本書對多個維度的音樂教育進行了深入剖析，特別注重對中國音樂教育的社會歷史環(huán)境、基礎(chǔ)教育改革、新使命等方面的研究，以及對音樂教育跨學(xué)科與專業(yè)融合、教學(xué)管理與課堂質(zhì)量提升、教育內(nèi)容變革等方面的全面思考。從內(nèi)容上看，強調(diào)基于AI-TPACK理論的師范生人工智能素養(yǎng)培育，體現(xiàn)了對于當(dāng)代人工智能技術(shù)發(fā)展的關(guān)注，這是在數(shù)字化時代背

全書分為七個板塊，對民族管弦樂潤腔問題進行了分析研究，其方法立足于中國傳統(tǒng)文化理念，從潤腔技法的風(fēng)格本質(zhì)揭示了聽眾熟悉而又印象深刻的基本原理。同時，作者通過比較分析找到了民族管弦樂的思想方法與規(guī)律認識，對推動民族管弦樂藝術(shù)發(fā)展有著積極意義。

本書以音樂為基底，以音樂教育與琵琶教學(xué)為導(dǎo)向，對音樂教育理論與琵琶教學(xué)實踐進行論述。書中簡要介紹了音樂教育，引導(dǎo)讀者對音樂教育、音樂教育的目標(biāo)與任務(wù)、音樂教育的發(fā)展歷程有一個初步了解。綜合闡述了音樂教學(xué)的原則和方法，對現(xiàn)行的音樂教學(xué)原則和音樂教學(xué)方法進行整體梳理。詳細論述了音樂教育理論的發(fā)展與實踐，試圖掌握音樂教學(xué)理論

本書收錄了小提琴考級第1-4級的曲目。每一級包含音階與琶音、練習(xí)曲、協(xié)奏曲、中外樂曲四部分。

本書在結(jié)構(gòu)框架上主要分為三個部分：第一部分為西洋樂器，內(nèi)容包括西洋樂器的構(gòu)造、音色、演奏技術(shù)、特殊演奏法及在實際創(chuàng)作中的應(yīng)用。該部分論述所列舉的譜例除西方經(jīng)典作品之外，均為較新穎的中國現(xiàn)當(dāng)代作品片段；第二部分為中國民族樂器，內(nèi)容包括民族管弦樂隊中常用的中國民族樂器構(gòu)造、音色、演奏技術(shù)及特殊演奏法等。文中所列舉的譜例除中

本書共收錄了18首笙作品。其特點是：多樣性、實用性及創(chuàng)新性。所謂多樣性，指的是作曲家和內(nèi)容的多元化，有來自中國、新加坡、德國等地的老中青三代作曲家，內(nèi)容包含古代歷史、哲學(xué)思想、地域風(fēng)俗、戲曲藝術(shù)、文學(xué)題材等。所謂實用性，指的是本書收錄的作品可用作教學(xué)、演出、比賽等多個場合，且難度有一定的差異，可適用于不同階段笙演奏者的

本書分為六章，內(nèi)容包括：聽見傳統(tǒng)：弦外之音、觸摸傳統(tǒng)：體物知聲、表演傳統(tǒng)：以樂為禮、學(xué)習(xí)傳統(tǒng)：聆聽、記憶與創(chuàng)造、延續(xù)傳統(tǒng)：地方樂社、再現(xiàn)傳統(tǒng)：絲竹與民樂的雙重變奏。

本書精選了作者演唱的原生態(tài)六盤山花兒約1500首。書稿分類搜集整理了對唱花兒和單唱花兒，從《愛慕》《熱戀》《相思》《忠貞》《變故》《苦難》《幸福》《經(jīng)驗》八個方面以不同角度審視了六盤山花兒。

本書首先闡釋了聲樂藝術(shù)的基本原理與技巧，包括聲音產(chǎn)生、發(fā)聲技巧、音準、音色塑造等方面；其次，探討了聲樂表演中的情感表達強調(diào)聲音，音樂和語言的融合，以傳達情感并提升演唱的藝術(shù)感染力；再次，探索了聲樂教學(xué)的有效方法與實踐，包括聲樂技巧訓(xùn)練、聲樂演唱指導(dǎo)等方面；最后，強調(diào)了音樂燾養(yǎng)對聲樂教學(xué)的重要性，提出了如何培養(yǎng)學(xué)生的音樂

本書是高等職業(yè)教育學(xué)前教育新業(yè)態(tài)系列教材，集理論與實踐于一體，以就業(yè)為導(dǎo)向，以崗位技能為標(biāo)準，立足于專業(yè)技能教學(xué)、就業(yè)崗位需求和專業(yè)資格認證三位一體理念。本書設(shè)有基礎(chǔ)篇與實踐篇，共六個單元，包括幼兒歌曲彈唱概述、幼兒歌曲伴奏常識、幼兒歌曲伴奏編配、鋼琴彈奏基礎(chǔ)、歌唱與幼兒歌曲演唱和幼兒歌曲彈唱應(yīng)用，可滿足歌曲彈唱技能訓(xùn)