鐘響之前:古典音樂鑒賞指南-古典音樂的繽紛世界
聲樂與合唱藝術(shù)教程
文章合為時(shí)而著,歌詩(shī)合為事而作”。本歌曲集里的音樂作品,無一不在緊扣時(shí)代、跟上步伐上把握“速度”,在立足現(xiàn)實(shí)、傳承時(shí)代中把握“深度”,在貼近生活、致敬英雄上把握“溫度”,緊扣“四個(gè)謳歌”站位,注重小切口,闡釋多角度,內(nèi)容有思想、有情懷、有大愛,彰顯出黃石市文藝工作者的社會(huì)責(zé)任與擔(dān)當(dāng),也展現(xiàn)出文藝的力量。這些作品絕大部分
本書是一部關(guān)于豐子愷音樂藝術(shù)貢獻(xiàn)方面的研究專著,是國(guó)家社科后期資助項(xiàng)目成果。豐子愷先生是我國(guó)現(xiàn)代有名的畫家、散文家、美術(shù)教育家、音樂教育家,大家對(duì)其的關(guān)注主要集中在文學(xué)、繪畫、美學(xué)方面,較少涉及音樂實(shí)踐與理論研究方面。本書從豐子愷的音樂實(shí)踐和理論研究入手,對(duì)行了細(xì)致地考察與分析,全面、客觀地展示豐子愷為我代新音樂的發(fā)展
本書是“十二五”職業(yè)教育國(guó)家規(guī)劃教材修訂版,高等職業(yè)教育新形態(tài)一體化教材。本書系統(tǒng)地講述了幼兒歌曲和聲與伴奏音型的編配方法,歌曲旋律的處理方法,以及為歌曲編配前奏、間奏、尾奏的方法等。每部分圍繞和聲基礎(chǔ)理論知識(shí)、鍵盤和聲練習(xí)、伴奏音型練習(xí)及幼兒歌曲彈唱四部分內(nèi)容展開。書中選擇了一些經(jīng)典的中外幼兒歌曲(五線譜加簡(jiǎn)譜)作為
《揚(yáng)琴合奏曲集》一套分為五冊(cè),每一本都獨(dú)立成冊(cè),單獨(dú)定價(jià),每一本書中都選用了20首中外名曲改編的初級(jí)程度的揚(yáng)琴合奏曲,如《愛我中華》《時(shí)間都去哪兒了》《菊次郎之夏》等,結(jié)合每首樂曲的節(jié)奏和音樂特點(diǎn)把揚(yáng)琴的基本技法和常規(guī)技法融入其中,使習(xí)琴者在他們熟悉和喜愛的旋律陪伴下輕松入門,愉快地合奏學(xué)習(xí)揚(yáng)琴。為了能更好地提高習(xí)琴者
德國(guó)巴洛克時(shí)期作曲家喬治菲利普泰勒曼于1732-1733年在漢堡出版了這36首幻想曲。這三套曲集體現(xiàn)了意大利、法國(guó)等各種不同風(fēng)格,適合作為鋼琴教學(xué)中初學(xué)的樂曲,也可作為學(xué)習(xí)巴赫創(chuàng)意曲之前理想的入門教材。它們比巴赫的創(chuàng)意曲更為簡(jiǎn)易,主調(diào)性更強(qiáng),右手彈奏主奏聲部,左手配以簡(jiǎn)單的低音,從技術(shù)角度來看,也較之巴赫的二部創(chuàng)意曲容
本書以新中國(guó)成立至今70年歷程為時(shí)間線索,以“上!睘檠芯课幕瑓^(qū)核心,以“民樂”作為研究對(duì)象,通過對(duì)新中國(guó)成立后上海民樂領(lǐng)域的樂器設(shè)計(jì)建造改革、院團(tuán)發(fā)展、樂人身份及行為、社會(huì)音樂活動(dòng)、音樂思想等方面的歷史梳理與關(guān)照,以史家筆法,呈現(xiàn)出上海這一特殊的文化之都中民族器樂的七十年發(fā)展變化;論述并展現(xiàn)以“上海民樂”為聚焦對(duì)象
《達(dá)爾克羅茲方法——體態(tài)律動(dòng)》是埃米爾·雅克-達(dá)爾克羅茲于1916年出版的身體音樂性訓(xùn)練的教程。全書共分十章,內(nèi)容包括:二到九拍子使用方法、規(guī)劃與建議、練習(xí)。本書無論對(duì)音樂教育還是舞蹈教育都有著深遠(yuǎn)的影響與現(xiàn)實(shí)意義。