《平面構成/藝術設計專業(yè)基礎教育四步教學法叢書》稿打破常規(guī)的基礎課教學方式，作者以自己創(chuàng)新獨特的四步教學法講述了平面構成的設計思維、設計方法及運用，內容包括平面構成的形態(tài)與認識、平面構成的形式與體驗、平面構成的形式美與作用、平面構成的延伸與拓展四大板塊。全文將平面構成的規(guī)律以及構成形式通過實際的運用案例進行講述，教學中

本書主要包括七方面內容：圖形創(chuàng)意的相關概述、圖形創(chuàng)意的思維方式、圖形創(chuàng)意的組織方法、圖形創(chuàng)意的基礎練習、圖形創(chuàng)意在不同專業(yè)的應用、圖形創(chuàng)意在平面設計領域中的應用以及優(yōu)秀案例賞析。每個單元除了基礎的案例分析之外，還設有相關案例的專題拓展及思考練習。 本書圖文并茂，通過理論闡釋和若干課題的訓練，旨在讓讀者掌握圖形創(chuàng)意的基

本書將樂于分享其思想、體驗和設計工作流程的設計師的思考及作品進行講述與探討，以其設計藝術創(chuàng)作+商業(yè)委托案例為出發(fā)點進行分享其設計故事、方法與思考，并邀請到一些新銳設計進行設計交流。書中清晰地闡述了平面設計的諸多原理，如版式設計、書籍裝幀設計、字體設計、品牌設計、色彩運用、展覽視覺推廣，整合一切視覺邏輯構建，闡述如何將這

本書主要介紹動物圖案的起源、動物圖案演變的歷史進程、經(jīng)典動物裝飾圖案的藝術特征、動物圖案設計的目的、動物圖案素材的直接寫生、動物圖案素材的間接搜集、動物圖案素材的變化、動物圖案的形式美法則、動物圖案的組織要素、動物圖案的骨架設計、動物圖案的造型設計、動物圖案的色彩設計、動物圖案的繪制程序、動物圖案在現(xiàn)代設計中的應用。

本書以工作流程為導向，將理論分析和項目實踐相結合，講解平面設計師必須掌握的設計實操技能。全書共6章：第1章講解設計前與客戶的溝通；第2章講解設計前應了解的知識；第3章講解設計過程中的思考；第4章講解設計完成后的注意事項；第5章講解如何不斷地進行自我提升；第6章用案例講解不同設計項目的設計方法和要點。內容編排條理清晰，講

本書分為兩大部分。第一部分以理論為基礎，并對AdobePhotoshopCC2018、AdobeIllustratorCC2018、AdobeInDesignCC2018和CorelDRAWX7四款應用比較廣泛、非常熱門的平面設計軟件的功能以及界面等最基礎的操作進行了介紹，輔助穿插一些操作演示，包含下載字體以及文件的打

本書精心挑選廣告公司經(jīng)常接觸的8個典型設計案例，總結和提煉成適合讀者的8個項目，字體設計創(chuàng)意與制作、標志設計創(chuàng)意與制作、DM設計創(chuàng)意與制作、雜志廣告設計創(chuàng)意與制作、海報設計創(chuàng)意與制作、POP設計創(chuàng)意與制作、戶外廣告設計創(chuàng)意與制作、VI設計創(chuàng)意與制作。讀者通過不同廣告媒體的特點，掌握平面廣告?zhèn)鞑シ绞揭约爸谱髋c實施，無論在

本書主要介紹圖案設計的理論、方法，并結合應用領域設計進行項目實訓。在介紹圖案的概念、功能、類型等理論的基礎上，分析中外經(jīng)典圖案的風格流派和藝術特點，解析圖案在其他門類設計作品中的應用范例，將教學的重點放在圖案設計的方法與思路上。在項目實訓篇中，本書依據(jù)圖案設計的工作流程設置了花卉、動物和人物圖案設計這3個由淺入深、由易