本書是第一部完整記錄萊斯特·霍頓技術的書，涵蓋了大量由霍頓改編的舞蹈動作。它最初源自一個研究項目。該項目由紐約城市大學贊助，并獲得了已故的賴斯·西爾瑪（ThelmaHill）、瑪喬里·B·珀斯（MarjorieB.Perces）和弗洛倫斯·瓦倫（FlorenceWaren）的支持�；纛D一生都獻給了舞蹈和劇場，他編創(chuàng)的舞

本書對中國傳統文化中的古典舞進行了系統而深入的探究，致力于中國古典舞基礎理論的建設構架描寫。中國古典舞雖為當代建構，但其與中國傳統文化有著血脈上的緊密聯系。立足這一點，本書分別為從中國古典舞的基礎理論，傳統文化下的古典舞的溯源發(fā)展，多元文化下的古典舞形態(tài)構成，古典舞的語言文化的形態(tài)構成，傳統文化審美方面及現代古典舞創(chuàng)編

本教材是北京舞蹈學院“一流學科”建設專項計劃的大力支持下，在深入田野調查基礎上，總結長期舞蹈教學的經驗完成的，名為《五十六個民族五十六朵花》。是一部面向全社會的民族民間舞蹈普及系列教程，并按照“花朵”所在的省市(自治區(qū))分為若干分冊。本教材為第一冊，含廣西、云南和貴州等三個區(qū)域10個學習內容，包括第一章云南區(qū)域的傣族、

本書利用豐富的出土樂舞材料、傳世的歷史文獻以及民俗“活化石”相印證的方法，深入研究了先秦時期楚國歌樂舞發(fā)展、演變的過程。

本書采用文化人類學中文化比較研究的方式，對東北地區(qū)的民族民間舞蹈文化做深入的分析和研究。全書共有八章，其主要內容包括：“東北地區(qū)民族分布及演變”“東北地區(qū)民族民間舞蹈文化的構成”“漢族舞蹈文化”“肅慎族系舞蹈”“東胡族系樂舞”；“穢貊族系樂舞”；“東北地區(qū)宗教樂舞文化”“中國民族民間舞蹈文化的傳承”，對研究東北地區(qū)民族

敦煌舞教學研究與教材創(chuàng)編始于20世紀70年代末，進入課堂實踐是在80年代初的甘肅省藝術學校，至今已有44年了。敦煌舞基本訓練教材的完整體系是在此期間逐步完成的。敦煌舞訓練教材，主要是依據敦煌莫高窟（包括壁畫、彩塑）可見的舞蹈形象，結合有關史料而創(chuàng)編形成的。教材共三個部分：第一部分是呼吸、眼神，肋、胯、膝，肢體曲線等元素

2022年是中國藝術研究院研究生院舞蹈學系（原舞蹈系）建系40周年，國內舞蹈學術型研究生教育從1982年正式起步，走過了40年不平凡的歷程，為此，中國藝術研究院研究生院與舞蹈研究所以系列學術論壇的形式予以慶祝，《舞蹈學·第四輯：特輯》一書是該系列論壇上學者論文的結集，分為舞蹈學術研究在中國、舞蹈學術研究的

本書系統介紹了陜西地方舞蹈和舞蹈美育的發(fā)展與現狀，分析了其特色和優(yōu)勢，也指出了其中的不足，并為進一步發(fā)展提出了一些建議。全書分為三個部分：第一部分“陜西舞蹈與舞蹈美育”，包括對關中舞蹈、陜北舞蹈和陜南舞蹈的介紹，以及對舞蹈美育本質、發(fā)展歷史、現實意義的概述。第二部分“陜西舞蹈美育的理論”，對陜西舞蹈美育的背景、內涵和功

"本書依據《國務院關于當前發(fā)展學前教育的若干意見》及教育部《3~6歲兒童學習與發(fā)展指南》，結合學前教育師范生教師職業(yè)能力標準培養(yǎng)要求，系統介紹了幼兒舞蹈藝術教育、舞蹈經典作品欣賞、舞蹈藝術創(chuàng)作、幼兒舞蹈基礎訓練等基本知識，并通過教學案例分析和實踐訓練提高應用技能與應用能力。本書具有知識性、趣味性、應用性、操作性，注重遵

《中國當代舞劇創(chuàng)作四論》（簡稱四論），是作者繼《中國當代舞劇創(chuàng)作綜論》、《中國當代舞劇創(chuàng)作再論》、《中國當代舞劇創(chuàng)作三論》之后關于中國當代舞劇的研究成果。四論由二十八個單元構成，全書50萬字左右。該書的第一單元至第八單元，分別從電影電視作品、戲劇、舞劇、文學等角度進行中國當代舞劇研究。第九單元至第十四單元從現象批評、文