本書從美術(shù)字著作的角度，對(duì)中國(guó)現(xiàn)代文字設(shè)計(jì)的歷史進(jìn)行了重新梳理、編輯和思考。作者劃定了1919年至1955年這個(gè)歷史單元，在這30多年的時(shí)間里，美術(shù)字經(jīng)歷了從萌芽到發(fā)展成熟的階段，其間跨越了民國(guó)時(shí)期經(jīng)濟(jì)發(fā)展的“黃金十年”、抗日戰(zhàn)爭(zhēng)、解放戰(zhàn)爭(zhēng)和新中國(guó)成立之初的五年，時(shí)代的變遷也給文字設(shè)計(jì)的內(nèi)容和形式留下了深深的烙印。全書

本書內(nèi)容講述：怪獸9號(hào)前來(lái)?yè)寠Z防衛(wèi)隊(duì)長(zhǎng)持有怪獸2號(hào)之力，盡管功在激烈戰(zhàn)斗后將9號(hào)逼入絕境，卻用盡全力也沒能給他最后一擊，使2號(hào)之力落到9號(hào)手中。隨后卡夫卡、奇可露以及鳴海抵達(dá)現(xiàn)場(chǎng)，與打倒長(zhǎng)官并與其融合的9號(hào)展開戰(zhàn)斗，但最后為保護(hù)戚可露和工作人員使其逃脫。另一邊市川萊諾作為適格者，穿上了從未有過適合者的寄宿著怪獸6號(hào)之力

梅蘭竹菊被稱為“四君”，畫家用“四君子”來(lái)標(biāo)榜君子的清高品德。本書重點(diǎn)講解中國(guó)畫中梅花、蘭花、竹子、菊花的基本繪畫方法，主要是針對(duì)國(guó)畫入門初學(xué)者，分析梅蘭竹菊的基本形態(tài)(花瓣、莖葉、竹竿、竹葉)的基本表現(xiàn)方法(寫意畫法)，并配合文字做詳實(shí)的表述與分析，結(jié)合范圖，圖文并茂，不失畫譜本色，實(shí)用性較強(qiáng)。每幅范例配合文字說(shuō)明，

本教材根據(jù)中職幼兒保育專業(yè)的人才培養(yǎng)方案，合理設(shè)計(jì)教學(xué)內(nèi)容，教材編寫內(nèi)容適宜，編寫目標(biāo)清晰明確。教材重視鋼琴與音樂課程的融合，彈唱的相互結(jié)合。旨在培養(yǎng)學(xué)生的視唱能力、視奏能力和兒歌彈唱能力。本教材結(jié)合學(xué)生特點(diǎn)和教學(xué)需要，刪除了傳統(tǒng)教材大量的枯燥的練習(xí)曲，教師創(chuàng)編了大量的短小的練習(xí)曲和幼兒歌曲和供學(xué)生練習(xí)，更加有針對(duì)性、

本書為藝術(shù)設(shè)計(jì)類教材，是一本內(nèi)容獨(dú)具特色的書，致力于向讀者展示中國(guó)傳統(tǒng)玉石雕刻工藝及制作流程的精髓和魅力。本書匯集了豐富的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)，旨在為讀者提供全面而系統(tǒng)的學(xué)習(xí)指導(dǎo)。本書以圖文并茂的方式呈現(xiàn)，既具有理論性，又注重實(shí)踐操作。從基礎(chǔ)知識(shí)到高級(jí)技巧，逐步引導(dǎo)讀者掌握玉石雕刻的核心技術(shù)。豐富的示例和實(shí)例演練，使讀者能夠更好

本書以專業(yè)的視角及通俗的語(yǔ)言，整體講解了美術(shù)作品鑒賞的基本方法，并在此基礎(chǔ)上，通過對(duì)中外各門類美術(shù)作品的美術(shù)表現(xiàn)方式，作品創(chuàng)作背后的歷史事件、藝術(shù)流派的紛爭(zhēng)等的剖析與介紹，在一種講故事的形式中引導(dǎo)讀者掌握對(duì)不同形態(tài)作品的鑒賞方法，使讀者具備如藝術(shù)形式感受能力等相關(guān)的藝術(shù)修養(yǎng)。本書內(nèi)容涉及古今中外多種美術(shù)類型，包括雕塑、

這是一本探討傳統(tǒng)民族音樂在互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)中如何發(fā)展新的傳承模式的作品。本書從傳統(tǒng)民族音樂文化傳承的基本理論出發(fā)，對(duì)民族音樂文化的基本內(nèi)涵、特征及價(jià)值功能進(jìn)行了較為詳盡地闡述，并系統(tǒng)歸納了當(dāng)前民族音樂文化傳承的主要模式。隨后，緊貼時(shí)代發(fā)展潮流，深入研究互聯(lián)網(wǎng)音樂的發(fā)展趨勢(shì)、傳播途徑及產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式，以尋求傳統(tǒng)民族音樂傳承發(fā)展與

本書共分為八章，主要從苗族歷史及銀飾的發(fā)展、紋飾的寓意、審美文化的內(nèi)涵、苗族的美學(xué)觀念、苗族銀飾的現(xiàn)代文化價(jià)值及發(fā)展等方面做理論闡述，在尊重民間藝人對(duì)銀飾文化的真實(shí)解讀的情況下并力圖保持住這一原生態(tài)鄉(xiāng)土藝術(shù)的質(zhì)樸性特點(diǎn)，論述苗族的傳統(tǒng)圖案造型元素在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用，從而闡明保護(hù)并傳承苗族銀飾的意義和價(jià)值。

本書共分為八章，從對(duì)喀什維吾爾族傳統(tǒng)首飾技藝產(chǎn)生與傳承的社會(huì)文化語(yǔ)境、表現(xiàn)形態(tài)、文化內(nèi)涵、社會(huì)功能等進(jìn)行深入而系統(tǒng)的調(diào)查和研究，并以多維圖像形式呈現(xiàn)了喀什維吾爾族傳統(tǒng)首飾技藝文化的符號(hào)表征，考察了喀什維吾爾族傳統(tǒng)首飾技藝較為復(fù)雜的民族文化形態(tài)，探討了傳統(tǒng)首飾技藝在“一帶一路”視閾下的傳承與傳播。

本書共分為八章，從緒論開始，文明的召喚，嘎瑪?shù)に_寺，消逝的傳統(tǒng)，金工技藝形態(tài)的種類與功能，技藝媒介、傳統(tǒng)紋飾及其寓意，精湛的金工技藝，新時(shí)代的傳承之道這些角度描述了嘎瑪鄉(xiāng)的歷史及現(xiàn)狀，詳細(xì)地介紹了金工飾品的種類及功能，以及金屬的制作工藝及流程，獨(dú)特的裝飾紋樣及寓意，反映了嘎瑪藏族與傳統(tǒng)手工技藝的依存關(guān)系。它從廣義文化的