本書從鋼琴演奏技術變遷、理論基礎和技術練習出發(fā)，深入研究鋼琴演奏技巧和演奏者需具備的修養(yǎng)，分析了觸鍵與技巧、節(jié)奏與速度、情感與風格及合理運用踏板的相關問題。分別以巴洛克作品、古典主義作品、浪漫主義作品、印象主義作品、中國作品為例，分析鋼琴教學實踐案例。本書可讀性強，涵蓋知識面廣，可供學術研究者、鋼琴學習者和愛好者閱讀學

本書對鋼琴演奏教學中聽覺、視覺、觸覺各系統(tǒng)內(nèi)部的協(xié)同及鋼琴演奏教學中聽覺、視覺、觸覺三者之間的協(xié)同能力培養(yǎng)進行分析和研究。鋼琴演奏是一個演奏者聽覺、觸覺、視覺系統(tǒng)積極運用、協(xié)同合作的運動過程，聽覺、視覺、觸覺系統(tǒng)的協(xié)同是否合理、是否科學，必然直接影響到鋼琴演奏的質量和效果。

本書以鋼琴的演奏技巧為重點，以鋼琴音樂的理論知識為基礎，吸收和借鑒了大量前人的研究基礎，并進行個人的理論探索與教學實踐嘗試。全書將鋼琴入門必備的知識及彈奏技法等作了系統(tǒng)的歸納、梳理和總結，在廣泛征求學生、教師、家長意見的基礎上，精心組織編寫了此書。其中的學術觀點既有被長期公認的權威論斷，又有新穎的個人觀點，力求做到客觀

本書是一本針對二胡初學者的入門教程，旨在幫助讀者在短期內(nèi)掌握二胡的基本演奏方法，演奏出悅耳動聽的樂曲。本書分為上下兩個部分，上部分詳細講述了二胡演奏的各種基本技法，下部分精心編選了大量耳熟能詳?shù)亩�胡�?jīng)典曲集，內(nèi)容豐富，可以更好地調(diào)動練習者的學習積極性。

內(nèi)容簡介 本書詳盡地介紹了小號構造、基礎樂理知識、小號基本演奏技法等一系列知識，并搭配了大量難度適宜的練習曲，并針對兩種記譜法分為兩部分，可以滿足各種練習者的需求，使初學者在短期內(nèi)取得較大的提升。書中還編寫了曲集，其中既有經(jīng)典名曲，又有流行金曲，內(nèi)容多樣，可以提升練習者的興趣。

本書為音樂創(chuàng)作人小sa神的尤克里里曲譜彈唱集。書中樂曲的彈奏難度適合初學尤克里里的朋友們，曲目也適合表演使用。 本書包含了時下流行的《成都》《咖喱咖喱》等歌曲，這些歌曲不僅流行度非常高，而且適合尤克里里彈奏。書中的每首曲子包含調(diào)式、變調(diào)夾標記和曲式結構，同時雙色的尤克里里和弦圖和歌詞標記更方便讀者高效清晰地認識樂曲。

《音樂教育學研究方法》內(nèi)容簡介：音樂教育研究方法的研究對象就是“方法”這個領域，涉及兩個基本層次：一是音樂教育和研究方法學，二是音樂教育研究方法論。音樂教育研究方法學是關于研究音樂教育現(xiàn)象和過程的一般方法原則的知識體系，是將觀察問題、分析和解決問題的具體手段、形式、方式加以理論化、系統(tǒng)化；音樂教育研究方法論是從哲

《族群邊界與音樂認同——冀北豐寧滿族“吵子會”音樂的人類學闡釋》是基于歷史人類學研究視野下的，運用民族音樂學的田野考察理論，同時結合挪威著名人類學家弗雷德里克·巴斯的族群邊界理論（巴斯強調(diào)族群的社會邊界，而不是文化邊界與地理邊界）、艾伯納·科恩的“工具論”（即，社會資源競爭與分配關系背景下的族群邊界移動與維持）為闡釋依

本書作者根據(jù)自已多年深入民間所收集的巴蜀民歌、舞蹈進行整理，對古老優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，從繪畫、歌聲、文字綜合形式上，進行一種創(chuàng)新意識的發(fā)展演繹。

悠悠六十載，伴隨著歲月的流逝，一首首動聽的歌曲在一代又一代的中國人中流行、傳唱，構成了最難忘的時代旋律。每一首歌曲的后面都配有一段英文說明文字，介紹歌詞大意、創(chuàng)作背景。讓外國讀者在欣賞中國旋律的同時，和我們一起品味60年的如歌歲月。