本書稿系一部藝術(shù)評論集,收錄了作者創(chuàng)作的《神奇出天然,不老常青樹》《丹青有情,書畫有意》《閎約深美》《雄姿雖天成,還得妙手繪》等藝術(shù)評論作品,對周覺鈞、胡華令、劉蟾、姚迪雄等藝術(shù)家的作品特色、風(fēng)格、意蘊乃至人格風(fēng)骨等進(jìn)行了評述。書稿中收錄的作品用通俗易懂、詼諧生動的文字和平實的文風(fēng)對國內(nèi)知名書畫家的畫作、書法、雕塑等進(jìn)

藝術(shù)，作為人類闡釋世界和承載其觀念意義的重要方式之一，以鮮明的文化品格，豐富的表現(xiàn)形態(tài)，參與了人類文明精神氣象的建構(gòu)。著名藝術(shù)史家、中國美術(shù)學(xué)院教授范景中的《藝術(shù)與文明》三部曲，是凝聚其五十多年研究成果的一部通史性藝術(shù)專著。全書將綿延幾萬年的西方藝術(shù)置于人類歷史文明語境，以宏闊的文化視野，沿著藝術(shù)的價值學(xué)與形態(tài)學(xué)這兩條

設(shè)計的起源和發(fā)展均受到了同時期繪畫藝術(shù)風(fēng)格、觀念與形式的影響。諸多的繪畫元素已經(jīng)越來越多并成功地應(yīng)用到今天的藝術(shù)設(shè)計中。本書從繪畫語言的特性理論入手，針對繪畫語言的形成，繪畫語言的生成規(guī)律進(jìn)行了分析研究；另外對繪畫語言的解讀與運用、繪畫形式語言、如油畫，版畫，國畫，水彩等繪畫等形式語言，以及現(xiàn)代繪畫的審美等做了一定的介

本書旨在探討藝術(shù)設(shè)計的理論體系與審美創(chuàng)新的實踐方法，首先介紹了藝術(shù)設(shè)計的定義、歷史演變以及其在當(dāng)代社會中的重要性，探討了藝術(shù)設(shè)計與相關(guān)領(lǐng)域的關(guān)系，闡述了藝術(shù)設(shè)計的表現(xiàn)形式和基本原則，然后重點討論了藝術(shù)設(shè)計的審美標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)設(shè)計的思維方式，最后從創(chuàng)新的視角出發(fā)，分析了藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新方法，探討了藝術(shù)設(shè)計的跨文化交流，展望了藝

本書是一本關(guān)于數(shù)字化時代影像藝術(shù)美學(xué)教育與實踐的著作，首先從數(shù)字化與影像藝術(shù)的概述入手，介紹了數(shù)字化的時代背景、影像藝術(shù)的基本概念和數(shù)字化技術(shù)對影像藝術(shù)的影響，探討了影像藝術(shù)美學(xué)理論，接著分析了影像藝術(shù)美學(xué)教育的意義與目標(biāo)、影像藝術(shù)美學(xué)教育的課程體系與教學(xué)方法，然后重點討論了數(shù)字化影像藝術(shù)的制作流程和技術(shù)要點、數(shù)字化影

本書是一本關(guān)于數(shù)字藝術(shù)設(shè)計的著作，首先從數(shù)字藝術(shù)設(shè)計的基本知識入手，介紹了數(shù)字藝術(shù)設(shè)計的概念、特點、分類、軟件和硬件工具，接著探討了數(shù)字藝術(shù)設(shè)計的理論基礎(chǔ)，包括視覺原理、色彩原理、設(shè)計原理等，同時還介紹了數(shù)字藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)意方法和設(shè)計思維，然后詳細(xì)闡述了數(shù)字藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)作流程，分析了數(shù)字藝術(shù)設(shè)計的表現(xiàn)技巧和手法，最后討論

本書從色彩構(gòu)成這門課程的教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)重難點等方面出發(fā)，內(nèi)容覆蓋了色彩構(gòu)成概述、色彩構(gòu)成的基本原理、色彩的生理及心理效應(yīng)、色彩與設(shè)計等。本書使用了大量的學(xué)生作品案例，突出了教材的知識性、實踐性、應(yīng)用性的特點，對拓展學(xué)生專業(yè)藝術(shù)視野、啟迪設(shè)計靈感、培育創(chuàng)新意識具有重要作用。

平面構(gòu)成構(gòu)筑于現(xiàn)代科技美學(xué)基礎(chǔ)之上。本書從平面構(gòu)成這門課程的教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)重難點等方面出發(fā)，內(nèi)容覆蓋了構(gòu)成與平面構(gòu)成、平面構(gòu)成的要素、平面構(gòu)成的表現(xiàn)形式以及平面構(gòu)成的形式美法則等。本書運用了大量的學(xué)生作品作為案例，從美學(xué)的角度去啟發(fā)讀者的創(chuàng)造性思維。

本書是一本研究藝術(shù)設(shè)計教學(xué)模式的專著。本書從藝術(shù)設(shè)計的范疇和要素著手，首先概述了藝術(shù)設(shè)計理念及藝術(shù)設(shè)計教育培養(yǎng)目標(biāo)和培養(yǎng)模式；其次探討了藝術(shù)設(shè)計教育的特征和現(xiàn)狀，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)模式的結(jié)構(gòu)，以及藝術(shù)設(shè)計教育課程的設(shè)置；最后提出了藝術(shù)設(shè)計教育的學(xué)業(yè)評價，以及藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)模式的優(yōu)化策略和實踐提升途徑。本書結(jié)構(gòu)合理，理論

本書將兩個關(guān)于色彩學(xué)的體系有機融匯，梳理出當(dāng)代設(shè)計學(xué)科色彩學(xué)教學(xué)與應(yīng)用的“新范式”。本書從科學(xué)和藝術(shù)兩個視角切入，并采用了大量的專業(yè)工具，深入淺出地剖析色彩，并最終回到了實踐應(yīng)用中去，通過用戶調(diào)研、專家調(diào)研、大數(shù)據(jù)分析等手段得出色彩使用的理性條件，且在環(huán)境空間設(shè)計、工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計、計算機工程設(shè)計、影視視效設(shè)計等各大類專業(yè)