本書為著名畫家湯兆基所編的一本歷代牡丹畫名家作品匯編,所涉歷代106位畫家,多為開宗立派的代表人物,如五代時期的黃筌、趙昌,南宋至元代的錢選,明代的陳淳、徐渭,直至當(dāng)代,均配備畫家小傳和對應(yīng)的繪畫作品,風(fēng)格各異,變化無窮,反映了千年以來花鳥畫的形成、發(fā)展和技法演變。本書圖文并茂,便于讀者對各個畫家產(chǎn)生直觀、感性的了解,將牡丹或水墨淋漓,或淡雅疏朗,或工麗寫實,或潑墨潑彩等各種風(fēng)貌一覽無余,同時也可體會到中國繪畫的巨大魅力。
序/鄧偉志
經(jīng)過多年的辛勤耕耘,湯兆基先生《中國畫牡丹百家》終于將出版了,可喜可賀。
雍容華貴的牡丹被譽為國花,深受人們的喜愛,中國畫牡丹在中國詩詞助力下自唐代起一直盛行至今,成為中華民族寶貴的文化遺產(chǎn)。湯兆基先生數(shù)十年來專心致志繪畫牡丹,學(xué)習(xí)研究歷代牡丹詩詞,從而對中國畫牡丹有了較為全面的認(rèn)識,并有諸多獨到的見解,于是也就有了湯牡丹的美譽,所編著的《中國畫牡丹百家》體現(xiàn)了這方面的造詣。
《中國畫牡丹百家》內(nèi)容翔實,書中收集了自唐代至今歷代中國畫牡丹大家一百余人,多為開宗立派的代表人物,如五代時期的黃筌、趙昌,南宋至元代的錢選,明代的陳淳、徐渭,直至當(dāng)代。此書對每個畫家所處的不同的朝代,不同生活的背景,不同的表現(xiàn)技法結(jié)合具體作品進行探微頤奧,窮理盡性,有的以墨為格,注重墨骨略施丹粉而已,有的逸筆草草,不求形似,以寫胸中逸氣,有的凡春天之花,伏天之葉,秋后之老干,仿佛別有所會因成此圖,有的則寫生先斂浮氣,待意思靜專,然后落筆,方能洗脫塵俗,發(fā)新趣也。總之,同是畫牡丹卻見到千姿百態(tài),這就是中國畫牡丹的奇妙之處。從技法層面而言,對中國畫牡丹所采用的白描、淡彩、工筆、點厾、小寫意、大寫意等表現(xiàn)技法的形成進行探源,進行十分完整的疏理。《中國畫牡丹百家》的出版,正是傳承中國畫牡丹文脈的一項重要舉措。
湯兆基先生熱愛牡丹文化不是偶然的,因為他長期生活在上海這江南牡丹文化發(fā)祥地。上海建縣前一百多年,今天的法華鎮(zhèn)路地區(qū)便有小洛陽之稱。北宋亡后,不少洛陽的花農(nóng)來到了這里種牡丹謀生。四百多年前明末山水畫大家董其昌對牡丹也情有獨鐘,不但自己家中栽種,還將親手種植的粉妝樓送給他的同窗好友并題寫了瑞旭堂匾。清末海派中國畫形成,虛谷、蒲華、任伯年、吳昌碩開拓創(chuàng)新,被尊為清末四大家,他們都以善畫牡丹著稱,引領(lǐng)了一個時代的風(fēng)范。近代畫壇又出現(xiàn)了畫牡丹名家張大壯、陸抑非、江寒汀和唐云四大花旦。可貴的是,他都曾接受過這幾位大家的啟蒙。
唐代李白《清平調(diào)三首》在詠美人與詠名花的名花傾國的人花雙詠,李正封的國色朝酣酒,天香夜染衣詠牡丹,劉禹錫又寫下了唯有牡丹真國色詩句,其所反映的牡丹文化的內(nèi)涵與當(dāng)時社會的經(jīng)濟、政治高度對應(yīng),都直接影響了中國畫牡丹的創(chuàng)作。畫是無聲的詩,詩是無影的畫,湯兆基曾對我說道,中國畫牡丹就是筆尖下的中國。我很贊同他這一說法。
湯兆基,1942年生,浙江湖州人。師承白蕉、錢君匋、申石伽等大家,擅長詩、書、畫、篆刻,有藝兼三絕四全之稱。左手執(zhí)刀篆刻,又稱鐵筆左篆。長期從事牡丹文化研究與創(chuàng)作,首提牡丹學(xué),被譽為湯牡丹。上海市工藝美術(shù)大師,多次在國內(nèi)外獲獎。出版《紫墨映金》《花徑如夢》《鐵筆左篆》《大畫牡丹》《中國畫牡丹技法》《湯兆基作品集》《篆刻自學(xué)與欣賞》《朱跡追夢》等二十余種。上海市政協(xié)第七、第八、第九屆常委,政協(xié)科教文衛(wèi)體副主任;上海市第十二屆人大常委、市人大僑宗委員會委員。中國書法家協(xié)會會員、上海市美術(shù)家協(xié)會會員、杭州西泠印社社員、上海市文史研究館資深館員、上海市政協(xié)書畫院藝委會委員。