蔣慧明編著的《京韻大鼓/北京非物質文化遺產叢書》為“北京非物質文化遺產叢書”系列之一，作者對中國傳統(tǒng)曲藝——京韻大鼓做了全面系統(tǒng)地分析和總結，全書分為七章，分別是從歷史淵源與沿革、主要流派、京韻大鼓的藝術魅力和人文價值、主要代表性作品、當代北京京韻大鼓的優(yōu)秀傳承人、著名弦?guī)�、當下的傳承與發(fā)展幾個方面來介紹京韻大鼓這門獨
面對各種工作關系，幼兒教師該如何處理？在不同的工作情境中，幼兒教師該如何表現(xiàn)？《幼兒教師專業(yè)規(guī)范與行為禮儀(實踐取向型學前教育專業(yè)規(guī)劃教材)》(作者馮婉楨)全面介紹幼兒教師在工作中應該遵守的專業(yè)規(guī)范與行為禮儀，以幫助學習者樹立正確的職業(yè)道德觀念，塑造良好的職業(yè)形象。 《幼兒教師專業(yè)規(guī)范與行為禮儀(實踐取向型學前教育專
20世紀末，全國戲曲形式由高峰跌人低谷，粵北采茶戲也不例外。受市場經濟的影響，在各種影視、文化傳媒、歌舞廳的沖擊下，粵北采茶戲的活動空間日趨狹小，有著上百年歷史的采茶戲舉步維艱，陷入困境，片日耶“唱了花鼓（花鼓戲即早期的采茶戲）十八夜，嫁走寡婦十七人”的風光景象一去不返。目前，粵北地區(qū)各采茶劇團面臨改制，資金嚴重匱乏，
《長言雅音論昆曲》中于對昆曲音樂性、演唱的審美傳統(tǒng)的研究以及曲唱理論的梳理，此外還從凈末丑等腳色的演變、劇本的當代改編和昆劇生態(tài)環(huán)境的重建幾個方面探討昆曲該如何傳承、保護和發(fā)展�！堕L言雅音論昆曲》在昆曲作為“世界非物質文化遺產”越來越受到關注的今天有特別的意義，對喜愛昆曲的讀者來說，提供了一個學習與思索的空間問。 作
本書是著名昆曲表演藝術家侯少奎先生從藝五十余年來的舞臺經驗總結與藝術傳承記錄。書中詳細講述了侯氏父子與北方昆曲的淵源。以侯少奎先生代表劇目《義俠記》、《鐵冠圖·別母亂箭》、《麒麟閣·三擋、倒旗》、《單刀會·刀會》、《寶劍記·夜奔》、《千里送京娘》，及特色京昆劇目如《四平山》、《鐵籠山》等為例，詳述北方昆曲在二十世紀的傳
《菊藝瑣譚--致遠樓談戲隨筆》是一部非專業(yè)戲曲人員談戲的著作。作者以獨特的視角，提出并解讀了戲曲史實中未曾論述、提及的細節(jié)；作者還回憶、評述了名劇、名演員、表演藝術以及戲曲的現(xiàn)狀，并有從戲劇舞臺到人生大舞臺的延伸。同時還含有近年來作者對臉譜藝術的獨特思考。
《戲曲表演程式研究》分析了在近百年的戲曲理論研究過程中存在的嚴重文化主體意識缺失的現(xiàn)象，認為這是導致建構系統(tǒng)化、科學化的戲曲審美價值體系和理論體系陷入困境的重要原因之一，同時也是導致戲曲程式研究，始終圍繞擺脫類型化和形式主義指責為前提而缺乏更深一步研究的根本原因。作者提出戲曲理論最重要的一塊基石就是‘程式性’或‘程式化
本書全面而系統(tǒng)地介紹和論述了戲曲藝術的本質特征、戲曲的文化模式、戲曲藝術的發(fā)生與發(fā)展、戲曲劇種的分類與發(fā)展、戲曲藝術的構成與演出，以及戲曲藝術的社會功能，既討論了戲曲研究的一些重要問題，貫穿著強烈的問題意識，又勾勒出戲曲藝術演進的歷史概貌，對中國傳統(tǒng)戲曲
《世界悲劇通史》分為《世界古典悲劇史》、《世界近代悲劇史》兩部分�！妒澜绻诺浔瘎∈贰饭彩�，記錄自上古（前4世紀）至17世紀末，古巴比倫、古埃及、古希伯來，及希臘、印度、中國、日本、英國、西班牙、法國等國悲劇藝術的發(fā)生發(fā)展及特點�！妒澜缃瘎∈贰饭彩逭�，記錄18世紀至20世紀，歐洲各國和俄羅斯、美國、中國等世界范
《東方西方（從舞臺到銀幕）》以專題研究的形式審視東西方戲劇與影視的迥異特性與發(fā)展路徑，將兩種分處于不同文化體系和藝術傳統(tǒng)之中的藝術形式納入研究視野。作者李萍認為，把它們置于比較的平臺上要比單一檢視能夠獲得更為豐富的認識與審美感受。而相似的歷史語境喚醒創(chuàng)作者相同的生命體驗和心靈表達則是建構比較平臺的堅實基礎。在東西方之間
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