本教材由高校學前教育專業(yè)的一線聲樂教師編寫，遵循“以學生為主體”的原則，體現(xiàn)了學前教育專業(yè)特點。全書共分三個部分，其中第一部分為聲樂理論，分別論述了歌唱的發(fā)聲、呼吸、共鳴、語言和歌曲的處理，以及兒歌演唱和教學的基礎知識等。第二部分是聲樂基礎技能訓練。第三部分是中外聲樂歌曲和兒童歌曲。其中歌曲的選擇遵循“以學生為主體”的

本書為“音樂學專業(yè)”系列叢書之一。紅色經(jīng)典歌曲對培養(yǎng)學生的歷史情感和社會主義理想具有重要意義。本書主要內(nèi)容包括不同歷史時期優(yōu)秀的紅色經(jīng)典聲樂作品30首，時間跨度涵蓋了新民主主義時期、抗日戰(zhàn)爭時期、解放戰(zhàn)爭至新中國成立幾個重要歷史時期，每首作品以樂譜譜例(五線譜、簡譜)、歌曲背景介紹、演唱指導和伴奏分析四個部分組成。

本書聚焦于鋼琴這一鍵盤樂器，旨在研究鋼琴演奏技巧的教學方法。本書概述了鋼琴演奏教學的性質(zhì)，分析了鋼琴演奏的入門技巧、進階技巧，其中包括具體的演奏指法、演奏方法，探究了鋼琴彈奏技術(shù)教學的具體內(nèi)容，旨在明晰鋼琴演奏技巧教學的目標、任務、方法與手段，培養(yǎng)高質(zhì)量的音樂人才。

《中國民族調(diào)式小提琴音階》的內(nèi)容包含了中國民族調(diào)式(含五聲、六聲、七聲)的單音音階；雙音音階(含二度、純四度、純五度、七度、九度雙音)；泛音音階及其不同弓法的運用和練習要點。對小提琴這件西洋樂器進行中國民族化探索與發(fā)展的重要成果。小提琴作為一件西方樂器，如何更好地為中國音樂服務，是新時代藝術(shù)教育工作者要面對的時代命題。

本書首先介紹了中國民族器樂的起源與發(fā)展、中國民族器樂的分類以及特性和審美特征，引導讀者對中國民族器樂進行初步的了解；接著詳細論述了中國民族器樂的表現(xiàn)形式，使讀者了解到中國民族器樂的三種主要演奏形式，進行了中國民族器樂的形態(tài)研究，從中國民族器樂的音高形態(tài)、節(jié)奏形態(tài)、結(jié)構(gòu)形態(tài)和變奏手法四個角度使讀者了解中國民族器樂的形態(tài)；

這是一本專為高等學校音樂學(音樂教育)專業(yè)學生設計的教材，旨在幫助學生掌握鋼琴演奏的基礎知識和演奏技能。本教材的開篇著重介紹了鋼琴演奏的基礎知識，包括鋼琴發(fā)展歷史、鋼琴的構(gòu)造、音樂符號、音階和音程等。基礎練習是本教材的重要組成部分，涵蓋了手指的獨立性、靈活性、力度等方面的訓練。學習者需要通過一系列的練習曲目，逐漸提高手

這是一本深入探討小提琴演奏技法與教學理論的學術(shù)著作。本書以全新的視角和深入的研究，對小提琴演奏技巧和教學方法進行了全面的解析，旨在為音樂愛好者、專業(yè)教師和學生提供一本全面、實用的參考書。書中詳細介紹了小提琴演奏的基本技巧和方法，包括音準、節(jié)奏、弓法、指法等方面的技巧。同時，本書還對小提琴演奏中的情感表達、音樂理解等方面

本書以當代中國鋼琴音樂作品的音樂色彩研究為主題，從中國傳統(tǒng)藝術(shù)理論角度出發(fā)，以鋼琴作品的整體色彩性特征為研究對象，著重剖析當代中國鋼琴作品在色彩性方面的藝術(shù)表現(xiàn)特點，歸納梳理作品內(nèi)在所蘊含的民族化風格，尋找音樂色彩與傳統(tǒng)民族音樂的內(nèi)在聯(lián)系，分析在鋼琴作品中融入音樂色彩的應用形式和方法，探討鋼琴作品的色彩與民族風格的內(nèi)在

本書深入探討了音樂教育在現(xiàn)代社會中的作用，以及如何通過實踐和創(chuàng)新來培養(yǎng)具備現(xiàn)代化素養(yǎng)的音樂人才。通過對音樂教育體系的分析和評價，本書揭示了不同教育體系對音樂人才培養(yǎng)的影響，并提出了改進和創(chuàng)新的建議。本書關注現(xiàn)代化人才培養(yǎng)的實踐，探討了如何培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、跨學科能力和國際競爭力的音樂人才。另外，本書還著重研究了復合型音

本書以計算機音樂制作軟件為基底，對計算機音樂制作與技術(shù)問題展開論述，介紹了計算機音樂制作的現(xiàn)狀、未來、電腦音樂系統(tǒng)等，引導讀者對計算機音樂制作有一個基本的了解；詳細論述了計算機音樂制作軟件，具體分析和介紹了各種計算機音樂制作軟件的情況。詳細論述了計算機音樂制作的織體與編配，就音樂織體的構(gòu)成與布局、和聲的編配、低聲與打擊