本書是專為音樂愛好者編寫的零基礎(chǔ)音樂創(chuàng)作入門教程，從認(rèn)識五線譜開始學(xué)習(xí)樂理知識，將古典、爵士、民歌、流行等風(fēng)格的譜例分析與音樂創(chuàng)作實踐相結(jié)合。深度講解音樂創(chuàng)作知識體系，系統(tǒng)歸納音樂創(chuàng)作的規(guī)律、方法和技巧。激發(fā)想象力和創(chuàng)造力，啟發(fā)音樂創(chuàng)造性思維，輕松學(xué)習(xí)音樂創(chuàng)作。

本書包含作者多年工作中收集的筆記和練習(xí)。幫助孩子們學(xué)會基本的演奏手勢、鼓譜記號，了解多種演奏風(fēng)格，可作為第一本入門書籍來使用。

本書在第一版的基礎(chǔ)上,充分闡述了作為電影音樂的類型音樂特征,從電影音樂的敘事、抒情及縫合、性格功能著手,重點分析音樂在電影中的作用。電影音樂屬于跨學(xué)科研究領(lǐng)域,本書力圖通過基于風(fēng)格類型的電影音樂的梳理、總結(jié)、深度個案分析和價值探究,拓寬電影音樂研究、電影視聽研究的視野,本書試圖在縱向理順?biāo)姆N常用電影音樂風(fēng)格流派(古典交

本書內(nèi)容包括：不必望洋興嘆——漫議欣賞曲目(一至十二)、求真難得真——聽莫扎特鋼琴四重奏有感、樂無定版、交響樂是他的自由王國——貝多芬為同一歌劇寫的四首序曲、貝多芬的“雙語”、歷史感與中國味——憶劉雪庵先生、咀嚼“惆悵”等。

本書內(nèi)容包括：一花一世界、民族樂風(fēng)色香味、耐人尋味的中國味、如是我聞貝多芬、人之黃昏、無形有相、天才與庸人的喝彩、未完成的人與樂、人如其樂嗎?、印象之印象等。

本書以調(diào)性發(fā)展為邏輯分期，將西方音樂史分為前調(diào)性音樂時期、調(diào)性音樂時期和后調(diào)性音樂時期三大板塊，對中世紀(jì)、文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義和浪漫主義等各個歷史發(fā)展階段的音樂史進行闡述。

本書是紀(jì)念女高音歌唱家、聲樂教育家高芝蘭（1922—2013）教授的文集。2022年是高芝蘭教授100周年誕辰，文集不僅收錄了她生前的筆述自傳，還有多篇她的學(xué)生撰寫的回憶文章，全面記錄了她的藝術(shù)成長之路和藝術(shù)成就。高芝蘭是一位修養(yǎng)很全面、藝術(shù)造詣很高的聲樂藝術(shù)家，早在20世紀(jì)40年代初，她就主演《茶花女》等歌劇，開啟了

本書系統(tǒng)性梳理踏板內(nèi)容，融合理論提煉和原則導(dǎo)引，并以精心挑選的譜例曲樣進行生動說明。作者傳達的理念是要展現(xiàn)踏板技法的藝術(shù)性，不僅需要熟練掌握基本技巧，還要了解樂曲時代的風(fēng)格與作曲家對踏板的獨特理解。鋼琴學(xué)習(xí)者、演奏者和教學(xué)者將從書中獲得有關(guān)踏板的全面指導(dǎo)，拓寬想象力、加深判斷力，進一步提升對踏板運用的洞察與把握。

《互聯(lián)網(wǎng)背景下高校聲樂教學(xué)創(chuàng)新研究》一書是浙江師范大學(xué)聲樂副教授蔡音穎的一本聲樂類學(xué)術(shù)著作。聲樂是音樂的主要表現(xiàn)形式，高校聲樂教學(xué)承擔(dān)著聲樂人才培養(yǎng)的重要使命，但在長期的發(fā)展過程中，高校聲樂教學(xué)已經(jīng)出現(xiàn)了教學(xué)理念、方法落后等問題，因而對高校聲樂教學(xué)進行創(chuàng)新是十分必要的。隨著互聯(lián)網(wǎng)時代的來臨，各種新興的技術(shù)和模式不斷涌現(xiàn)

本書是明遠(yuǎn)通識文庫之一，是四川大學(xué)多位專家學(xué)者聯(lián)手為廣大青年讀者編寫的音樂通識教育讀本。全書以音樂發(fā)展歷史為經(jīng)，以音樂類型為緯，系統(tǒng)講述了中西方音樂的起源、發(fā)展、表現(xiàn)形式和鑒賞方法，同時通過賞析中外音樂經(jīng)典作品以及它們在舞蹈、戲劇、影視劇中的表現(xiàn)手法，深化讀者對音樂在時間、空間上的運用的整體了解。本書旨在幫助讀者了解音