本書為分為五章，主要內(nèi)容包括：熟悉指板、即興前的準備、實戰(zhàn)演練、擴充和聲語匯、為樂句增色。具體內(nèi)容包括：C自然大調(diào)音階；C大七和弦琶音；搖擺；音階中的音程模進練習；音階中的三和弦模進練習；音程與和弦模進的橫向練習等。

本書依照基本樂理教學大綱，圍繞基本樂理的內(nèi)容與范圍，設計了非常豐富的題型。書中設計了許多具有較大的難度，且靈活性和綜合性較強的練習，大量采用了“多項選擇題”的題型。主要內(nèi)容包括：音律、音高與音值、節(jié)奏與節(jié)拍(1)、節(jié)奏與節(jié)拍(2)、音程基礎知識等。

本書在內(nèi)容上可分為兩部分，一是對R&B的來源及演變進行歷史性回顧；二是解決實際問題,主要圍繞如何演唱、如何唱好、零基礎該怎么辦、如何將R&B音樂本土化這四個中心進行探討，特別強調(diào)在R&B音樂本土化進程中，在教學、演唱中，如何學習與創(chuàng)新。

迪亞貝利是音樂目前極其重要的一位作曲家、鋼琴家，也是一位吉他演奏大師。特別是他為鋼琴創(chuàng)作的四手聯(lián)彈作品和雙鋼琴作品，在該演奏形式中極具聲望，同時因為其音樂性強、作品難度覆蓋廣，深受業(yè)界歡迎。此次出版的曲集收錄了迪亞貝利創(chuàng)作的近乎全部的鋼琴四手聯(lián)彈作品，共11套總計44首，分別為作品24(2首)、32、33、37、38、

本書首先介紹了基本樂理知識、中國古代樂理介紹以及音樂基礎理論，之后詳細地分析了聲樂藝術(shù)鑒賞、器樂藝術(shù)鑒賞以及舞劇與電影音樂鑒賞等內(nèi)容。全書共分五章。

本書是一本歌曲集。內(nèi)容豐富、題材廣泛、形式多樣，融地方性、民族性、藝術(shù)性為一體，旋律、節(jié)奏、調(diào)式上呈現(xiàn)多元化，創(chuàng)作手法具有鮮明的個性特色。書中大多為歌頌贊美家鄉(xiāng)、歌頌人民美好生活的作品，如《納雍，我的故鄉(xiāng)》《烏蒙贊歌》《歡迎你到這方來》《一壇咂酒眾人喝》等。這些作品親切自然，發(fā)自肺腑，釋放了作者對家鄉(xiāng)的熱愛和眷念，對家

本書稿通過中西方聲樂文化發(fā)展和藝術(shù)特征的對比分析，總結(jié)聲樂藝術(shù)的演唱訓練目標，以及較為成熟、實用性較高的聲樂訓練策略，希望為聲樂學習者和教育者提供切實有效的訓練思路和實踐方法。

本書作為研究中國民歌的圖書，主要介紹了中國民歌的歷史淵源與發(fā)展現(xiàn)狀、中國民歌的題材、中國民歌的藝術(shù)特征及音樂形態(tài)分析、對中國民歌中民俗的梳理闡釋等。本書以中國民歌自身發(fā)展的角度為研究的切入點，分析中國民歌保護與傳承的具體方法，并從內(nèi)容形式、手法與風格、體制與機制等方面進行創(chuàng)新，從而促進中國民歌在現(xiàn)代社會環(huán)境中不斷發(fā)展。

《民族器樂的傳統(tǒng)與當代演釋》為上海音樂學院蕭梅教授和上海交通大學人文學院講師閆旭共同編纂而成，本書內(nèi)容來源于蕭梅老師開設的同名研究生課程“民族器樂的傳統(tǒng)與當代演釋”系列工作坊的談龍建、高藝真、蔡雅藝、吳蠻等藝術(shù)家、學者和學生的對話交流。以音樂人類學的開放視角去探討現(xiàn)當代民族器樂的創(chuàng)作、表演、歷史脈絡、理論研究等相關重要

本書是作曲家金湘根據(jù)曹禺同名話劇(由萬方改編)《日出》寫成的樂譜。以30年代初期半殖民地半封建社會中國大都市生活為背景，反映了當時光怪陸離的社會生活圖景。