改革開放以來,中國鋼琴音樂的創(chuàng)作進入了新中國成立以來最為活躍的一段時期,國家在文化上實行百花齊放、百家爭鳴的方針,音樂界充滿了清新自由的氛圍。新時期音樂創(chuàng)作理念和風格都發(fā)生了變化,藝術家不斷尋求鋼琴音樂的民族性,創(chuàng)作熱情空前活躍,開始了全面、廣泛的創(chuàng)作實踐,中國鋼琴音樂創(chuàng)作涌現了大量各類題材的作品。然而,這四十多年中國

《聆聽之樂》分為“現場”及“爭鳴”兩個篇章。第一篇章,作者麥瓊以豐富的音樂會聆聽經驗為基礎,在此基礎上分析音樂會中的幾大關鍵因素,為觀眾如何聆聽音樂會提供了很好的參考和借鑒。第二篇章,作者在進行了無數次聆聽實踐后,對音樂會、音樂作品、音樂思想、音樂風格、音樂思潮等音樂要素中存在爭論的問題和現象進行了梳理和分析。本書是一

本文將“蒙古族村落及其音樂生活”作為中心論題,將其擱置在內蒙古黃河流域為背景的歷史與現代進程中去梳理與描述,以及對不同族群個案的考察與分析,大致勾勒出時間、空間雙重空間下蒙古族音樂生活的整體面貌。根據全文的研究結果,我們可以看到蒙古族村落音樂生活負載著蒙古族傳統(tǒng)音樂的存承,大到三個文化圈小到一個民歌傳承人,都能夠充分地

本書分為：聲樂與聲樂教學概述、聲樂教學基礎理論、聲樂課堂教學與創(chuàng)新、聲樂演唱技巧訓練，共四章。主要內容包括：聲樂藝術理論、聲樂教學概述、聲樂演唱的生理學以及語言學基礎、聲樂演唱的唱法教學、聲樂教學的內容、聲樂教學的方法與創(chuàng)新、聲樂教學的過程、聲樂教學的模式與評價等。

這是一套專業(yè)、實用的流行演唱訓練教材，歐美流行演唱理論本土化研究推薦教程，中、西方流行聲樂深度融合。無論你是聲樂初學者、演唱愛好者、中小學生、藝考生、聲樂教師、音樂院校的學生，還是專業(yè)歌手，這套系統(tǒng)、完整、科學的學習教程將是你學習和提升流行演唱技能的理想選擇。 本書教學體系從第一章歐美流行演唱初級訓練（共六節(jié)）入手，進

本書以收集整理的蒙古族兒童歌曲為基礎進行分析,研究總結蒙古族兒童歌曲的本質規(guī)律和基本特征,精選出適合兒童視唱啟蒙教學的曲目,在編創(chuàng)的過程中參照其他視唱教程的難易程度和編選曲目進行研究,對視唱教學內容進行分析并格式化。書中運用不同聲部的編配來配合兒童視唱啟蒙教育的不同階段,符合兒童學習視唱的規(guī)律和教學原則。同時我們在改編

這是一本選用國內流行音樂改編的吉他曲譜集。曲目風格多樣、難度適中,適合不同技術水平的演奏者。無論是古典吉他愛好者還是民謠吉他愛好者,如果喜歡國風、喜歡指彈,相信在這里都可以找到喜歡的曲子。這些獨奏曲既融合了古典吉他的基本演奏方式,也借鑒了民謠伴奏技法,同時還加入了如“打弦止音”“敲擊面板”等特殊技巧,讓曲子在聽覺上更加

葫蘆絲是一種獨具民族特色的吹管樂器,它結構特殊,外觀古樸典雅,音色婉轉優(yōu)美,善于表達溫柔細膩的感情,最適合演奏旋律流暢、優(yōu)美抒情的樂曲。它具有入門快、易學的特點,學習者能夠在很短的時間內基本掌握葫蘆絲的吹奏技巧,并進行樂曲演奏。全書共有100多首曲目,內容豐富,涵蓋熱門流行、經典國潮等風格,演奏者可以根據自己的喜好進行

全書共有46首曲子,由小提琴二重奏、三重奏、四重奏和五重奏組成,作品采用的曲式結構多樣化,充分考慮到各層次的初學者的實際情況,融入了作者的創(chuàng)新和對初學者的關照。樂曲中沒有標注表情記號,留給指導老師和學生去自由理解。在深入理解和持續(xù)練習后,初學者從音準、節(jié)奏、樂感和相互配合協(xié)作的能力上都能得到切實提高。

本書作者從本科到博士階段的專業(yè)學習都是在美國完成的,對中西方鋼琴教育情況有較深入的了解。本書對鋼琴教學法專業(yè)的建設以及鋼琴教學的問題進行探討,提出鋼琴專業(yè)的學生學習演奏技巧的同時,也應該同時學習教學法。對鋼琴教學法其他問題也進行了探討。本書對中西方鋼琴教學和教育情況進行了比較分析,從鋼琴教學法專業(yè)建設探索與實踐、現代鋼