本書主要圍繞聲樂教學與音樂教育實踐方面的內容展開論述，涉及豐富的音樂教育教學知識，主要探討了高校聲樂教學的發(fā)展現(xiàn)狀以及解決問題的方法，還論述了高校聲樂教學理論、綜合聲樂素質與專業(yè)聲樂素質培養(yǎng)之間的關系，以及音樂教育理論與音樂教育的創(chuàng)新實踐之間該如何進行轉化的問題。本書是作者長期從事音樂教學和實踐的結晶，在內容選取上既兼

本書分別對視頻中的聲音類型，音樂的基本要素與視頻形象塑造之間的關系、音樂與畫面的互動模式進行了歸類和分類，并通過各種不同類型的視頻作品實例，分析了視頻音樂設計中的音畫觀念與實踐應用對視頻作品中音樂設計制作的流程進行了介紹。

本書概述了聲樂藝術的特征、功能、表現(xiàn)形式，聲樂教學的原則、特點、組織形式；研究了聲樂教學的基礎，包括聲樂表演的生理學基礎、語言學基礎；分析了聲樂審美意識與審美能力的培養(yǎng)；詳細論述了聲樂表演的要素與藝術處理；探究了聲樂流派的藝術特點，內容包括美聲唱法、民族唱法以及通俗唱法；對聲樂教學中的“教”與“學”、“技”與“藝”、“

本書從聲樂教學的理論、聲樂表演技巧的教學、聲樂演唱語言技巧及語調處理、聲樂表演心理探究及表演創(chuàng)作、聲樂表演藝術鑒賞與表演審美、聲樂表演中的選曲與伴奏、聲樂表演排練與舞臺實踐、聲樂表演教學實踐中的問題等幾個方面進行了細致地分析、闡述和研究。同時在高校聲樂教學模式構建上進行了創(chuàng)新和探索,既有嚴謹、客觀的理性認識,又有具體的

本書的內容主要分為兩大部分。第一部分詳細介紹了聲樂藝術的基本理論，使讀者能夠深入了解聲樂藝術。第二部分具體闡述了聲樂教學的基礎知識，并提出了切實可行的聲樂教學途徑。本書在編寫的過程中堅持理論與實踐相結合的原則，內容豐富，邏輯清晰，詳略得當，突出了聲樂教學創(chuàng)新的內容，找到了聲樂教學創(chuàng)新的路徑，具有極強的指導性和實用性。

本書立足文化生態(tài)學，結合文化傳播學與音樂社會學，研究20世紀上半葉西方視唱練耳在我國的接受與認同歷程，考察視唱練耳與新文化、新音樂的文化生態(tài)互動過程，以及音樂文化生態(tài)如何在一定程度上塑造視唱練耳的民族性、現(xiàn)代性，進而探討20世紀上半葉西方視唱練耳在中國的接受與認同機制及當代啟示。

本書以電影中的音樂藝術、電影音樂的美學功能及美學價值為理論基礎，在第一章中，對電影音樂的含義、電影音樂的類型和電影音樂的作用進行了梳理，第二章從電影音樂的特性及發(fā)展趨勢、電影音樂的美學功能和表現(xiàn)特征、電影音樂美學價值的實現(xiàn)三個角度，對電影藝術中電影音樂的重要性及其美學底蘊進行了分析。以此為根基，第三章先是通過中國電影歌

正音，顧名思義就是矯正語音，使其發(fā)聲符合語音規(guī)范。歌唱正音是通過學習語言的發(fā)音規(guī)律、特點和方法，并進行專業(yè)訓練，使學生能更好地演唱聲樂作品�！案璩�正音課”是目前中國國內音樂院校中普遍開設的一門語言類規(guī)范教學課程，目的是使學生在歌唱時能結合聲樂演唱方法和技巧，準確地使用普通話朗誦和演唱。在一些院校中也稱其為“臺詞課”。歌

本書首先概述了聲樂的概念、特征、主要形式、唱法、功能與作用，以及聲樂發(fā)展簡史，然后闡述了聲樂教學的相關理論，最后探討了高校聲樂教學的現(xiàn)狀與策略，并重點對高校聲樂教學模式構建及創(chuàng)新進行總結和梳理。

本書共分為十章，前三章主要對聲樂演唱與流行音樂演唱的基礎知識做了介紹；第四章到第八章從發(fā)聲機制、技巧訓練、舞臺表演、作品處理等方面分析了現(xiàn)代流行音樂演唱技巧；最后兩章探究了中國流行音樂的接受模式與當代流行音樂的社會影響。