《批判性娛樂》是著名鋼琴家、音樂學家查爾斯?羅森發(fā)表于《紐約書評》的18篇文章的書評與文化評論合集。在這些文章中，羅森犀利、敏銳而又充滿幽默感地回顧了古典音樂、21世紀的新音樂以及各式文學作品，既注意到了古典音樂在當代社會的變化以及現(xiàn)代流行音樂的發(fā)展，又以極其精準的眼光批判了評論界的部分浮華現(xiàn)象。他立體地擴張了自己對音

我們的教材將針對如何演唱好中國詩詞歌曲，編入相關的作品分析、演出唱提示，輔助學生能夠進一步對古詩詞藝術歌曲的不同風格曲目在演唱中演繹得更恰當，并收錄了很多市面上尚未發(fā)表出版的新作品。本書填補古詩詞歌曲集的空白，對傳承古典文化精髓、弘揚傳統(tǒng)文化內(nèi)涵、發(fā)展、推動中國詩詞歌曲的演唱有著重要的意義。對各層次藝術院校聲樂專業(yè)師生

本書的十個板塊，涉及古典樂的歷史與發(fā)展，用書寫者的眼光，解析古典樂的方方面面，引導讀者從不同角度去了解古典音樂。其中，樂理知識、大師小傳、作品解讀、音樂廳歷史、各地音樂節(jié)等段落，十分精當，是全書的華彩部分。西方古典音樂歷經(jīng)中世紀、文藝復興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期、20世紀等不同階段，不僅產(chǎn)生了一整套

中國音樂理論話語體系是中國音樂文化在歷史進程中受諸種因素影響而形成的理論綜合體，可分為“實踐型理論話語”和“理念型理論話語”兩大類。其中，實踐型理論話語包括音樂本體（律、調(diào)、譜、器）的創(chuàng)制、由這些創(chuàng)制綜合形成的音樂體裁和相關作品，以及這些體裁形式和作品在演奏（唱）過程中的實踐經(jīng)驗總結。數(shù)千年來，中國傳統(tǒng)音樂表演實踐所處

該教材是針對綜合大學、高等師范大學音樂學院及音樂系鋼琴專業(yè)及部分副修鋼琴的學生編寫的。目前該課程教材在綜合大學及師范院校的課堂上尚屬空白。該教材能夠為重奏課的教學提供授課目標、方法、綜合知識、專業(yè)知識、音樂風格詮釋以及演奏訓練的步驟。以遵循循序漸進為指導原則，合理安排教學進度和教學內(nèi)容。鋼琴二重奏屬于室內(nèi)樂范疇，主要分

輕松自學口琴

現(xiàn)在學習鋼琴的人越來越多，但大部分學琴者所面臨的問題都是練琴枯燥，練習的曲目作業(yè)無趣，所以本書收集了國外大量好聽有趣較為特別的鋼琴曲目，適用于各個學習目的的學生學習，無論是專業(yè)院校學生，或者是業(yè)余愛好學習，或者是成人學習都可以從這些曲目中學習到新的音樂風格和曲目。 為了讓學習者了解更多不同時期的作曲家和有趣好聽的

本書共分六章，分別為聲樂藝術的理論基石、聲樂藝術的訓練要素、聲樂表演的舞臺實踐、主體要素——聲樂表演者研究、聲樂舞臺表演實踐等。

書稿系金陵琴派的代表性古琴曲目打譜匯編，包含琴譜、錄音和文字。“古琴藝術·金陵琴派”入選人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄，此次邀請江蘇古琴四大流派的傳承人、知名琴家和金陵琴人共同研討，選定了十首金陵琴派傳承的經(jīng)典曲目，匯集知名琴家，對十首名曲進行打譜和演奏。每首琴曲分別收錄了不同琴家的不同曲譜版本，并輔以文字解讀，展現(xiàn)了古

本書對音樂教育教學與思維進行了系統(tǒng)研究，從基本的音樂教育理論入手，由淺入深地對音樂教育和教學作出全面詳細的分析。具體內(nèi)容涵蓋了音樂教育理論、音樂課程、音樂教學方法、音樂教育教學中的思維訓練與培養(yǎng)以及對音樂教學未來發(fā)展的研究和論述。本書注重教學理論知識的整合，闡釋了音樂教育與教學的基礎理論將課內(nèi)和課外相結合，有一定的現(xiàn)實